הסדנה של סרגיי מלאחוב ויבגניה רפינה קיימת כבר 10 שנים באוניברסיטת סמארה לאדריכלות והנדסה אזרחית, הכוללת את המכון לאדריכלות ועיצוב. שם, בפקולטה לעיצוב, במחלקה לעיצוב חדשני, הם מלמדים. מגוון תחומי העניין שלהם הרבה יותר רחב מהתכנון האדריכלי בפועל; בית הספר עוסק בקשרים בינתחומיים, בחיפוש אחר היסודות הבסיסיים של המקצוע, מה שהופך אותם דומים לעמדותיו של אלכסנדר ארמולייב, ראש בית הספר לת"א במוסקבה, הרואה ביסודות אלה משותפים לכולם, ומאפשר להם לעשות לא רק פרויקטים, אך גם "הרכב גורלם". המתודולוגיה של בית הספר סמארה מאופיינת בהטיה לדרמה, למיתולוגיה, כפי שמעידה הצגתם, שנעשתה בצורה של מעין ארון קודש, כאשר בפנים ישנם מגוון לימודי סטודנטים על נושאים בסיסיים ופרויקטים של סיום מעצבים ו אדריכלים, ומחוץ לקולאז 'הופעות.
החלק המרכזי הוא פריסה ארוכה שנוצרה על ידי סטודנטים בשנה ג 'לעיצוב כחלק ממחקרם על תופעת הדאצ'ה הסובייטית. זה נקרא "עיר הרווקים הבודדים" - בהתחלה התלמידים כתבו מיתוסים, כל אחד על השבר שלו, ואז הם יצרו מודלים, ואז הם שילבו אותם לאחד. זו עיר לינארית, הממוקמת לאורך הרכבת, שכן הרכבת, מסבירה יבגניה רפינה, היא גם מיתוס של התרבות הסובייטית. כל תושבי העיר הזו מחכים לרכבת שלא תגיע - הפרויקט מלא במטאפורות מסוג זה. בסמוך, במקביל לכביש, ישנו "פארק", אם כי ללא ירק, השאוב משברי מציאות סובייטית. הוא לבן וסנטימנטלי משהו, מכיוון שהוא הגיח מהריסות עולם משמעות אבוד ומכיל ירידות מסתוריות לצינוק, סרטונים רומנטיים בסדר הקלאסי, והדאצ'ות עצמן (אחת הפריסות היא גמר התחרות היפנית. "פרט דרך האוניברסלי").
באופן עקרוני, מודל זה מכיל את כל התכונות של טכניקת המחבר של מלאחוב - רפינה. ראשית: תשומת לב מיוחדת למה שמכונה "צרות האובייקטים", אלה כוללות את אותם קוטג'ים לא מורשים מ"הריסות של העולם הסובייטי "שנמצא עליהם, שדמיונם של בעלי 6 הדונמים הקדושים הוא גדול - תלמידיהם למדו אותם ב חביב, ואז, על פי רשמיהם, עשה פריסות. "דברים שנמצאו", אומרת יבגניה רפינה, הם לפעמים בעלי ערך רב יותר ממאמצי-על, ייצור אינסופי של צורות, שהמקצוע מוצף בהם כיום. זו מעין התגלמות של צניעות מקצועית.
השנייה היא המתודולוגיה המועדפת על "סכסוך דרמטי". כאן היא מגולמת בניסיון ליצור מיתוס קיבוצי לקבוצה. המודל חולק לשברים שווים, כאשר כל אחד מהם נכנס לאזור משלו ונאלץ להתחשב עם שכניו. הקונפליקטים של העולם האמיתי, שבו ברמת האינסטינקטים הבסיסיים אנשים מחלקים טריטוריה ואוכל, אומרת יבגניה רפינה, מתורגמים כאן למשחק, לתיאטרון, וזה נותן את הכיוון הנכון להתפתחות המחשבה האדריכלית - אלה אנשים יהיו מעצבים הומניסטיים בניגוד לתודעת המחבר השולטת כיום.אפילו הגאון זאהה חדיד או פיטר אייזנמן חושבים שזה לקוי וצפוי, אומר יבגני רפין, כי זה כבר מותג: "כשאתה מסתגל, אתה נסוג מעט אחורה מהמונולוג של המוח שלך".
