החייאת בתי הקולנוע בלוס אנג'לס

החייאת בתי הקולנוע בלוס אנג'לס
החייאת בתי הקולנוע בלוס אנג'לס

וִידֵאוֹ: החייאת בתי הקולנוע בלוס אנג'לס

וִידֵאוֹ: החייאת בתי הקולנוע בלוס אנג'לס
וִידֵאוֹ: התמוטטות- בבתי הקולנוע החל מ- 19.1.12 2024, מרץ
Anonim

ראה סקירה כללית של התחדשות

בתי קולנוע במוסקבה

תקופת הזוהר של תעשיית הקולנוע בלוס אנג'לס הגיעה בשנות העשרים והשלושים של המאה העשרים, אז היא הפכה לתעשייה המרכזית של גיבוש העיר, עקפה את גידול התפוזים והפקת הנפט. בשנים אלו נבנו והורחבו אולפני הקולנוע הגדולים ביותר: פוקס, יוניברסל, MGM, פרמאונט. במקביל, מאות בתי קולנוע נפתחים בעיר שאת מספרם המדויק כיום קשה אפילו למומחים לקרוא.

בסביבה תחרותית, בעלי קולנוע - יזמים פרטיים וחברות קולנוע - שואפים להפוך אותם לבלתי רגילים ומושכים לציבור. אדריכלים מנסים לתת מקוריות לא רק לחזיתות, אלא גם לחללי פנים. כל קולנוע שואף להיות שונה מהאחרים. נעשה שימוש בכל ארסנל הסגנונות ההיסטוריים, שעובדו מחדש עם פנטזיה הוליוודית: רנסנס איטלקי, בארוק ספרדי, מצרים העתיקה, אזטקים ומאיה, ארט דקו אופנתי. קשה, כמובן, לדמיין, לדעת על התפתחות סינכרונית של קונסטרוקטיביזם ופונקציונליזם בברית המועצות ובאירופה. אך בקליפורניה בשנים אלו, "התנועה המודרנית" עושה רק את הצעדים הביישניים הראשונים בתחום האדריכלות הפרטית, ותגיע לרמת מבני ציבור רק בשנות החמישים.

בשנות העשרים של המאה העשרים ההליכה לקולנוע הייתה יציאה חילונית, אולמות רבים מצוידים בבמה ועוגב, והצפייה בסרט משלימה במספרים מוסיקליים, הופעות של קומיקאים ומופע מגוון. במבנה הם דומים יותר לאולמות תיאטרון: עם מרפסת, ארגזים, טיח והזהבה, תקרות צבועות, נברשות אופנתיות. תיאטרון לוס אנג'לס הציג תכונות חדשניות כמו מחוון מושב חשמלי, חדרים אטומים לרעש למשפחות עם ילדים בוכים מעל התיבה הראשית, וחדר נשים מפואר ב -16 תאים, מעוטר עם 16 סוגים שונים של שיש. בקולנוע סן גבריאלה בהשראה מקסיקנית-אטצ'ית הוצגו ארגזי צד לכניסה לרכב.

זום
זום

הפופולריות של ללכת לקולנוע פחתה בהדרגה לאורך המאה העשרים. בשנות השלושים של המאה העשרים, 70% מהאמריקאים הלכו לקולנוע לפחות פעם בשבוע. בשנות החמישים הרחבת הטלוויזיה החלה לרדת. משנות השישים ועד סוף המאה רק 10% מהאמריקאים הולכים לקולנוע פעם בשבוע, ואחרי שנת 2000 הנתון הזה עדיין יורד.

בתי קולנוע רבים בלוס אנג'לס עברו על תקופה קשה זו בדרכים שונות. רבים נסגרו, שימשו לצרכים זמניים שונים, חלקם נהרסו. לאחר ההריסה נבנו במקומם מבנים גדולים יותר - בנייני משרדים או מלונות.

