זיגוג - סרט של זכוכית צבעונית או שקופה שנשרפה - הוא קישוט יפה ועמיד לא רק לאגרטל או לאח, אלא גם לחזית הבניין. במשך אלפיים וחצי שנות היסטוריה של השימוש בו בארכיטקטורה, זיגוג צבעוני נשכח או להפך, הפך אותו לטכניקה העיקרית, כשהוא מכסה את כל הקירות בלבנים או אריחים מזוגגים, כמו שטיח, או מבודד כלכלית מבנים עם פרטים פוליכרומיים אטרקטיביים. זיגוג אדריכלי יפהפה ועמיד היה וכנראה תמיד יהיה סימן לאיכות מלאכה מיוחדת, לאפשרויות הכמעט פנטסטיות של "ציור אדריכלי" - ולשמרנות קלה, אשר, עם זאת, אינה מונעת מאדריכלים מודרניים להשתמש בו בתפקידם. ניסויים. ***
הדוגמא הראשונה לכלי חרס מזוגגים היא שברי הרקיע, כיפת אריחים כחולים-כחולים מזוגגים, שנמצאו בפירמידה המדורגת של יוסר (שנבנתה בסביבות 2560 לפני הספירה). בחזיתות, לעומת זאת, החלו להשתמש בזיגוג במסופוטמיה, כאלפיים שנה לאחר מכן. שער אישתר המפורסם וקירות דרך התהלוכה המובילה אליו היו מכוסים בלבנים מזוגגות כחולות ומעוטרות בתבליטי צבעוניים של אריות, שוורים וסירושה - יצורים שבראשם נחש, רגלי אריה וגריפין. נבנתה בשנת 575 לפני הספירה, בתקופת שלטונו של המלך נבוכדנצר השני, הם נמצאו בראשית המאה העשרים על ידי הארכיאולוג רוברט קולדווי ושוחזרו במוזיאון פרגמון בברלין.
הטכנולוגיה לייצור לבנים מזוגגות בבבליות הייתה כדלקמן: תבליטים נחצבו על לבנים, שנעשו על ידי טבילת מסת החימר בתבניות עץ מיוחדות. הלבנים המיובשות כוסו בזיגוג נוזלי ונורו בתנורים. צבעים כחולים, צהובים ואחרים הושגו על ידי הוספת מתכות שונות לזיגוג חסר הצבע. הציפוי הזכוכית היה מגושם מספיק - 10 מ מ וחזק כל כך שמשטח השער נשמר מפגיעות ולחות לאורך מאות שנים. למרבה הצער, מגדל בבל האגדי היה פחות בר מזל, לבני הבוץ נשטפו על ידי שיטפונות והושמדו על ידי הזמן. עם זאת, שברי המקדש של המגדל ששרדו מראים שהוא היה מעוטר גם בקרמיקה מזוגגת כחולה בשמיים.
קרמיקים במזרח התיכון התנסו לא רק בגוונים, אלא גם בדוגמאות ובזיגוגים. בתקופת העבאסיד, השושלת השנייה של הח'ליפים הערבים (750-1258), החלו להופיע פריטים עם קישוט תחת זיגוג. בעלי מלאכה חתכו את התבנית בשכבה דקה של חימר נוזלי - אנגובה, שהוחל לפני הירי. דרך נוספת לעיטור קרמיקה - הטכניקה של ציור ברק רב-זיגוגי של פוליקרום הומצאה גם במזרח, בסוריה, בתחילת המאות 8-9. נברשת - קומפוזיציה צבעונית מתמזגת עם ברק זהוב או אדמדם מתכתי עם אפקט ססגוני, הפכה לקישוט מועדף על חזיתות הארמונות וחללי הפנים של מגורי הח'ליפים הערבים.
עיצוב אריחים היה פופולרי באמנות האיסלאם ממרכז אסיה ועד הודו, מאירן ועד ספרד. העיטור, המתערבב עם הכתב הערבי, מכסה את הקירות, הקשתות והכיפות בשטיח דק רציף בדוגמתו, ממרכיב את הבניינים ומבליט את מטרתם העיקרית כנושאי המילה האלוהית ואת דמות גן עדן - אין זה מקרה שצבע הטורקיז של הזיגוג השמימי היה פופולרי. נקרופוליס שאקי-זינדה בסמרקנד נוצר על ידי אמנים ואדריכלים שאותם אסף הכובש המפורסם טמרליין במהלך מסעות הפרסום שלו.
במשך זמן רב, הסוג העיקרי של קרמיקה אדריכלית דקורטיבית היה לבני חרס מזוגגות. אך במאה ה- XII הופיע החרסינה כביכול. בסיס ההרכב שלו היה פריט - תערובת של חול, סודה, אשלג, סלטר וקוורץ; חרסיות התווספו מעט באופן מפתיע, רק 10-20% מכלל המסה. סוג זה של כלי חרס מזוגגים היה נפוץ במיוחד במצרים, סוריה, עירק, איראן, אנטוליה (ומאוחר יותר באירופה).והוא זכה לפופולריות רחבה בזכות אמני קרמיקה מהעיר איזניק הטורקית, שיצרו "חרסינה איזניק" מפוארת ואז כחול לבן.
כשהתרשמו מהקרמיקה של המזרח, אך לא ידעו את סודו, האירופאים נאלצו ליצור שיטות ייצור משלהם. אז במאה ה -15 הופיעה מג'וליקה (ששמה מגיע מהאי מיורקה, משם הגיע הקרמיקה של אדונים איראנים לאירופים). מג'וליקה איטלקית היא אריחים עשויים חימר לבן או אפור, אשר רסיס נקבובי מכוסה בשתי שכבות זיגוג. השכבה הראשונה, אטומה, עם תכולת פח גבוהה, אפשרה לצבוע את המשטח בצבעים עזים על רקעו הלח. ואז הונחה שכבה שקופה של זיגוג עופרת ונורתה בטמפרטורה של אלף מעלות. הטכנולוגיה הייתה דומה מאוד לזו ששימשה במזרח לייצור חרסינה, אך היא הומצאה באופן עצמאי. הדוגמאות הטובות ביותר שלה הן התבליטים הצבעוניים של דלוביה לוקה פלורנטין.
האדריכלות הרוסית החלה להכיר זיגוג צבעוני עם אריחים מזוגגים, שרופדו את הרצפות בכנסיות, ואריחי גג מזוגגים "אנתרציט" (כלומר, ירוק, כמו דשא, תחמוצות נחושת). הדוגמה הראשונה לאריחים צבעוניים בחזיתות - כנסיית בוריסוגלבסקאיה (קולוז'סקאיה) של סוף המאה ה -12 בגרודנה (כיום בלארוס) נותרה דבר נדיר, שכן התפתחות העיצוב המזוגג החלה רק בסוף ימי הביניים - וזהו יתכן שהאהבה לקרמיקה דקורטיבית הוטמעה אצל המאסטרים האיטלקים של המאה ה -16. כך או אחרת, שברי קרניזים דקורטיביים קרמיים עם זיגוג זהוב שקוף ותפאורה צפון איטלקית מתקופת הרנסנס לחלוטין התגלו במהלך מחקר ארמון הדוכס הגדול, שנבנה עבור איוון השלישי על ידי אלואיזו דה קארזאנו האיטלקי. קתדרלת ההשתדלות על החפיר (הידועה יותר לתיירים כ"קתדרלת סנט בזיל הקדוש ברוך הוא ") מעוטרת באריחי קרמיקה מזוגגים וכדורי קרמיקה מזוגגים; תפאורה דומה ניתן למצוא על אוהלי הכנסייה (שלא השתמרה) של חצר השילוש בקרמלין וכנסיית ההשתדלות במדבדקובו, שנבנתה באבות של משחרר מוסקבה, הנסיך דמיטרי פוז'רסקי, בשנות ה -30 של המאה העשרים. לכל השאר, כנסיות רוסיות במחצית הראשונה של המאה ה -17 עוטרו בשפע, אך ככלל באריחי כיריים, שגושם החלול העמוק שלהם משתלב בצורה מושלמת במסת הלבנים. אריחי נמלים, צהובים וגם אדומים (ללא זיגוג) היו מצוידים לרוב בתמונה של נשר כפול ראש או עיצובים פרחוניים, אך לעיתים - כמו למשל בכנסיות זוסימה וסאבווטי טריניטי-סרג'יוס לברה - סצינות של קרבות מופיעים שם, אם כי קטנים ולא מבוצעים במיומנות רבה.
הפריחה האמיתית של העיצוב המרוצף באדריכלות הרוסית מתחילה בתקופת הפטריארכיה של ניקון, שקראה ליישם את שאפתניו, כמו שאמרו כעת, פרויקטים, אדונים פולניים ובלארוסיים. יליד ליטא, פיטר זבורסקי ובלארוסית סטפן איבנוב (פולובס) עבדו בסדנאות הקרמיקה החדשות בוואלדאי ובאיסטרה. בירושלים החדשה הם יצרו חמש איקונוסטזי אריחים, מסגרות חלונות, פורטלי קרמיקה, חגורות נוי וכתובות. לאחר התצהיר של ניקון, פיוטר זבורסקי המשיך לעבוד בבית מלאכה באיסטרה, ואיבנוב-פולובס ומקסימוב עברו למוסקבה, ומאז ועד לתקופתו של פיטר הגדול הפך פופולרי במיוחד אריחי אריחים פוליכרוניים.
קרוטיצקי טרמוק הוא אחת מיצירות המופת של העיצוב הרעפים הרוסי, כולל קירות, עמודים דקורטיביים, מסגרות חלונות, מכוסות בקרמיקה צבעונית שנוצרה בבית המלאכה של סטפן איבנוב. בסך הכל נדרשו כאלפיים אריחים לטרמקה (למעשה, מדובר בשעריו הקדושים של המנזר).
במאה ה -18 קרמיקה של חזית איבדה פופולריות, אך חזרה בניצחון מאתיים שנה מאוחר יותר והפכה לאחת הטכניקות המבריקות ביותר בסגנון ארט נובו (ארט נובו, נסיגה וכו '- אהבה למג'וליקה אופיינית למגמות השונות שלה כמעט כל מדינות אירופה). המודרני אינו מוגבל להכניס קרמיקה, ויוצרים לוחות תבליט ענקיים צבעוניים. ברוסיה, רישומים של רבים מהם נוצרו על ידי מיכאיל ורובל; הוא התנסה במג'וליקה בסדנתו באברמצבו.
בספרד, כידוע, אנטוניו גאודי אהב קרמיקה חזיתית צבעונית, שהשתמשה בה גם בכל מקום, מהחזית ועד הספסל. בקאזה ויסנס המפורסם, גאודי משתמש בקרמיקה כדי "לחשוף" דפוס תבליט המכסה את הבניין כמו שכמייה פתוחה (https://www.flickr.com/photos/ishot71/6279915944/). באמצעות אריחים הצליח האדריכל להפיח רוח חיים בבניין הדירות הנפוץ ביותר (קאסה בטלו (1904-1906), שבעזרת קישוט חדש הפך ל"דרקון אבן ענק ".
בנוסף למג'וליקה, לבנים מזוגגות ואריחים מזוגגים מקבלים חיים חדשים בתקופת האר-נובו - חומר שכבר נשכח במשך זמן רב, אך כאן, בין היתר, בזכות טכנולוגיות מפעל חדשות, הוא הראה את כל הצדדים המועילים שלו. זה היה אריחים מזוגגים שסיפקו לבניינים רבים של תחילת המאה ה -20 ברק מבריק אצילי והאריכו את חיי חזיתותיהם, שניתן לזהותם בקלות בכל רחובות אירופה.
מאוחר יותר, במאה ה -20, הטכנולוגיה לייצור לבנים מזוגגות המשיכה להתפתח, אם כי היא הייתה נחותה בפופולריות מהמתכת והבטון האופנתיים. כיום, קרמיקה מזוגגת הופכת פופולרית יותר ויותר - לא רק לאור גרביטציה של האדריכלות המודרנית לגרסה קלה יותר של שמרנות מאופקת, אלא גם - בזכות האפשרויות החדשות להתנסות בצורה, שאותה עתיקה, אמינה, אך לא חומר דקורטיבי מיושן נפתח.
מגוון גדול של לבנים מזוגגות מודרניות של ייצור אנגלי ואירופי, כולל גושי לבנים מזוגגים לפרויקטים מורכבים, ניתן להזמין מקיריל בבגובאיה.
