מבוך המינוטאור

מבוך המינוטאור
מבוך המינוטאור

וִידֵאוֹ: מבוך המינוטאור

וִידֵאוֹ: מבוך המינוטאור
וִידֵאוֹ: מבוך המינוטאור 2024, מרץ
Anonim

מי שנסע לפסטיבל במטרו קרא על תקרת תחנת מיאקובסקאיה ציטוט מהקלאסיקה "כך שלפחות כוכב אחד צריך להאיר מעל הגגות כל יום". אוצרי הפסטיבל התחרותי "תחת קורת גג של בית" "ArchMoscow" הפכו את הביטוי הזה לביטוי פרוגרמטי השנה. לפני מספר שנים ערכו עיתונאים תחרות "מי מנצח" בין פסטיבלים אלה בהתבסס על קריטריון דירוג הכוכבים של צוות השחקנים המוזמן. פעם אחת, לאחר שהזמין את קארים ראשיד, הוא זכה בפסטיבל בברסטסקאיה. השנה ArchMoscow נותנת שלוש נקודות קדימה: טום מיין, דייויד קוק ופיטר אייזנמן. האישה האיטלקית מהקופות של טורינו פדריקה פטי, הכריזה כי אירוע הפסטיבל "מתחת לגג בית", כאמור בהודעה לעיתונות "עדיין מעט מוכר בעולם המקצועי, אך צעיר ומוכשר מאוד. " כאשר מביאים לכאן שמות, שכבר מפוברקו על ידי תעשיית הכוכבים המערבית, זה מובן עוד יותר או פחות, אם כי לאחרונה "פולחן מערבי" זה עורר מחאות מצד האליטה המקומית. אבל אי אפשר להבין בכלל: מדוע לארגן קידום מקומי של צעירים מערביים מאשר נראה שפסטיבל "מתחת לגג הבית" אפילו גאה בו, וציין שפעם הוא כבר הפך ל"קרש קפיצה טוב "עבור האיטלקים (שוב, פרנצ'סקו לוקצ'ה. כשנשאלו מארגני הפסטיבל במסיבת עיתונאים האם הם מתכוונים איכשהו לתמוך בנוער האדריכלי הרוסי, אמר אנדריי גרין, סגן יו"ר המוסקומארקטורקטורה המתנשא על הפסטיבל, שהם כבר תומכים - הזוכים בתחרות במסגרת הפסטיבל מתקבל לאיחוד האדריכלים במוסקבה ללא "נוהל מיוחד". מעניין למה הוא התכוון בזה? יורי גריגוריאן, באוויר של רדיו מאיאק, סיפר פעם כיצד הוא ופאבל איבנצ'יקוב התקבלו ב- SMA - הם הסתכלו על הפרויקטים שהביאו ושאלו: "איפה העבודה שלך?" "זו העבודה שלנו," ענו האדריכלים והצביעו על הפרויקטים. "לא," הם אמרו, "איפה העבודה האמיתית שלך - ציור?" אם זה הנוהל "המיוחד", הרי שמציגי התחרות, בפועל, היו מוכנים לעבור אותו.