Carthay Circle Theatre, Уилшир, 1926. Кинотеатр называли The Showplace of the Golden West – «Представительство Золотого Запада». Фрески в интерьере иллюстрировали историю освоения Калифорнии. Снесен в 1969 г. как нерентабельный. Фотография laconservancy.org
Carthay Circle Theatre, Уилшир, 1926. Кинотеатр называли The Showplace of the Golden West – «Представительство Золотого Запада». Фрески в интерьере иллюстрировали историю освоения Калифорнии. Снесен в 1969 г. как нерентабельный. Фотография laconservancy.org
זום
זום

בשנות ה -60 חזיתות אלומיניום תלויות ציר נכנסו לאופנה (בדומה לאלו ששימשו לסגירת אזור הוולגה וביתני אזרבייג'ן ב- VDNKh במטרה להפוך אותן לציוד אלקטרוניקה ורדיו). בתי קולנוע רבים, כמו תיאטרון ריג'נט האלגנטי (1914) או תיאטרון הוליווד אל קפיטן בסגנון קולוניאלי (1926, קשת).

Image
Image

סטיילס או 'קלמנטס, פנים ג' אלברט לנסבורג) "מודרנו" עם חזיתות שווא אלה, הסתתרו במשך שנים רבות ופגעו לעתים קרובות בעיצוב הקלה העשיר.

אולמות מפוארים עבור 1000-2800 איש החלו להתחלק לחדרים קטנים, וגידרו את החללים לברים, מועדוני לילה, חנויות. תיאטרון Cameo בעיר התחתית (1910, אדריכל W. H. Clune, H. L. Gumbiner) היה אחד מבתי הקולנוע הוותיקים והארוכים ביותר בעיר. היא נסגרה בשנת 1991 והחזית הניאו-קלאסית שלה עדיין מוגבלת. חנות אלקטרוניקה ממוקמת במבואה ובלובי, האודיטוריום משמש כמחסן. תיאטרון היילנד (1926, אדריכל ל.א. סמית ') באזור העני של היילנד פארק, אליו הג'נטריפיקציה רק התחילה להגיע, שמר על תפקיד הקרנת הסרט, אך חולק לשלושה אולמות. פרטים מוריים נצבעו בשכבות של צבע שמן, המרפסת מכוסה בתקרת שווא, המדרגות מקורות, אך עדיין ניתן לשחזר.בניינים רבים הושחתו ממש על ידי שינויים כאלה, אך רק במקרים חריגים ניתן לראות פגיעות אלה בלתי הפיכות.

זום
זום

מבני קולנוע רבים הוקצו מחדש בדרכים בלתי צפויות לחלוטין. חלקם שמרו על האולם ותפקוד "ציבורי" והפכו למקומות להופעות, קונצרטים, חגיגות או שירותי כנסיות. לינקולנט תיאטרון (1927, האדריכל ג'ון פקסטון פרין) היה אחד מבתי הקולנוע הנדירים שנבנו במיוחד עבור הקהל השחור. הוא הוסב לכנסייה בשנות השישים, למסגד בשנות השבעים, וכיום הוא שייך לכנסייה הקתולית ההיספנית, Iglesia de Jesucristo Ministerios Juda. ארגון דתי אחר, כנסיית הפסיפס, המכונה "מגה-כנסייה ההיפסטרית" עם קונצרטים ודיסקוטקים במקום שירותים, שכר לאחרונה את תיאטרון ריאלטו בדרום פסדינה (1925, האדריכל לואי א. סמית '). האטרקציה העיקרית של העיר הקטנה, ריאלטו שמרה על חלל הפנים המפואר שלה עם השפעות בארוק ומצרים. הוא פעל עד 2010, נסגר לבקשת שירותי הכיבוי, המתין לשיקום, ובשנה שעברה הוא הופיע בסרט LaLaLand כאחד מ"כרטיסי הביקור "של לוס אנג'לס.

Rialto Theatre, Южная Пасадина, 1925 (арх. Louis A. Smith). Фотография Марина Хрусталева
Rialto Theatre, Южная Пасадина, 1925 (арх. Louis A. Smith). Фотография Марина Хрусталева
זום
זום

במקרים פחות מוצלחים, בתי הקולנוע שימשו פשוט כ"קופסה ". בתיאטרון ריאלטו אחר במרכז העיר (1917, האדריכל אוליב רפ. דניס, וויליאם לי וולט), שנסגר מאז 1987, נפתחה בשנת 2013 חנות הדגל Urban Outfitters. תיאטרון גולדן גייט, שנמצא מחוץ למזרח לוס אנג'לס העשירה (1927, האדריכלים ויליאם וקליפורד באלץ '), היה בעל עיצוב בסגנון הבארוק המדהים, ריק במשך שנים רבות, ובשנת 2012 הוא הפך לבית מרקחת CVS. תיאטרון ריימונד בפסדינה (1921, האדריכל סיריל בנט) עבר מהפך יוצא דופן עוד יותר: החזית ברוח הקלאסיציזם הצרפתי שוחזרה בקפידה וניקתה משכבות מאוחרות, אך נפח הבניין עצמו נותק בחלקו, והיה בניין דירות נוסף אליו מאחור.

