הפרס התקרב כרגיל ליום השנה הגדול הראשון שלו - כמו תמיד, שינה משהו (תאריך, מקום, מספר מועמדויות), אך שמר על עיקרי הדברים: שקיפות, דמוקרטיה, מועצת המומחים. המארגן והספונסר הכללי של הפרס במקומם: רוסה רקנה SPB (HONKA). וטקס הפרס, שהכתיר את הפרויקט, עבר - לסתיו ולמקום חדש: מוזיאון המוסכים לאמנות עכשווית. בנוסף להיותו הפלטפורמה החשובה ביותר לאמנות עכשווית במוסקבה (ואנחנו עדיין רואים באדריכלות אמנות, אם כי לא "חשובה" כמו הקרקס), מוסך בנה ביתנים מעץ יפה יותר מפעם אחת. בשנת 2013) - ופרס. זוכים. אבל עוד בשנת 2012, כשמוסך רק התחיל לחקור את פארק התרבות, אוצרי ארכיווד ערכו תערוכה קטנה אודות ארכיטקטורה זמנית רוסית עכשווית - כחלק מהתערוכה הגדולה של מוסך ארכיטקטורה זמנית של פארק גורקי: ממלניקוב ועד באן. שלושה רבעים מהמציגים בתערוכה ההיא היו בשנים שונות ומועמדים לפרס.
התערוכה שוכנה בביתן הראשון של המוסך, שנבנה על ידי שיגרו באן, אדון אדריכלות העץ (כמו גם נייר וקרטון) הגדול. הביתן עצמו לא היה מועמד לפרס, מכיוון שהוא נראה רק מעץ - עמודיו היו עטופים רק בקרטון. הקפדה זו על עקרונות היא גם מאותם דברים שלא משתנים בפרס: מאותה סיבה, האחוזה של קלוג מואיזה, שהפכה השנה לאירוע המרכזי של האדריכלות הרוסית (גרנד פרי של פרס מדור הזהב), הייתה לא מועמד לזה. העובדה היא שהבית המרכזי של האחוזה נושא (וקובע במידה רבה את המראה הכללי הקסום) של בסיס בטון - לא מוסתר באדמה, אלא מעופף ממנו עם קונסולות וכך מאפשר לבית להמריא. כמובן שלפרס יש מועמד מיוחד "עץ בעיטור", אבל הוא גם לא מגיע לשם, כי כל שאר מבני הבית עשויים עץ.
כך שמבחינה פורמלית, פלא העולם הזה, שנבנה על ידי טוטן קוזמבייב, יכול להיחשב כ"בקתה על מרתף מפותח במיוחד "- ולכן הוא נכלל בספר המוקדש לבית עץ רוסי מודרני, שהנושא העיקרי שלו הוא החיפוש. לחיבורים בין אדריכלות עץ ישנה לחדשה (ולכן המבנים בה הם רק מבני עץ). ספר זה מוכן על ידי הוצאת המוסך (שהייתה סיבה נוספת לשיתוף הפעולה של שני המוסדות), והיה אמור להשתחרר לטקס הענקת הפרס, אך המחבר לא השלים את העבודה בזמן (ויהיה חמור נענש). עם זאת, "כף" זו יקרה לא רק לארוחת צהריים, מכיוון שבניגוד לספר הקודם של ARCHIWOOD "עץ מודרני" (2017), זה כבר לא רק קטלוג של העבודות הטובות ביותר שהיו מועמדות לפרס, אלא מחקר על הדוגמה שלהם לאבולוציה של בניין מגורים מעץ במשך 25 השנים האחרונות. האבולוציה הזו הולכת לכיוונים שונים (גודל הבתים הולך ופוחת, גודל פתחי החלונות, נהפוך הוא, גדל), אך המוזר ביותר הוא השינוי במקורות ההשראה: בהתחלה זה היה צריף, ואז היא הוחלפה בדאצ'ה, והיום היא בעיקר אדריכלות עולם מודרנית.
והבתים שהיו ברשימה המועמדת לפרס 2019 פשוט מאשרים זאת. יש לכל היותר שניים או שלושה בתים רגילים לשני מדרונות, ואפילו אלה מפרשים את הארכיטיפ בצורה די קיצונית. איוון אובצ'ניקוב לא רק תולה את בית-גשר שלו מעל הבריכה, אלא גם הופך אותו לכיוון המים עם חזית, מה שגורם למדרונות להתפשט והופך את הבית לגבעון כמעט מוצק.וסרגיי קולצ'ין, להיפך, מותח את הגמלון שלו כמעט לתוך אנכי גותי, קרוב לכרך השני - חשוך ובעל גג שטוח יותר - כדי להציב את הרדיקליות של הראשון. וזה גם בעובדה שהחזית הצדדית היא קישוט מגולף כמעט מוצק, אבל, כמובן, עם דפוס מוגדל ומודרני.
שני הכותבים זוכים במספר רב של ARCHIWOOD, אך העולים החדשים בפרס (המייצגים את הדור הקודם): איוון שלמין וסרגיי מישין, יתחרו בהם. בשני הבתים יש אפילו פחות "בתים", אלא מבנים נפחיים-מרחביים "עם סיבוב". מדהים כמה הם דומים - ובכל זאת כמה שונים. ואם ב"לאורך מחוספס "של שלמין אפשר לקרוא את האות" G ", שבשני קצוותיה יש טרסות, הרי שביתו של משין בוויריצה מעוות בצורה כה מורכבת, עד שכמעט ואי אפשר לקרוא את האות" G "(אם כי היא גם היא, ובו יש את אותו דרך טרסות). שני הבתים נתפרים מכף רגל ועד ראש בגדול, ואילו ביתו של שלמין הוא לוח אופקי, ושל מישין אנכי. הראשון פשוט, השני גחמני; הראשון מורם על ערימות ונראה חסר משקל, השני כבד, כמו דינוזאור, כף רגל זוחלת על האדמה.
בכורה נוסף של הפרס, יגור אגוריצ'ב, הרבה יותר צנוע בגודל הבית הראשון. רק 5 על 6 מטר, בזמן שהכל שם, אפילו אולם כניסה וטרסה. אבל מעניין עוד יותר שבבית כה זעיר יש שני חדרי שינה: אחד למטה והשני בקומת הביניים - מתחת לקצה הגבוה של הגג המשופע, שבאותה עת ממריא לא מהקיר האחורי אל מלפנים (כרגיל), אך מצד אחד למשנהו. מדרון זה מהדהד על ידי המדרונות סביב חלון הויטראז'ים והדלת - וכל זה יחד מעניק לבית הפשוט לכאורה הבעת פנים נדירה להפליא. סרגיי ניקשקין מנגן את אותו הנושא, אך הפעם על שטח של 200 מ"ר: "רזות הגגות המהירה" (כפי שכתב קונסטנטין מלניקוב על "מכורקה" שלו), צבע שחור, משרד בקומה השנייה ו סלון מזוגג לחלוטין בראשון.
פלוגה זו של בתים "לא רוסיים" מוכתרת על ידי הבית האדום של איוון קוז'ין, בו הכל לא סטנדרטי: הצבע (שהדברי ימי הפרס שלנו לא מכירים), והכרך הצר המוארך, והמלא בלבול של חלונות מרובעים. ואפילו ביתו של אנטון ליטובסקי, על אף כל ה"גזירה "שלו, הוא רחוק מאוד מהבית המסורתי - הן בפריסת הכרכים והן בסבך הגג העוצמתי וברצועות הזכוכית הצרות. ביתו של תלמידו של ניקולאי בלוסוב דומה בדרך כלל לעבודתו של מורה, אך יש הרבה מקוריות בפרטים: חיתוך יוצא דופן, תיוק גגות, והכי חשוב - אותם פסי אור שמעניקים מספיק אור לתוך הבית, אך יחד עם זאת אין להרוס את שלמות מבנה העץ.
על רקע המועמדות הראשית החזקה הזו, המתמודדים על התואר "האובייקט הקטן" הטוב ביותר נראים צנועים, אם כי ישנו מודול Flexse סגלגל אלגנטי (מעבדת SA), סאונה עם חלון בחדר האדים (AI-Architects)), בית שמירה שחור מוסתר בדגמים לבנים כשלג של קישוט מקומי (יבגניה לרקינה ואנטון בלחנין) … רק שני חפצים הגיעו לגמר המועמדות לפנים הפנים: ההוסטל העליז ברבן (ArtCrafts) והצריפים המסוגננים של דמיטרי קונדראשוב - בעוד שבשני המקרים העץ אינו קירות, אלא רק מסדר את החלל. אך קטסטרופה מוחלטת התרחשה בקטגוריה "עץ בגימור", שם הועמד רק פרויקט אחד - ביתן על חוף פריוזרסק (קנה השורש). בהתחשב בכך שהאובייקט הזה מעניין מאוד, הוועדה המארגנת של הפרס קיבלה החלטה לא ברורה להעבירו למינוי "הבניין הציבורי".
אולם כאן יש חפץ מצחיק עם מילוי מעורב: מרכז ספורט ובידור בחימקי, שמסגרת העץ שלו משמשת "אריזה" למכולות מודולריות (Alpbau ו- MAP Architect). אותה חברה Alpbau, עם אותו KDK (עץ מודבק) וגם במבנה מעורב, אך בשותפות עם אדריכלים מ- AB Novoye, השלימה את תחנת הרכבל Vorobyovy Gory, שתכנון חזיתותיה תואם באופן מושלם לנושא. שני אובייקטים בהירים אחרים של המועמדות הם מניז'ני נובגורוד.זהו הבניין המשפחתי של מרכז הבילוי איזומרודנוי - הצלחה נוספת של סטאס גורשונוב, שהשליך הפעם את הברכיים המדהימות של סולם המחברים. נעשה כמחווה לארכיטקטורה של הברוטליזם, אך כלל לא עשוי מבטון, ומבחינת גודל השווה לבניין עצמו, הוא נראה כמו פסל עצמאי, אך בו זמנית מהדהד את ערכת הצבעים הזו. יצירת מופת נוספת היא ביתן העתיד בוויקסה, שנבנה על ידי סרגיי נבוטוב כחלק מפסטיבל ארט-אובראג. ספירלה רב תכליתית בתוך גליל קונבנציונאלי היא מבנה יפהפה, מעניין ושקוף במיוחד, שיעשה כבוד לכל פסטיבל אירופי.
וויקסה וגורשונוב התגלו כשכנים במועמדות נוספת - עיצוב סביבה עירונית. את וויקסה מייצגים כאן חצרות אמנות (מיכאיל פרימישב, סוויאט מורונוב): תרחישי חיים מודרניים מוכנסים לחצרות סובייטיות מוכרות ועץ הופך באופן הגיוני למתווך בין הישן לחדש. לעומת זאת, גורשונוב קישט את בריכת העיירה הקטנה קולבאקי במרפסות עץ - בפשטות, בחן ובאצילות. ובקנה מידה אחר לגמרי - שחזור סוללת קזנסקיה בטולה: פרויקט ענק של לשכת ווהאוס. מיד נמתחה ביקורת על הפרויקט: האם היה צורך, לדבריהם, לארגן את כל השיפור המודרני הזה ממש מתחת לכותלי הקרמלין. יתר על כן, לשכת ווהאוס מלאה כל כך ביד בעניין זה (מתחילה בקול רם על סוללת קרים) שרבים ממהלכיה מתחילים להיראות כמו אמיתיות. אבל פשוט לא היו סיפורים כאלה בטולה לפני כן, הסוללה טלטלה את העיר בעוצמה, הפכה לפריצת דרך הכרחית במודעות העצמית שלה, ותושבי העיר הצביעו, כמו שאומרים, ברגליים: 180 אלף איש הגיעו לפתיחה! ולבסוף, הבניין הבלתי צפוי ביותר - לשכת "טלפורטרים של ברטייבסקי" "פרקטיקה". מגדלי העברת כוח הם הקישוט העיקרי של שיטפון שיטפונות Brateevskaya, אך הם גם הסכנה העיקרית. על מנת למנוע נפגעים במקרה של פריצה בחוטים, היה צורך להקים כמה מבנים שיאבטחו את מעבר התושבים לנהר - כתוצאה, הושגו פרגולות מודולריות אלה.
אובייקט זה יכול בהחלט להופיע במועמדות "אובייקט אמנות" - שם התמונה חשובה יותר מפונקציה. ניתן להמציא את הפונקציה, או אפילו להמציא אותה, או ליתר דיוק, להמציא אותה. זה מה שעושים אדריכלים צעירים בפסטיבל דרבולוציה. הפסטיבל, שהומצא וביים קבוע ניקולאי בלוסוב, מתקיים זו השנה החמישית ברציפות, כל פעם משנה את מיקומו. הלפני אחרון התקיים באסטאשבו, האחרון - במוסקבה, אך מאז שהפרס עבר לסתיו, הוא הפגיש חפצים משני הפסטיבלים. אך הדומיננטיות הבלתי מחולקת (ואפילו מגונה במקצת) של "התפתחות" במינוי זה (8 אובייקטים!) מוסברת לא רק בנסיבות אלה. כמובן שטחה של ArtPlay היה אתגר מעניין ומבחינת האיכות, האובייקטים של "Drevolution" האחרון נראים מוצקים: ש"בלפרי "השנון עם הפעמון שנמצא בשטח" המונומטר "כפעמון, כי השילוב של הסוס הטרויאני עם איל באובייקט "ראם", בו אולג פאניטקוב, יו"ר איגוד בניית השיכון מעץ, ראה "את הלוגו של עץ מודרני: כבד בעבודה פתוחה".
אך המקום בו התרחש "ההפכה" הקודמת עורר השראה לצעירים לדחפים מטאפיזיים לחלוטין. אלה יערות צ'וקלומה סביב מגדל אסטשוב המפורסם של אנדריי פבליצ'נקוב - אבל כל האובייקטים מגיבים אליו לא כל כך (אין שום דבר ב"סגנון הרוסי "ביניהם), אלא לנוכחות הנס הזה באמצע צפוף. יַעַר. "הפוך / הפוך" הוא ביטוי לגבול בין רוסיה צפופה, שתייה, עצלה לרוסיה נאורה, פעילה ובריאה: האובייקט אינו מציע לבחור עם מי אתה, אלא להבין שיש גבול למה להתרומם מֵעַל. השלב הבא הוא השביל, האובייקט "יער": נראה כי הנושא של "בית העץ" כבר מזמן פרוץ, אך החוכמה היא שגרם מדרגות באורך 36 מטר מוביל לבית, מתפתל בין העצים (ולהצמיד אליהם), והבית יכול לעשות שריפה בגובה 12 מטר. בהמשך - ובכלל מעוף: נדנדה ענקית בסבך היער (חפץ "מעל").זה כבר מהלך חזק בפני עצמו, אבל כאן יש להם תוספת חשובה: בית אדום קטן על גבי אשוח, שמתגלה כ"תחת "כשממריאים בתנופה עם הרגליים למעלה. והיצירה הדרמטית ביותר של "דרבולוציה", המגיבה באופן ישיר לטרגדיה של בית עץ רוסי, כפר רוסי, היא "בית פורוס". לוחות פרפר בנויים בהריסות בתים לשעבר: כאילו הגג נפל לבית, אך לא העמיק ונרקב שם (כמו שצריך), אלא כאילו הוא נבט לשמים. זו אמירה עוצמתית המכילה גם עצב וגם תקווה; שם תוכלו לקרוא הן את ההיסטוריה של מותו של הבית הרוסי והן את תחייתו - למרבה המזל, הדוגמה הטובה ביותר לכך היא ממש מעבר לפינה.
בסך הכל התקבלו 199 בקשות לקבלת הפרס. כמובן, ביובל עגול אמור להיות דמות עגולה יותר, וכבר התחכנו לשמח את ידינו בציפייה לתקליט, אך חפץ האמנות של מגדל הפעמון מפסטיבל נהר השלום החדש הושמד על ידי פולשים מקומיים. וזניה קזארנובסקאיה, אוצרת הפסטיבל, שהלכה במיוחד לצלם אותו, חזרה בלי כלום. זה, כמובן, חושף חלק מהחסרונות של "עיצוב משתתף", אך תורגם לשפת חפצי אמנות - "האוכלוסייה לא נשארה אדישה". אף על פי כן, "רקא" מאיים להפוך לספק חזק חדש של חפצים במועמדות זו, בעוד שבינתיים הוא מיוצג על ידי "חמנייה" של סובוט קרקר ההודי: כשחמנייה משנה את מראהה ביום, כך אובייקט משתנה. כשאתה שוחה על פני אותו "עולם נהר", ביכולתו - נרל.
קרקר היה בהשראת הסיפור כיצד פיטר הביא חמנייה מהולנד ושמן שלה הפך לתוצר לאומי, והאמן במוסקבה אלכסיי לוצ'קו קיבל השראה מהנושא של "עדרי הצאן" - כך היו הסככות בהן הוחזקו בקר ותרנגולות. סאטקה, אזור צ'ליאבינסק. והוא עשה את ה"סטייקה "שלו - יותר, כמובן, ציורי יותר ממה שהיה צריך להיות, אבל עם מינון מדויק של חומרים ישנים (לוחות מחוספסים ודיקט) וחדש (פלסטיק צבעוני). ה"צאן "יכול להיתפס בקלות בחיקוי" סככותיו "של אלכסנדר ברודסקי, אך נכון יותר לומר שהאסתטיקה של" העניים הרוסים "חזרה למקורותיהם.
ההצבעה הפופולרית באתר הפרס (https://premiya.arhiwood.com/prize/vote/) תתקיים במשך שבועיים ותסתיים ב -16 בספטמבר. ואז חבר המושבעים המקצועי יסכם את התוצאות.