העיקרון השלישי הוא חשיבותם של דברים לא פרגמטיים וחסרי תועלת המרכיבים את "דם המקצוע", אותם "ריקנות" המושכת משמעויות, אומרת יבגניה רפין, בהתייחסו למ 'אפשטיין: "צריך לדבר עליהם ב המקצוע, אבל אין שפה. אם הוא אמר - זו כבר צורה, אז אנחנו מנסים עם התלמידים ללכת בצורה משיקה, לא חזיתית … עיצוב פונקציונלי טיפוסי הוא משהו שמדכא אותנו מאוד ושאנחנו רוצים להתרחק ממנו, למרות שאנחנו זוכרים בערך המודל הבינארי, שפרגמטיקה הולכת ליד דברים חסרי תועלת, אחרת שניהם לוקים בפגמים. " עם זאת, מתברר כי לא קל לחבר את כל אלה בפרובינציות, שם רואים התלמידים שאיכות ואומנות אינם נחוצים כלל.
לבסוף, מהלך מתודולוגי נוסף הוא אסקפיזם, או צורות בריחה שונות המאפשרות "לשרוד במחוזות", מהאיכות המטפורית, הפנימית, הפנימית, ועד להופעות הפיזיות - סתיו. האחרון הוא בריחה מילולית לגדה הימנית של הוולגה, שם אין גשרים מהעיר, ולכן היא פרועה ולא נגעה בה, שם התלמידים עורכים ניסויים מרחביים שונים, למשל, להיות בתפקיד מגדלי נשים. צורת מעוף עצובה יותר היא ההגדרה העצמית המקצועית של סטודנטים שמבינים שהם צריכים לברוח מהפרובינציות לבירה, או לחו"ל - שם, אגב, הם מתקבלים בקלות עם תיק העבודות שלהם.
תשומת לב ל"עבודות יד ", רישומים ומודלים, מרקם וטבע מקרבת את טכניקת מלאחוב-רפינה לאלכסנדר ארמולייב. "אבל הפרופידודיקה שלו", אומרת יבגניה רפינה, "היא אמן לחלוטין, אנחנו מורידים את הכובעים. אנחנו, אולי, לא משיגים איכות כזו, היבט המשחק שורר בנו …”אלכסנדר ארמולייב מנהל את בית ספרו כבר שלושים שנה. היא נולדה ממעגל לא רשמי של המכון לאדריכלות במוסקבה בשם "תיאטרון הצורה האדריכלית" - TAF, בשנת 1980. לארמולייב אין תוכנית נוקשה, בכל פעם שהוא מאלתר סביב נושא רלוונטי כלשהו, ומביא אי-טריוויאליות, חידוש, גישה פתוחה לפתרון כל בעיה בתלמידיו. התלמידים מתחילים תמיד ללמוד לראות את מבנה העולם שמסביב מנקודות פרימיטיביות, קווים, עצמים פשוטים, כדי להבחין אז במבנה הפנימי, בגיאומטריה, בצורה בארכיטקטורה. מחקרים אלה מוצגים בעיקר בעמדת הסדנה. יש כאן רק פרויקט אדריכלי אחד - מגרש משחקים. יחד עם זאת, עם השתקפויות עמוקות על הנקודות הקרדינליות.
בנוסף לפרופידאוטיקה אדריכלית, מכשיר "חינוך מחדש" של תלמידים ממסורות בלתי-ניתנות לביצוע הוא "ביצוע בימתי", במהלכו הם לומדים להבין את החלל, לחוש את הצורה, רק כעת באמצעות יכולותיהם הפיזיות. המופעים של תיאטרון פלסטיק חזותי זה בנויים לעיתים קרובות סביב "טבע דומם" של צורות אדריכליות, כאשר כל אחד מהם הוא אובייקט, מהרהר כיצד הוא יכול לנוע בחלל וכו '. סטודנטים מבוגרים יותר, בהתבסס על ידע זה, עוסקים בתכנון אידיאל. מקום לתיאטרון. כל זה מזכיר מאוד את רוחו של VKHUTEMAS, שיטות ניסיוניות, יצירתיות, של סדנתו של ניקולאי לדובסקי, שכידוע העלה מספר אדריכלים וחדשנים מוכשרים.
לראשונה לאחר הפסקה ארוכה, דיברו בקול רם על הדיון בנושא חינוך לאדריכלות, ולראשונה הם הראו את בתי הספר המובילים שמגלגלים שיטות חדשות (או נשכחות ישנות) במעגל צר במשך יותר מ עשר שנים, חינוך אדריכלים בעלי חשיבה רחבה והומניסטית.פלטפורמה לדיון הופיעה בצורה של פורום באתר בית הספר "יבגני אס", ונותר לערב בתוכה את תנאי ההוראה, המאופקים היטב על ידי "מסורת" ארוכת טווח.
