איליה אוטקין: "למדנו מפיראנסי ופלדיו"

2024 מְחַבֵּר: David Durham | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-16 02:34

שיטה. "מה שאני עושה, אדריכלים צעירים מכנים באופן שלילי מימיקה"

לפני עשרים שנה אמרת שהמשימה שלך היא לרפא את העיר. האם המשימה הזו עדיין חיה כיום?

אני עדיין מאמין שאין צורך בשיפור הגלובלי של הסביבה ההיסטורית. השאיפות של אנשים שרוצים לשבור סטריאוטיפים הם חסרי משמעות. אין צורך לשבור את דרכי התפיסה המסורתיות. בעיר ישנם פצעים פעורים רבים שהותירו מלחמה או שאפתנות של מישהו. ואת המקומות האלה צריך לרפא. לפני שנה, בבית הספר למורשת, נטליה דושקינה ורוסטם רחמטולין קיימו דיון "אדריכלות חדשה בעיר העתיקה." סרגיי סקורטוב ואני פעלנו כמתנגדים. סרגיי סקורטוב טען כי לאדריכל הזכות לשנות את הסביבה כראות עיניו, מבלי לשאול איש. התנגדתי במובן זה שאדריכל צריך להיות רגיש לכל שכבות הזמן. אדריכלים צעירים מכנים זאת בשלילה: חיקוי. לדעתם, להשתלב בעדינות במרחב זה רע, אבל להתערב בו באופן יצירתי זה טוב. אבל זה לא אומר שסקורטוב ואני נלחמים, פשוט לכל אחד יש את הדעה שלו.

איך הבניינים שלך: בית בלבשינסקי פרולוק, אזור מגורים על גדת סופייסקאיה ומתחם המלונות צארב סאד, מתייחסים למשימת הטיפול בעיר? טיפלת ביום רביעי?

במקום זאת, הוא ניסה לא לפשל את זה. בלבשינסקי ציירתי בית כך שנראה כאילו נבנה מזמן. קו המרפסות שלו ממוקם באותו גובה כמו קו גג הבית שממול. אגב, אירע לאחרונה אירוע מוזר. הבעלים של הבית הדו קומתי הזה בא אלי, אמר שהוא רוצה להרוס הכל ולהניח במקומו בדיוק את אותו הבית כמו שלי, באותו גובה. הופתעתי כי התחלתי מהבית הזה בתכנון …

זום

1/6 בית "קן אצילי" בנתיב לבשינסקי © סרגיי קיסלב ושותפים, © Utkin Studio
זום

2/6 בית "קן אצילי" בנתיב לבשינסקי © סרגיי קיסלב ושותפים, © Utkin Studio
זום

3/6 בית "קן נובל" בנתיב לבשינסקי © סרגיי קיסלב ושותפים, © סטודיו אוטקין
זום

4/6 בית "קן אצילי" בנתיב לבשינסקי © סרגיי קיסלב ושותפים, © סטודיו אוטקין
זום

5/6 בית "קן אצילי" בנתיב לבשינסקי © AM סרגיי קיסלב ושותפים, © Utkin Studio
זום

6/6 בית "קן אצילי" בנתיב לבשינסקי © סרגיי קיסלב ושותפים, © Utkin Studio

באשר לסוללת סופייסקאיה וצארבה סאד, יש לזכור שארגונים אחרים היו המעצבים הכלליים. נכנסתי לפרויקט של סרגיי סקוראטוב על סוללת סופייסקאיה כשהיה מבנה מוכן, ארבעה בניינים כבר עמדו. סקורטוב זכה בתחרות עם פרויקט מודרניסטי, אך הלקוח רצה חזיתות קלאסיות, וסרגיי התקשר אלי. בפרויקט קיים נאלצתי לשרטט חזיתות אחרות, לכבד את קנה המידה והפרופורציות לאיכות הסביבה. למרבה הצער, לא הכל מסתדר כמו שאני רוצה: לקוחות מעוותים את הפרויקט בלי לשאול. נראה לי שצבע לבני ההגמייסטר כהה מדי בהשוואה לתכנון, והאבן קרה מדי.

זום

מתחם מגורים 1/5 על סוללת סופייסקאיה © איליה אוטקין
זום

2/5 מתחם מגורים על סוללת סופייסקאיה © איליה אוטקין
זום

3/5 מתחם מגורים על סוללת סופייסקאיה © איליה אוטקין
זום

מתחם מגורים 4/5 על סוללת סופייסקאיה © איליה אוטקין
זום

מתחם מגורים 5/5 על סוללת סופייסקאיה © איליה אוטקין

למתחם המלונות "צארב סאד" יש גם היסטוריה מסובכת. הייתה תחרות סגורה (ראו תוצאות - הערת עורך), בה ניצחו הסטודיו שלי ושתי קבוצות נוספות. ניסיתי לשחזר את המורפולוגיה המורכבת של רובע חצר קוקורבסקי.כתוצאה מכך, הלקוח הורה לי לעצב את החלק הסטילובטי המשקיף על גשר מוסקווורסקי (את השאר מחברים אחרים). האדריכלות עם הכפלת עוצמה הייתה אמורה למלא את התפקיד של קיר תמך. והקיר צריך לתמוך בגן, אך הגן ככזה עדיין לא הסתדר. סירי הברזל היצוק, שהיו בפרויקט, ננטשו, סריגי הברזל "הברוטליים" בוטלו. תיבות האוורור שהיו במרתף הובלו למעלה. מה תהיה התוצאה אינו ידוע.

זום

1/5 מתחם מלונות "גן צארב". © איליה אוטקין
זום

2/5 מתחם מלונות "גן צארב". © איליה אוטקין
זום

3/5 מתחם מלונות "גן צארב". הזוכה בתחרות. "סטודיו אוטקין". איורים שמסרו מארגני התחרות. © איליה אוטקין
זום

מתחם מלונות 4/5 "גן צארב". פרויקט אולפני אוטקין. מבט כללי © איליה אוטקין
זום

מתחם 5/5 מלון "גן צארב". © איליה אוטקין

בפרויקט של מתחם מגורים עם שחזור תחנת כוח באזור טרחגורקה פעלתי גם על בסיס מצב קשה וניסיתי למתן אותו. למעשה, אי אפשר היה לבנות שם. על סוללת Krasnopresnenskaya, ליד האנדרטה האדריכלית, העירייה הקצתה רצועת דיור, נכנסה לשם למשימה בגובה 100.000 מ '²ויוצאים לדרך. מחברים קודמים של הפרויקט הציבו את המגדלים, אך הם נאסרו. DKN יצר איתי קשר והמליץ עלי ללקוח, חברת תשיר. הצעתי לפוסט-קונסטרוקטיביזם לנגן בהרכב מגדל עגול. גולת הכותרת של הפרויקט הוא בית משולש עם קשתות שדרכן נראה טרקגורקה. המומחים לקחו זאת בחוסר רצון. הייתי עדיין צריך לעצב בית גבוה. זה עדיין התברר 60,000 מ '², כמעט פי שניים מהנדרש. עם זאת, ניסיתי לעשות משהו אנושי. ואז נוצר סכסוך בין הבעלים של טרחגורקה אולג דריפסקה לחברת תשיר. והכל נעצר.

זום

מתחם מגורים רב תכליתי על סוללת קרסנופרנסנסקאיה © איליה אוטקין
זום

מתחם מגורים רב תכליתי על סוללת קרסנופרנסנסקאיה © איליה אוטקין

מקורות. "אני זוכר את האבירים האלה על הגשר ואת היפהפיות העירומות"

מתי הוקמת כאדריכל?

התחלתי ללמוד לתפוס יופי בספריה של סבי. למרות שסבי, האדריכל ג'ורג'י ווגמן, היה קונסטרוקטיביסט בצעירותו, הוא שמר במקור את אלבומי הפקסימיליה של פיראנסי ופלדיו, וכן את לה קורבוזיה, ורס ל'ארכיטקטורה, בצרפתית. אלה היו ספרים עם מצגת מדהימה: כל אותם דפים מצופים עם ריח מיוחד … אהבתי להסתכל על ציורים ולחרוט גרפיקה. אלה היו ספרי הילדים שלי. אני זוכר את האבירים האלה שלחמו על הגשר ליד בוקלין, יפהפיות עירומות, סירות, סירות מפרש, נופים אדריכליים.. ידידי ועמיתי סשה ברודסקי חוו הרבה מאותה חוויה: הוא ממשפחה אמנותית, אני ממשפחה אדריכלית. מה שלא היה לו בבית היה שלי. ראינו בעניין את הנופים הפירניים של רומא עם תוכניות וכתובות, את המרחבים הפנטסטיים של הקרצ'רי. התאחדנו על ידי העדפה לאדריכלות היסטורית ואהבת תחריט. חלקם הסתיים בפרויקטים של הנייר שלנו.

זום

1/5 "גשר עירוני". 1984-1990 © אלכסנדר ברודסקי, איליה אוטקין
זום

2/5 "שוק אינטליגנטי", 1987. © אלכסנדר ברודסקי, איליה אוטקין
זום

3/5 "אנדרטה של שנת 2000". © אלכסנדר ברודסקי, איליה אוטקין
זום

גשר 4/5 בטקומה. 1990 - 1991 © אלכסנדר ברודסקי, איליה אוטקין
זום

גשר 5/5 בטקומה. 1990 - 1991 © אלכסנדר ברודסקי, איליה אוטקין

עם מי למדת במכון האדריכלי במוסקבה?

למדתי אצל קונסטנטין ולדימירוביץ 'קודריאשוב ובוריס גריגורייביץ' ברכין. אבל כולל פיראנסי ופלאדיו.

כתבת מאמר על פירנסי בשנת 2010, שם הסברת מדוע אדריכלים אוהבים את הסופר החזון הזה. בשביל מה?

זה היה מאמר על תערוכת פירנסי בוונציה, אליה נסענו עם סשה ברודסקי, והיא הפליאה אותנו. לא ניתן להעתיק הדפס חרוט, כמו אדריכלות, באמצעות הדפסת ספרים. לחריטה הגדולה קנה מידה משלה. אתה צריך ללכת אליה. בהתחלה, כל התמונה נתפסת, וכשאתה מתקרב אתה שם לב ליותר ויותר פרטים, עד לרשת מוזרה של דפוסי שבץ המחבר.חוסר האחידות של הנייר נושם, מה שהופך את הדימויים לנפחיים ולחיים. אפשר להסתכל על תחריט אחד כזה במשך שעות, ללכת לאורך המדרכות העתיקות, ולהביט אל קשתות אמות המים. פיראנסי יצר עולם שלם. זו הסיבה שהוא ממשיך לעורר השראה לאדריכלים ואנשים יצירתיים אחרים. במאמר ההוא כתבתי כיצד פעם הסברתי לתלמידים את התהליך המורכב של ביצוע תחריט והבנתי מתוך הספקנות שעל פניהם שלעולם לא יעשו זאת. וזה יהיה קל ושונה. ואני לא יכול לעשות זאת בדרך אחרת. אין אמנות ללא עבודה קשה ומיומנות.

לרגל 500 שנה לפלאדיו, פרסמת מאמר שבו אתה מצטט את דבריו של האדריכל האיטלקי הגדול, כלומר: “כשאנחנו, מהרהרים במכונה היפה של היקום, רואים באילו גבהים מופלאים הוא מתמלא, אנחנו כבר לא מטילים ספק בכך שהמקדשים שאנו בונים צריכים להיות כמו המקדש שאלוהים ברא בטובתו האינסופית …”. ואתה כותב משהו כמו "בבקשה תחשיב אותי כפלדיאני." הסבר באילו מעבודותיך ההשפעה של פלאדיו חזקה ביותר. בוילות? במקדשים? בהבנה הכללית של אדריכלות כהשתקפות של הרמוניה שמימית?

לרוע המזל אני רחוק מפלדיאו הנהדר … במציאות אני צריך לחפש הזמנות בקושי רב, לפנק את גחמות הלקוחות בבקשות שלא ניתנות להפסקה ולנסות לא לקלקל את הסביבה המושחתת כבר.

הבניינים שלך נעימים לעין, עם פרטים עדינים ויפים. כולם רגילים לכך שארכיטקטורה מודרנית בולטת בגודלה ומתפוצצת בהקשר. באופן כללי, הפילוסוף של בית הספר בפרנקפורט אדורנו טען שאחרי אושוויץ, שירה היא בלתי אפשרית, ומאז תחילת המאה העשרים האמנות תיארה ירידה לתהום, ריבוע שחור וכו '. ויש לך בתים דו קומתיים מסורתיים, מקדשים מיניאטוריים עם גגות … האם יש סתירה לרוח התקופה בארכיטקטורה שלך, מובנת לכל תושב בעיר?

זהו סיפור ישן, הנחשב למודרני ומיושן. הדיון הזה החל בשנות השבעים, לפני שחשבנו עליו כשעשינו את התחרויות הראשונות. רק רציתי להתרחק מהפוסטולציות של המודרניזם, מהרכבים משומנים של בטון וזכוכית. בשיתוף פעולה עם אלכסנדר ברודסקי, הרבה פרויקטים נעשו לתחרויות שונות. השתמשנו בגרפיקה מצוירת ביד וקיבלנו השראה מתמונות של אדריכלות המחזירות ערכים אסתטיים. וזה היה מודרני. ואז תופעה זו נקראה פוסט מודרניזם.

לא הייתי משווה את הפוסט-מודרניזם לאדריכלות הנייר - פיוטית שהחזירה את הנשמה ואת המטאפיזיקה לאדריכלות. בומארך, על פי חאן-מגומדוב, הוא תרומתה של רוסיה לתרבות העולמית של המאה העשרים, יחד עם האוונגרד הרוסי וסגנון האימפריה הסטליניסטית. אתה ואלכסנדר ברודסקי זכית תחילה בתחרויות נייר, ולאחר מכן סיירת בכל העולם בהתקנות, עד שב -1994 הקמת סטודיו משלך. איך קשורה אדריכלות נייר לבניינים של ימינו?

תקשורת היא בדרך של עיצוב. אדריכלות נייר לימדה אותנו לעבוד, להגדיר משימה ספציפית, ליצור סקיצות ואז לבחור מתוכם. כל האדריכלים שהשתתפו בתחרויות הפכו ליחידים. יש להם סגנון, הם יודעים לעבוד.

רעיונות. "הייתה הפשרה יצירתית ואז עשור של חוסר תרבות"

כתבת בשנת 1998 מאמר "שעת מפלצות" על ארכיטקטורת האטרקציות כביכול. מוזיאון גרי בבילבאו הופיע רק שנה לפני כן. במאמר הייתה אנלוגיה מוזרה של אדריכלות לסרטים הוליוודיים. אני זוכר את סוף המאמר: "המפלצת הורגת לעתים קרובות את יוצרה, אך הסוף אופטימי: בחור צעיר מציל את כדור הארץ ממפלצות זרות, וילדה יפה מתחתנת איתו." אם שנות ה -90 הן שעת המפלצת, איך אתה מדרג את שנות האלפיים?

בתחילת שנות האלפיים היה רגע של הפשרה יצירתית, תקשורת יצירתית ותשוקה. היה דיון במגזינים. הייתה תחושה שכולנו - אדריכלים, אוצרים, היסטוריונים לאמנות - משתתפים בכנס כלשהו, ומתווכחים על סגנונות, על איך העיר צריכה להיות. השיחה הייתה מעניינת, כתבתי כמה מאמרים, מנוי למגזינים. ואז הכל עלה בתוהו.

מה קרה בשנות ה -20?

בשנות העשרים של המאה העשרים משתולל עשור של חוסר תרבות.לפעמים אני מגיע לפגישות ומבין שהסביבה של מעצבים, מנהלים ומפתחים הושפעה תרבותית. לא ברור באילו אוניברסיטאות סיימו. אני מסביר ללקוחות שהמעצבים שלהם אינם יודעים קרוא וכתוב, והם עונים שאין להם סיבה לא לסמוך על המעצבים שלהם, כי הפרויקטים נמכרים בהצלחה. לא לשמוע כלום. לא היה זמן להדרגות עדינות ולפילוסופיה. הייתי גר. דמי העיצוב ירדו מספר פעמים. מספר ההזמנות לבתים פרטיים פחת מכיוון שניתן לקנות פרויקט מוכן באינטרנט. עם זאת, במהלך השנים הצלחתי לתכנן ולבנות כמה וילות קלאסיות, כמה בנייני מגורים וביתי שלי בכפר.

זום

1/5 וילה. 1995 © איליה אוטקין
זום

2/5 וילה. 1995 © איליה אוטקין
זום

3/5 בית כפר © איליה אוטקין
זום

4/5 בית פרולוב © איליה אוטקין
זום

בית פרולוב 5/5 © איליה אוטקין

לאחרונה, בקיץ, ערכנו תיק בית משפט טיפוסי. אני אפילו לא יודע בדיוק מי הלקוח. אלה סוכנויות ממשלתיות שמתקשרות דרך מתווכים, סוג של מנהלים. אדריכלים אינם מוזמנים לפגישות. הכסף הוקצה, יש לקצץ אותו ולהזמין את האדריכלות תמורת אגורה. הם במהירות עשו הכל וסחבו אותם לאנשהו.

ועדיין, איפה אנחנו עכשיו? איזה רעיון מניע את האדריכלות? סְבִיבָתִי? שִׁחזוּר?

עכשיו האדריכלות אינה אידאולוגית. זה כלכלי. לפעמים שזורים בו כמה רעיונות, כמו הרעיון שבגלל הטכנולוגיה אדריכלות יכולה להציל מישהו. אך המהות נותרה זהה - מסחר. במאה העשרים חלמה אדריכלות לשנות אנשים ומרחב. ובמאות הקודמות הוא היה מלא ברעיונות. בוני טירות מימי הביניים הנציחו את הבעלים; אדריכלי הרנסנס קיבלו השראה מהפלטוניזם, שימשו הרמוניה אלוהית; לדוקס המציא אדריכלות "מדברת". כעת המרכיב האידיאולוגי אבוד לחלוטין.

בית המקדש. "נוצרים חיים את אותה היסטוריה שוב ושוב"

איך מבינים את הרעיון של מקדש מודרני? איך הוא מיושם בבניינים שלך?

מזמן רציתי לבנות מקדש, יש לי הרבה פרויקטים. דבר אחד הבנתי בוודאות: אתה לא יכול ליצור אדריכלות שרק אתה צריך. יש צורך ליצור מקדש כזה, אשר בהבנתם של בני קהילה וכמרים משרתים יהיה מקדש. במושג הנצרות אין התקדמות זמנית. הכל חוזר. נוצרים עוברים את אותו סיפור פעמים רבות. אני לא נגד כנסיות מודרניות, נהניתי לצפות במגזינים עם כנסיות אמריקאיות קתוליות. לטדאו אנדו יש מקדש בטון יפה עם צלב. אבל אלה רק קומפוזיציות בנושא. והמקדש שאני מתכנן הוא מסורתי. זה קשור בעיקר לפעולה הליטורגית. זה צריך להיראות כמו מקדש מבחוץ ובפנים, לא כמו מפעל או ארמון בטון. לפי מורפוטיפ, התאים לחלל שמסביב - עם נורה, כיפה או אוהל. זה מקובל לחלוטין לחפש פרופורציות וחומרים בתוך סטריאוטיפים היסטוריים. ארכיטקטורת המקדשים ההיסטורית כה מגוונת שתוכלו לבחור מה שתרצו, תלוי היכן ממוקם הבניין: בעיר או בשדה, ביער או על גבעה.

המצב עם הכנסייה במנזר נובודביצ'י היה שמח עבורי. זהו בילוי כיוון שהאתר מוגן על ידי אונסקו. תוכנן לבנות שם מחבר אחר. זה כבר סוכם, אבל התברר שזה לא מתאים. ואז הרופא לביקורת אמנות אנדריי ליאונידוביץ 'בטלוב ביקש ממני לצייר פרויקט. הם הראו את זה למטרופוליטן יובנלי, הוא בתחילה סירב. ואז העריכו את המקדש על ידי איגור אלכסנדרוביץ 'נייבלד, נדבן ובונה מקדשים. הצגתי לו את המטרופוליטן והדברים עברו כשורה. המקדש עובד, אך עדיין לא הושלם לחלוטין. למטה צריך להיות מוזיאון למקדש ההיסטורי של עריפת ראשו של יוחנן המטביל, שעמד קרוב מאוד לחומה, והצרפתים, שנכנסו למוסקבה בשנת 1812, חשבו שיש חבלנים בפנים, והוא פוצץ. המקדש החדש קטן בהרבה מזה ההיסטורי ודומה במעורפל למקור.

זום

1/3 מקדש עריפת יוחנן המטביל ליד חומות מנזר נובודבישי © איליה אוטקין
זום

2/3 מקדש עריפתו של יוחנן המטביל ליד חומות מנזר נובודבישי © איליה אוטקין
זום

3/3 מקדש עריפת יוחנן המטביל ליד חומות מנזר נובודבישי © איליה אוטקין

השתתפתי בתחרות טיכון שבקונוב למקדש החללים החדשים במנזר סרטנסקי לבקשת בתי הצעירה מריה. בתפקידו, היה צריך להציב את המקדש בבניין היסטורי. ומיוחדות החלטתי הייתה מקדש פנימי ללא חזיתות. רק הכיפה נראתה משדרות צובטנוי. המקדש החדש של החללים החדשים הוא בדיוק המקרה בו ניתן היה לעצב משהו לא ממש מסורתי, בסגנון המאה העשרים, שכן המקדש מוקדש לאירועים שהכילו את כל הזוועות של המאה האחרונה. היו הרבה פרויקטים, אך טיכון שבקונוב והפטריארך קיריל נבחרו …

זום

1/3 כנסיית החללים החדשים והמתוודים של רוסיה בדם © איליה אוטקין
זום

2/3 כנסיית החללים החדשים והמתוודים של רוסיה בדם © איליה אוטקין
זום

3/3 כנסיית החללים החדשים והמתוודים של רוסיה בדם © איליה אוטקין

כתוצאה מכך נהרסו המבנים ההיסטוריים ונבנה בית זנגוויל, אלגנטי כמו קישוט עץ חג המולד.

תערוכות. "הם החליטו להעניש אותי בכך שהם מנעו ממני את העבודה"

מה תפקידן של תערוכות בעבודתך? אילו הם החשובים והאהובים ביותר?

תערוכות הן חלק מהעבודה האדריכלית. במשך שני עשורים מאז שנות השמונים ערכנו תערוכות ומיצבים עם ברודסקי באמריקה וברוסיה. כדי לפתור חלל, להראות רעיון כלשהו, לספר על משהו - זו תוכנית תצוגה רגילה של מיצב. זה נמשך הרבה זמן, ואז השתעממתי, אבל עכשיו אני יכול לעשות תערוכות בעיניים עצומות, אז אני מבין הכל.

ואז הגיע תורן של תערוכות קלאסיות. בשנת 1995 התקיימה בגלריה רג'ינה תערוכה גדולה "מלנכוליה". הוא הציג 100 תצלומים של בניינים קורסים במוסקבה ומתקן. הפעולה הופנתה נגד ראש עיריית לוז'קוב. הבריאות שלי הושפעה לרעה מהתבוננותם של חורבות אלה, אם כי ניסיתי למצוא בהם יופי קומפוזיטיבי. בביאנלה בוונציה בשנת 2000, המלנכוליה חזרה על עצמה והושלמה, ובזכותה זכה הביתן הרוסי לאזכור מיוחד מצד המושבעים.

ואז החלה השבת של לוז'קוב, כאשר המלון "מוסקבה", "וונטורג" ו"דצקי מיר "נהרסו כמעט במקביל. נטליה דושקינה כתבה מספר ספרים והקימה תערוכה במוזיאון לאדריכלות לרגל 100 שנה לסבה, האדריכל אלכסיי דושקין. פתרתי את זה בצורה של סדנה ענקית, שמתי כן כן ענקים עם שטיפות ענק, שולחנות ענק. הוצגה שם אדריכלות רצינית במטרה להצביע על גדולתו של אדריכל העבר ולהראות כי אין להרוס את המונומנטים הללו של התקופה הסובייטית.

זום

1/5 תערוכת האדריכל א.נ דושקין במוזיאון לאדריכלות. שצ'וסב. 2004. © איליה אוטקין
זום

2/5 תערוכת האדריכל א.נ דושקין במוזיאון לאדריכלות על שם א.נ. שצ'וסב. 2004. © איליה אוטקין
זום

3/5 תערוכת האדריכל א.נ דושקין במוזיאון לאדריכלות על שם א.נ. שצ'וסב. 2004. © איליה אוטקין
זום

4/5 תערוכת האדריכל I. F. מיליניס במוזיאון לאדריכלות. שחוסבה © איליה אוטקין
זום

5/5 תערוכת האדריכל I. F. מיליניס במוזיאון לאדריכלות. שחוסבה © איליה אוטקין

אז הוקם ארכנדדסור. ומנהל מוזיאון האדריכלות, דייוויד סרגסיאן, הבין מה הצד החזק שלו בשימור האדריכלות במוסקבה. היה מכתב מקהילת התרבות לנשיא על אי קבילותם של השמדת אנדרטאות. ניקולאי מולוק שם את זה באיזווסטיה, אספנו חתימות. ואז "הוצאנו להורג" בגלל זה. הם החליטו להעניש אותי בכך שהם מנעו ממני את העבודה. אז דושקין היה תערוכה עוצמתית ומסוכנת. זה נשמע, כולם התחילו לדבר על אדריכלות היסטורית, להגן על מוסקבה הישנה. נושא זה נדון בטלוויזיה, האדריכל הראשי של העיר, אלכסנדר קוזמין, זומן לשטיח.

ואז הכנתי תערוכה של סבי ווגמן, פרסמתי ספר עליו, על אדריכל דרג ב '. והתברר שהוא בשורה הראשונה. חאן-מגומדוב פרץ למאמרים ושלף את כולם, מיליניס, הידקל, ווגמן וקרוטיקוב, והוציאו סדרת ספרים על האוונגרד. חאן ואני דיברנו בסוף חייו. הייתה גם תערוכה על האדריכל מרקובסקי, אביה של אשתי אלנה מרקובסקאיה. והתערוכה האחרונה מוקדשת לאבי, האדריכל ולנטין אוטקין.יש לו צבעי מים מדהימים, כיסינו איתם את כל "החורבה". יש בקטלוג כחמש מאות כאלה, שנעשו בעיקר בשנות השישים. צבעי מים היו בעבר חובה להצגה אדריכלית. המכון לימד צבעי מים, אדריכלים יצאו לאוויר הפתוח לצייר. ועכשיו צבעי מים אדריכליים כמסורת נעלמו.

העיר. "הרעיון שלי של העיר הוא מסורתי, היסטורי"

תאר את הבנתך את העיר?

אלה בשום פנים ואופן לא אזורי שינה, בהם נראה כי גורדי שחקים מוחדרים לירק, אך ירוק לעולם אינו עובד, במקום זאת נבנים גורדי שחקים נוספים. ויש "כלוב" שאינו אפשרי לדיור, כמו בערים בסין, בהן כל השטח הפנוי תפוס על ידי בתים. התפיסה שלי של העיר היא מסורתית, היסטורית. האפשרות הטובה ביותר לעיר היא רחובות וכיכרות.

מה היחס האופטימלי בין רוחב הרחוב לגובה החזית?

מאשר בְּ- אותם רחובות, ככל שהבתים נמוכים יותר. ואז הם מתגלים כיקרים ופרטיים. ככל שהבית קטן יותר, כך הוא צריך להיות יקר יותר מכיוון שאדם מתבונן בחזיתות ממרחק קרוב. האדריכל נדרש להבין את קנה המידה של הפרט. האידיאל שלי הוא עיר קלאסית, ולא קונסטרוקטיביסטית. המטרה שלי היא לא הרומנטיקה ההנדסית של קורבוזיה, אלא הרומנטיקה של יופי וקומפוזיציה. האידיאל הזה מתגלם, קודם כל, בקדאשבסקאיה סלובודה שהושלמה לאחרונה - רובע עירוני נמוך קומות עם כנסיית תחיית המשיח ההיסטורית.

אם מפתח מציע לך לבנות גורד שחקים, מה היית עושה?

היה לי פרויקט כזה בסוף שנות התשעים, באלכסייבסקאיה: בית הררי, מחמיר, ללא צו, קירות לבנים פשוטים, ובראשו האקרופוליס.

ואם היית בונה עיר בשדה פתוח, איזה מבנה היה לה?

המבנה יהיה מסורתי: רחוב - כיכר. הבניין הראשי רגוע, רקע. הדגש הוא על אתרי מנהל ותרבות ומבנים מייצגים אחרים. נקודות מבט, ירק, פארקים, הכל כמו שצריך. כשהיה פריחה בפיתוח של רובלבקה, עשיתי פרויקטים עבור כפרים. אחד מהם, באי מאגר פיילובסקוי, נראה כמו מטוס מתוכנן. מפתחים הגיעו אלי עם פרויקט גמור של בניינים רבי קומות מפלצתיים. הצעתי להם מתחם נמוך של אותו האזור, גדול אפילו פי וחצי.

מדוע יזמים לא הולכים לבנייה נמוכה? בגלל עלות הרשתות?