לשכת רוז'דסטוונקה הציגה את פנים הציור של החנות, אם כי לא השתמשה בציור משלה, אלא ברובנס. שפע הגופות העירומות החזקות בתקרה ובקירות החנות אמור כנראה לעורר את הקונים לקנות בגדים נוספים. שוב היא נקטה בציור מאת רובנס, ויצרה את פנים "מניעי פלורנטין", סטודיה פרקטיקה. נראה כי אפילו הציורים נבחרו אותו דבר. כך שנראה כי באולם התערוכות הקטן היה ריח של פלגיאט - חללי הפנים היו דומים כל כך. משום מה, כולם בעיצוב הפנים לחצו על גופי עירום רטרו. אז המעצבים מלשכת העיצוב מוסשטאב ארגנו את עבודותיהם של אדונים שונים מימי הביניים המאוחרים בלובי המסעדה Cipollino. סדנת היצירה "ארטל" שלפה גם היא משהו מהמורשת הציורית של ימי הביניים כדי לקשט את קירות מסעדת "פרמייר", אך הדמויות כבר היו לבושות בצניעות. האיחוד היצירתי של Tikhonov & Vibe התייחס לנושא העירום בגרסה פיסולית בסדרת חפצי בית "Erotica of Comfort". כשהם התרחקו מאירוטיות ומדרכים אחרות להצגת אדם, הציגו החבר'ה מא-סטיל אמנות ציורית בפנים שלהם, המתארים את הגגות העקומים של איזו עיר בורגר על לוחות בית פרטי. ולשכת האדריכלות של טימור בשקייב ציירה את מעוף חדר הבקרה של ניהול מערכות החשמל בצפון מערב סנט פטרסבורג באיזשהו ניצוץ מים מופשט, לא ברור אם זה סמל למעבר של הבירה הצפונית לתחנות כוח ידידותיות לסביבה הפועלות על אינרציית המים, או שהמחברים רמזו על משהו אחר …מיכאיל פיליפוב לא ערבב סוגים שונים של אמנות, והציג בנפרד ("קאטלטים לחוד, זבובים לחוד") גרפיקה משובחת של פרויקטים פנימיים והתגלמותם בדירה יפה מאוד ומפורטת במוסקבה. בנוסף לציור וגרפיקה, כפי שכבר צוין, הוצג פיסול: כתבליטים ביצירות הסטודיו האדריכלי של נטליה סברסובה, וכטורים המפוסלים ברוח סלבדור דאלי בחללי הפנים של הלשכה "אדריכלות, טכנולוגיה ושירות ". אנדריי גורוז'נקין ויורי רינתובט פנו לאמנות הצילום, ויצרו בעזרת טפטים של תמונות ופנלים שקופים עם תמונות של ענפים חותכים את השמים, מצב רוחי מאוד "קפה אפריל". וגם הלשכה "ארכיגרף" - בחלק הפנימי של רחבת הריקודים ובגלריית רהיטי הסופר "AM design", שהציבה בכניסה לתערוכה תמונה מפחידה של מנהיגה במסגרת נשק מוזהבת.

בנפרד, יש לומר על רהיטים. בטענותיה שהיא גלובלית, נראה שהיא רוצה להתעלות אפילו על מנש המשוחזר, שהוצג גם בתערוכה. כאן נטשה תמרוצ'י הציגה את הפרויקט "שולחן אינסופי", למרות שביקרו בתערוכות, וזכו להזדמנות להסתובב בקונספט, התגלמות, לעמוד ממש שם, ליד היציע, יכול להרהר ואף לגעת בשני קצוות האינסוף הזה. ולדימיר בונדרנקו הציג קבוצת רהיטים גם עם השם הקולני "שושלת", כך נראה, עכשיו יהיו כסאות, אבל לא: ארון, שולחן ושתי כורסאות נמוכות. את העניין המיוחד של הציבור עורר השרפרף המטורף של וסילי שצ'טינין. מדובר במנורה שנדלקה, טלטלה את רגליה בצורה אקסצנטרית והפחידה ילדים העוברים במקום ("מא-א-מא!"). מיצב אור סמוך של איוון שלמין נראה כמו חבורה של תותבות עבור מי שעלול לאבד גפיים בריקוד הצואה המטורף הזה: רגלי צואה זוהרות בלטו מהתקרה החשוכה, שלפני שכונה זו אולי עדיין לא הוכרה ככזו רגליים. שכונה מובילה לעיתים קרובות להולדת משמעויות חדשות. זה מה שהופך את התערוכות למעניינות. ולבסוף, מצעד הרהיטים נסגר בחגיגיות על ידי קערות השירותים. בדוכן "ליטרון. מוקדש לשירותים "מקבוצת" ארכיגרף ", פריט זה של היגיינה אישית גרידא עבר לגיטימציה ציבורית באמצעות ציטוטים של חלקם, אם לשפוט לפי הסופר" ערם "ו"ייטי", קדם-מהפכני. הנה תחייה כזו של המסורות המקומיות. משום מה, הדוכן "לודג '". ממוקם ליד המנג'ה המשוחזרת.

באופן כללי נוצרה התחושה שלמרות שמחברי האקספוזיציה לא שואלים את עצמם במיוחד את בעיות המבנה הרעיוני שלה, הכל בו איכשהו לא היה מקרי, ברמה התת מודעת הם מתחרזים מישהו עם מישהו על הקירות הסמוכים. כאן אנו עוברים את אזור עיצוב החומצה, שם הפנים המטורפים ("קוסמופוליטן מייעץ") של אלנה טפליצקיה והפרויקטים שצוירו בהדגשים ומסכי הזכוכית הצבעוניים שלהם מונחים זה כנגד זה. הנה פינה של חללי הפנים המסחריים ממתכת מזכוכית אדומה. הפנים האופנתי של חנות הנעליים של בית המלאכה ויטרוביוס ובניו הוא מסדרון ארוך דמוי מטרו עם אפקט של משפך יניקה, שנוצר בעזרת קרומי זכוכית המקבעים את שבילי האורך המתכנסים בנקודה אחת, אשר, כשהם מחליקים עד הרצפה, הופכים למדפים עם נעליים. ולצידה יש גם את פנים החנות, ואפילו, כך נראה, היא נבנתה מאותם חומרים, אך בגלל הכובעים, הכובעים והחולצות, כבר אי אפשר לייצר את עבודת המעצב. ככל הנראה יש צורך להיות מסוגל לעצב את החלל בצורה שתתאים למוצרים ולפנים לא לאבד. יתר על כן, היו אזורים של דקדנס אפור-שחור-קודר. אזור של קלאסיקות מוגזמות, עם נשפך מוזר - בתוך רבי קומות. אזור עץ-זכוכית-מתכת עם מבטאים כחולים: המנהלה של צוות הכותבים הנכבד מהפטרון הראשי של הפסטיבל והמוסקומארקטורקטורה עצמה אלכסנדר קוזמין לדמותו המלכותית של מיכאיל פוסוחין עם כל Mosproekt-2 משולב וחדר ההמתנה טרמינל שדה התעופה דומודדובו על ידי אדריכלים צעירים סרגיי קריוצ'קוב, אלסיה צ'רנובה ואיליה מוקוזיי.

היו מעט חללי פנים מודרניים מוצקים.או החזר של הקלאסיקות, או לא מבין, כי כל כך הרבה ממולאים בחלל שגם אם היה רעיון כלשהו, הוא אבד, אתה לא יכול למצוא אותו, לא. רק המאסטר של העסק הזה, מיכאיל פיליפוב, הצליח לאלף את האלמנטים של הקלאסיקות והפרטים האהובים כל כך על מעצבי מוסקבה. יחד עם זאת, התברר שלא מיושן במכוון, אלא מודרני מאוד. קל לראות שהבעלים הוא בעל השכלה וטעמים קלאסיים: הנה פסנתר כנף, מפות מחוקות של אמריקה, גלובוס מפואר ומלברט. חללי הפנים של בניין מגורים בשטח מאגר הקליאזמה האיקוני של הסטודיו האדריכלי של טוטן קוזמבייב בלטו בכמויות נקיות ועזות של עץ כהה עלית (רצפה-קיר-תקרה) שזורה במשטחי מתכת בהירים. היכולת לעבוד הן בשחזור והן בשחזור הולם של חללי פנים קלאסיים (אחוזה על Vrazhsky), והן בעיצוב חללים מינימליסטיים מודרניים (פנים "נקודה אופנתית") הודגמה על ידי סטודיו "Decor-S". אנדריי גורוז'נקין ויורי רינטובט הציגו את "קפה אפריל" בהרמוניה עם האווירה הכללית השוררת בחדר ורעיונות מרחביים ועיצוביים אישיים.

כל המגוון הזה - מעולה ולא ממש עיצוב - שהוצב, אני חייב לומר, היה מוזר מאוד. גם בנוסף לתת המודע שהוזכר כבר (לפי צבע, או לפי חומרים, או לפי נושא קניות), העיקרון של ארגון האקספוזיציה. פרויקטי התחרות - חללי הפנים עצמם - היו פזורים באולמות המעבר הקטנים, כמו גם בקומות הביניים. האולם הגדול נכבש על ידי יריד של חומרי גימור המפוזרים במעגל. ובמרכז זה, לפחות בקנה מידה, התצוגה העיקרית היא תוכנית האב המסומנת של מוסקבה, כמו המינוטאור, הזוללת את כל הפושעים והיפים מעיצוב רוסי. אגב, הלוגו של הפסטיבל "מתחת לגג בית", שמתרחש למעשה בבניין שבבעלות הוועדה לאדריכלות ובנייה במוסקבה - תלתל כזה בתוכנית עם קירות קווים שבורים, המעיד על כיוון הדרך למבקרי התערוכה - דומה מאוד למבוך. כזה הוא תווית המבוך בה יושב המינוטאור.

מוּמלָץ: