תככי התערוכה נעוצים בעובדה שלא ניתן בשום אופן לסווג את ירמונד כ"ארכיטקטורה סקנדינבית "- אפילו במובן הרחב ביותר של מונח זה. עבודתה מובחנת לא רק (ולא כל כך) על ידי תשומת לב לחומר ולנוף, ובנייניה לרוב בהירים מאשר מרוסנים; לעתים נדירות מבחינתה השימוש בעץ, הממלא תפקיד כה חשוב בארכיטקטורה של צפון אירופה - מסורתית ומודרנית כאחד.
מצד שני, עבודתו של ירמונד חסרה את המשחק החופשי עם הצורה האופיינית לבני ארצו כמו חטיל תורסן מסנוטה, והאדריכלים הצעירים של קבוצת החלל ואדריכלים שונים. כל הפרויקטים שלה נושאים חותמת כישרון יוצא דופן, אך יחד עם זאת הם משאירים תחושה של אדריכלות לא סקנדינבית, אולי אפילו לא צפונית בכלל - אם כי, כמובן, אירופית מאוד. העוז והמקוריות של הפתרונות אינם מאפילים על מקור ההשראה העיקרי לכריסטין ירמונד - היצירתיות של אדוני התנועה המודרנית. יחד עם זאת, התפתחות הדגימות נחקרת בבירור - מהמודרניזם "הקלאסי" שלפני המלחמה של מתחם לשכת המשקולות והמדדים הנורבגית בצ'לר (1997) או בית הספר בנטרוד בסקורר (1999) ועד הגבוה בית הספר ברושולט (2004), המשלב בחוכמה את השפעתם של מיס ואן דר רוהה (ביתן הזכוכית המוגבה אל הרציף עם כיסוי גג דומה לאולם הכתר או לגלריה הלאומית החדשה) ולה קורבוזיה (הקצוות בצורת חרוט של האולמות. בולט מלמעלה מנפח מלבני - כמו בבניין האסיפה בצ'אנדיגאר).
ככל הנראה, ההסתמכות על התנועה המודרנית, ולדברי ירמונד עצמה, במקורה ה"עירוני "מסתירה את הסיבה לאינטראקציה הספציפית - המנותקת - של מבניה עם הנוף: הם לוקחים בחשבון את תכונותיו, אך באותו הזמן להישאר עצמאי (שוב, לא אופייני לתכונת האדריכלות הסקנדינבית "האופיינית").
חשוב לציין כי עבודותיו של ירמונד רחוקות מאוד מכל שעמום משני וקשור, האדריכל אינו מחפש נחמה בעבר, אלא מתקשר באופן פעיל עם ההווה. דוגמה בולטת היא תחנת המטרו נידלנה באוסלו (2003), שם מביתן הקרקע, הרכב דינמי של מטוסי בזלת וזכוכית אדומה, "מנהרת האור" עם דרגנועים מוביל לרכבות: אובייקט מולטימדיה זה נוצר בצבע. -מנורות החלפה וליווי מוזיקלי, המורכב מצלילי העיר.
העיר היא הסביבה האידיאלית לעבודה של ירמונד: מיטב הבניינים שהוצגו בתערוכה נוצרו עבורה לבירת נורבגיה.
המטה של בנק פוקוס (2005) פונה לכיכר עם חזית תבליט העשויה לוחות זכוכית עם משטחי עץ, והרחוב הסמוך ניצב מול מישור בזלת, מחיה בשלושה רצועות זיגוג הבולטות ממנו. מה שמכונה "האוצר", בניין משרד המסים בפרבר אוסלו (2007), עם "שכבות" העקורות האופקיות קובע את הדינמיקה של החלל שמסביב, מבלי להפר את ההקשר הקיים.
כמו כן בעיר היא האחרונה בכרונולוגיה של עבודותיה של כריסטין ירמונד שהוצגה בתערוכה: בניין שגרירות נורבגיה בנפאל, הממוקמת בקטמנדו, מתמקד בגורם הקובע למדינה זו - ההימלאיה. הנפח של קומה אחת של פצלי נפט מקומיים מצויד ב"בית ביניים "עם משרד שגריר; לוחות הזיגוג שלה מסודרים בצורה מזגזגת, הדומה במקביל לקווי המתאר של רכס הרים ויוצרים את המרכז החזותי של החזית הראשית.
בין העבודות המוצגות במוסקבה, רק אחת קשורה לעיצוב פנים, אם כי תחום פעילות זה חשוב עבור ירמונד. בית קפה קטן, ליתר דיוק, קיוסק תצוגת זכוכית לבית הקפה של הגלריה הלאומית באוסלו (2002) צופה את ניסיונו המוצלח של האדריכל ביצירתו
תערוכות מוזיאון.על רקע נימפות יפות - העתקים של התבליטים של ז'אן גוג'ון עבור "מזרקת התמימים", מבנה זה דומה לראווה חלונית מסורתית לתערוכות, אך סתירה משעשעת יוצרת אווירה קלת דעת: במקום יצירות אמנות מוצגים שם מאכלים שונים.
באשר לתצוגת עבודותיה של כריסטין ירמונד במוסקבה, העיצוב שלה הוא עיצוב טיפוסי של תערוכה נודדת, המשמשת בעיקר לחינוך והסברה לציבור ולא לתפקודים "מייצגים". מבני מתכת קלים עם תצלומים, רישומים וטקסטים הסברים המצורפים אליהם משלימים מודלים ופנלים מפלסטיק שנותנים מושג על צבע ומרקם החומרים בהם נעשה שימוש. למרבה הצער, האולם שהוקצה לתערוכה במתחם "PROEKT_FABRIKA" הוא קטן מדי עבורו, ולכן קשה להעריך באמת צילומים בפורמט גדול, ולעיתים מופר ההיגיון של סידור התמונות מחוסר מקום. הפרטים הלא נעימים הללו, לעומת זאת, אינם מורידים את העיקר מהתערוכה: הסיפור העשיר הזה על עבודותיו של האדריכל המקורי יכול לשמש חומר למחשבה, אך הוא גם מעניין כשלעצמו, כמו כל חיבור על חיפושים יצירתיים - ו מוצא - מעניין.