אדריכלות היא מוצר מסחרי! כל אגורה נספרת בה. אין צורך לחשוב על המגדלים: הכניסו את הערימות והרימו את הרצפה מעל הרצפה. זה זול פי מאה וקל יותר למשא ומתן. ואז תושבי המגדלים האלה הופכים לאנשים עם נפש שבורה, שלא מבינים מדוע הם בדיכאון. והעיר הזו נמחצת בגודל ובכיעור.

במאמר "מאמין יצירתי" אתה מנוגד לביאנלה לארכיטקטורה בוונציה כמצב של גלובליזם לעיר היפה של ונציה. ואכן, סיסמתו של האוצר פוקאסס "פחות אסתטיקה, יותר אתיקה" נראית מלאכותית. אתה כותב: "ונציה עצמה נותנת את התשובה לשאלות שהוצגו.הארכיטקטורה של העיר נוצרה במשך מאות שנים, דרך העמל והאהבה של תושבי העיר. אהבה היא אתיקה, יופי זה אסתטיקה. יחד הם מהווים בסיס לאדריכלות אנושית. ההיגיון והמהות של הארכיטקטורה הבינלאומית של הגלובליזם המודרני הם פשוטים שטנית - הם מבקשים מהנשמה שובע ונוחות. " אנא הסביר למה אתה מתכוון

האליטה האדריכלית הבינלאומית אינה חבורה של מפלצות שהורגות ערים היסטוריות, הורסות את הטבע, מבזה את נפשן של האנשים. אלה אנשים תרבותיים שצריכים להצדיק את הפעילות שלהם. אז הם מעלים "מושגים" שונים כמו הסיסמה של פוקאסאס; או שלא אהבתי את מגדל אייפל בהתחלה, ואז אהבתי אותו; או שעל העיר להתפתח כל הזמן; או - לעתים קרובות מאוד - שלא היו טלפונים ניידים לפני כן, אבל עכשיו הם כן.

כשהיה לי תערוכה בוונציה בשנת 2000, חבר'ה ונערות עבדו שם, כולם היו כל כך עליזים ושמחים. שאלתי: "למה אתה מרגיש כל כך טוב?" הם חשבו: "יש הרבה מים, אין מכוניות, הסירות צפות". אני אומר: “טיפשים, כאן אדריכלות משפיעה כל כך עליך. בגלל זה אתה כל כך מאושר."

האם אתה מעוניין ללמוד עבודות אוונגרדיות של עמיתים-בני-זמננו רוסים וזרים? זה כיף? למי בדיוק אתה צופה ברוסיה ומחוצה לה?

למען האמת, הפסקתי לצפות בחדשות אדריכליות, מכיוון שאני רואה חזרה מתמדת על מה שעברתי, ואם משהו מפתיע, זה גורם לרגשות לא נעימים. זו מחלת מקצוע: עם הגיל נהייתי רגיש לתפיסת האדריכלות. לאחרונה, אני מפנק את עצמי בהרהורי הקומפוזיציות הטבעיות והנופים הטבעיים..

לרדת לשאלה זו, בכל זאת אני לא מקווה לקבל תשובה. מי מהאדריכלים המודרניים של הכיוון המסורתי אתה רואה כאנשים דומים או להפך, אנטגוניסטים? מדוע, לדעתך, ניאו-קלאסיקיסטים רוסים אינם מתאחדים, בניגוד למערביים, אינם יוצרים מוסדות חינוך, ולעתים רחוקות למדי משתתפים בתחרויות אדריכלות גדולות?

איחוד לא סביר, אדונים שונים מדי, עם נטיות משלהם. ברוסיה המציאות שונה, והזמן שונה: העבודה היצירתית פחתה והסתכמה בהדמיית מחשב יישומית, שיכולה להיעשות על ידי תלמיד בית ספר. ישנם עוד כמה אדריכלים שמבינים את הקלאסיקה ויודעים לעצב אותה. כן, היינו לוקחים חלק בתחרויות, רק שאנחנו לא מוזמנים. הזרם המרכזי של האדריכלות נמשך כעת לסגנון ייצור המתבטא בקילומטר מרובע של שטחי מגורים ומשרדים. המעגל האדריכלי הנוכחי כבר נוצר על ידי בירוקרטיה הבנייה הקיימת, היא זו שבוחרת ומכתיבה את תנאיו בשוק זה. אז אם יתמזל מזלכם ותצליחו לעשות משהו בחצר האחורית, זה יהיה ייחודי ויקר.