Raymond Theatre, Пасадина, 1921 (арх. Cyril Bennett). Фотография Марина Хрусталева
Raymond Theatre, Пасадина, 1921 (арх. Cyril Bennett). Фотография Марина Хрусталева
זום
זום

העניין בבתי הקולנוע ההיסטוריים החל להופיע במקביל לתהליך השמדתם. בשנת 1988 יש

קרן התיאטרונים ההיסטוריים בלוס אנג'לס. לצד המחקר והמלאי של בתי הקולנוע, חברי הקרן נפגשו עם בעלי בתי קולנוע, שכנעו אותם בערך ובפוטנציאל המסחרי של רכושם, הציגו אותם בפני משחזרי אדריכלות, חיפשו מענקים עירוניים ומשכו אליהם פטרוני אמנות לשחזר מבנים מדהימים. מאז שנות התשעים מתחיל תהליך הרנסנס של בתי הקולנוע בלוס אנג'לס, ממקרים בודדים הוא הפך לטרנד עירוני.

אחד הראשונים לשיפוץ קולנוע וילטרן נבנה בבניין פליסייה בווילשייר. הבניין, שנבנה בשנת 1931 (האדריכל סטיילס או קלמנטס, פנים מאת ג 'אלברט לנסבורג), נחשב לאחת הדוגמאות הבולטות ביותר לארט דקו בלוס אנג'לס. הקולנוע התפרק בסוף שנות החמישים. בשנת 1979 כל הבניין נסגר והבעלים דנו ברצינות באפשרות של הריסה - אמצעי כפוי זה לבניינים ריקים שימש לעתים קרובות להפחתת ארנונה. למרבה המזל הוקמה ועדה ציבורית להצלת האנדרטה. הוא נכלל ברשימה המוגנת הגבוהה ביותר בארצות הברית - המרשם הלאומי לבניינים היסטוריים (לא הגנה מפני הריסה, אך מגלה מידה של הכרה ציבורית). סדרת פעולות משכה את תשומת ליבו של היזם וין רטקוביץ ', שקנה ושחזר את הבניין והפך את הקולנוע לשעבר למקום קונצרטים פופולרי - שם נתנה זמפירה את הקונצרט האחרון בסיבוב ההופעות העולמי שלה.

זום
זום

בראשית שנות האלפיים עברה לוס אנג'לס גל של שחזורים רחבי היקף בבתי הקולנוע. חללי הפנים של תיאטרון Pantages של הוליווד (1930, אדריכל ב. מרקוס פריטקה) הופשטו מלוחות הקיר והתקרות התלויים שהסתירו את תפאורת הארט דקו בשנות השישים. השיקום זכה בפרס שימור שימור וכעת הוא משמש כגן שעשועים בהשראת ברודווי. למעלה משלושה מיליון דולר הושקעו בשחזור תיאטרון אורפום המפורסם במרכז העיר בסגנון טיפוסי של ביו ארט (1926, האדריכל ג 'אלברט לנסבורג). השיפוץ של התיאטרון הסיני הבכורה (1926, האדריכל מאייר והולר) עלה כפליים: הפנטזיה בסגנון צ'ינוייזרי זה עוטרה בפעמונים מקוריים, פגודות, פסלי אבן של כלבי אריות שהובאו מסין, כך שהשיקום נדרש לגישה כמעט מוזיאלית.. אחד הפרויקטים האחרונים הוא שחזור תיאטרון האמנים המאוחדים במלון אייס במרכז העיר (1927, אדריכל סי. הווארד קריין), ביוזמת השחקנים מרי פיקפורד, דאגלס פיירבנקס, צ'רלי צ'פלין והקולנוען דייוויד וארק גריפית '. המגדל עצמו בסגנון אר דקו, אך הקולנוע מלא זיכרונות גותיים בוערים מקתדרלת סגוביה.

חלק מבתי הקולנוע הללו פתוחים להקרנת סרטים רגילה, בעוד שאחרים הפכו למקומות לאירועים פרטיים. אתה יכול להיכנס אליהם, למשל, בזכות התוכנית השנתית שנשארה אחרונה המושבים שאורגנה על ידי LA Conservancy, אנלוגי של ארנהנדזור. במסגרת פסטיבל זה, סרטים אגדיים מוצגים בבתי הקולנוע ההיסטוריים שאינם נגישים לציבור למשך חודש. הזדמנות נוספת היא פסטיבל Night on Broadway, הפותח את דלתות הבניינים ההיסטוריים ברחוב הראשי של דאונטאון. הכנסים השנתיים של האגודה ההיסטורית של התיאטראות באמריקה, הנערכים בערים שונות ברחבי הארץ, יסייעו בהרחבת הגיאוגרפיה. בתי קולנוע היסטוריים הפכו אופנתיים בארצות הברית, ובמיוחד בלוס אנג'לס. אם תסתכל מקרוב על סרטי הוליווד בעשור האחרון, תבחין כיצד במאים שולחים ברכות מבית קולנוע אחד למשנהו. ***

ביקשנו מנציגי קבוצת ה- ADG - סרגיי קריוצ'קוב וניקולאי שמוק להגיב על תוצאות המחקר של מרינה חרוסטלבה.

זום
זום

סרגיי קריוצ'קוב: מתוך מאמרה של מרינה ומחקרה על בתי הקולנוע ההיסטוריים בלוס אנג'לס, ניתן לזהות שלושה גורמים מרכזיים שהשפיעו באופן מכריע על גורלם ונתנו להם הזדמנות חדשה.

ראשית, כי אינטרס ציבורי עז היה ראשוני להחייאת בתי הקולנוע. אין לנו שום תנועה, לא כל כך בהגנה על בתי הקולנוע הסובייטים, אלא לפחות בכיוון של ההבנה שיש נושא להגנה. מה שהמומחים מתחילים לראות ולהעריך בארכיטקטורה של שנות ה -70 הוא בהחלט לא משכנע עבור הרוב המכריע של אזרחינו. המניע היחיד לשימור מבנים אלה אינו אסתטי או אדריכלי - הוא נוסטלגיה.

ניקולאי שמוק: לדוגמא, אני זוכר טוב מאוד שבקולנוע "קירגיזסטן" ניסיתי את פפסי קולה בפעם הראשונה. ועכשיו, כבר כמקצוען, אני יכול לומר שמבחינת התכנון העירוני של אותה תקופה זה היה מבנה מוכשר מאוד, ופונקציונלית - זה היה מרכז אזורי מלא, תרבותי. בנייה מחדש של פונקציה זו של בניינים - מרכז החיים במחוז - היא המשימה העיקרית של הפרויקט שלנו.

ש.ק.: שנית, כמפורט ממאמרה של מרינינה, בארצות הברית, מוסד האינטרס הציבורי. כל פעילויות ההגנה על העיר נערכו ומתבצעות באופן לגיטימי לחלוטין, בכסף של כספים מיוחדים שנוצרו באמצעות כספים פרטיים שגויסו באמצעות מימון המונים. קרנות אלה מתפקדות באופן רשמי, יש צוות, תקציב ומדווחות לחבריהן על העבודה שנעשתה.

שלישית, המחקר מזכיר תמריצים ממשלתיים שונים עבור יזמים המשמרים נכסים היסטוריים. אין לנו שום דבר מזה. כל הנושאים עם שחזור או יישום של פרויקט באופן כללי, אשר מבחינת פרמטרי האיכות שלו עולים על הרמה הממוצעת בשוק, הם תמיד תוצאה של המוטיבציה האישית, האישית של המפתח, כתוצאה ממשימה כוללת שיש לו להגדיר לעצמו. ללא מוטיבציה זו, במצב בו הכל מסתכם בהשגת רווחים מהירים, אנו מקבלים בנייה אינסופית של דיור פאנלים ומרכזי קניות באסתטיקה של השוק הסיטונאי.

במקרה של התוכנית לשחזור בתי קולנוע על ידי קבוצת ADG, זו המוטיבציה הגבוהה ביותר והיא זקוקה לתמיכה מצד קהילת המומחים ורשויות העיר.

תודה על עזרתך במחקר והכנת מאמרים מאת מרינה חרוסטלבה אסקוט נורטון, ראש קרן התיאטרון ההיסטורי בלוס אנג'לס ו"חברי ריאלטו ".

מוּמלָץ: