למרבה הצער, האדריכלות של העבר הקרוב עדיין נופלת מהתודעה המקצועית, היא נעדרת מחקר מקיף, ביקורת אמנות וניתוח אדריכלי. במוחו של הדיוט, "אדריכלות" מסתיימת בתחילת שנות השישים, תחילת עידן בניית הדיור התעשייתי חסר הפנים. גורל המורשת של שני העשורים הבאים עצוב עוד יותר - הדימוי הארכיטיפי שלה - הוועדה האזורית של ברז'נייב, קוביות כבדות ומשעממות, מבנים אפורים וקודרים.
תקופת הזוהר היצירתית של איליה צ'רניאבסקי הגיעה דווקא בתקופה קשה זו למקצוע, עידן ה"פרימיטיביזציה "של חרושצ'וב והמאבק ב"הפרזות", דקורטיביות, קומפוזיטוריות וכו ', כאשר לעיתים כל מושג אמנות נשטף מהאדריכלות. בצעירותו נאלץ צ'רניאבסקי להילחם בחזית, בזמן בשלותו היצירתית - בתחום המקצועי, על הזכות לדמיון אמנותי, למראה האישי של הבניינים המעוצבים.
אוסף של יצירות מאת איליה צ'רניאבסקי נשמר ב- MUAR. על פי מהדר המונוגרפיה, ויקטוריה קרילובה, חלק ניכר מהמורשת של האדריכל אבד, במיוחד שרטוטי פחם ופסטל גדולים נעלמו כמעט לחלוטין. במילה אחת, כמעט כל מה שנמצא נכלל במונוגרפיה הנוכחית, וכמה מהציורים המקוריים ניתן היה לראות בשידור חי בתערוכת המיני שקדמה לתערוכה הגדולה הצפויה בסתיו הבא בזודצ'סטבו. הרעיון של הספר על צ'רניאבסקי שייך למבקר האמנות המפורסם אנדריי גוז'ק, שתכנן לפרסם אותו לרגל 90 שנה להולדת האדריכל. היא נתמכה כלכלית על ידי מספר אדריכלים מרכזיים במוסקבה - דמיטרי בוש, יורי גריגוריאן, סרגיי סקוראטוב, בוריס לויאנט, מיכאיל חצאנוב. אולם נכון להיום רק 500 עותקים פורסמו, אך צפוי אצווה אחת נוספת מהוצאת טטלין לתערוכת הסתיו.
כפי שהתברר במצגת, רבים מהאדריכלים שהגיעו הם עמיתיהם וסטודנטים של צ'רניאבסקי. למרות שלא היה לו בית ספר משלו, כיום רבים מחשיבים את עצמם בגאווה לתלמידיו, ביניהם, למשל, ויקטור לוגווינוב ובוריס שבונין. מי שהכיר את צ'רניאבסקי זכר אותו כאדריכל בעל רצון חזק להפליא. הוא היה עקשן ותובעני מעצמו, ובו בזמן אינטליגנטי באופן מפתיע ואפילו עדין. בגלל חוסר האינטליגנציה היצירתית שלו, הוא הקשיב לא פעם לתגובות שהופנו אליו, אך הדבר רק הפך אותו לפעיל יותר. לדוגמא, על פי זכרונותיהם של עמיתיו, בתקופה בה אין מה לחשוב על הנוף, הוא נסע פעמים רבות לג'כל, העתיק מוטיבים דקורטיביים ממגשים, ואז "אגרף" את כל הפרטים הללו בפרויקט שלו.
איליה צ'רניאבסקי החל לעבוד בסטודיו של לב רודנייב, מהניאו-קלאסיקות הבולטות - מה שככל הנראה השפיע על עקרונותיו היצירתיים: גם בעידן האיחוד האוניברסלי הוא מעולם לא הזניח את הדימוי האמנותי. בפרשנותו של צ'רניאבסקי, המודרניזם איבד את הסטריליות שלו ורכש ביטוי מוגבר, משקיפות פונקציונליסטית של תוכניות שהתפתח להרכב מורכב. הארכיטקטורה שלה נראית קלילה וחופשית - אפילו מוזר לשמוע כל הזמן שהיא נולדה קשה. על פי זכרונות בני דורו, צ'רניאבסקי "פסל" את בנייניו העתידיים על פיסות נייר - כמו רישומי לוח ההופעות באדלר, שהוצגו בתערוכה - ואז לקח זמן רב להעלות אותם בראש.
מיטב עבודותיו נוצרו בתחום בניית הנופש: בתי הבראה, בתי מנוחה, מחנות חלוצים וכו 'בשנות השבעים, ז'אנר זה היווה סוג של מוצא ליצירתיות אדריכלית. תרבות הבילוי הסובייטי היא בדרך כלל תופעה מאוד מוזרה ומקורית, ששורשיה חוזרים לשנות העשרים עם רעיונותיהם הפוזיטיביסטיים של בילוי מדויק, שימושי ונכון של האנשים העובדים. אי אפשר היה לחסוך כסף לשאר האדם הסובייטי, לעובד - רק כל טוב, אם מחנה חלוצי - אז כמו בסרט "ברוך הבא או ללא כניסה בלתי מורשית", אם בית הבראה - אז מראית עין של ארצית. גַן עֶדֶן. כאן הכלכלה והטיפוס הכללי יכולים להניב בדרך כלשהי את רצונו היצירתי של האדריכל - במיוחד באותם מקרים כשמדובר בבתי מנוחה "צקוב".
הבניין המפורסם ביותר של צ'רניאבסקי - בית הבראה בוורונובו - תוכנן ברוח מיטב ההרכבים של שנות השישים, כמו סאטי תיאטרון מוזיקלי לילדים או ארמון החלוצים בגבעות הדרור במוסקבה. התוכנית מבוססת על מערכת של חיבורי קומפוזיציה מורכבים, הצורות ייחודיות ואקספרסיביות.
כפי שנשמע בערב, נוסחת הארכיטקטורה של איליה צ'רניאבסקי יכולה לבוא לידי ביטוי בשרטוט קטן של האדריכל (אותו מצא ויקטור לוגווינוב בארכיבו). במרכז יש משולש (כמעט הבונים החופשיים) - סמל של יצירה, עם הצדדים "אחדות" - "סינתזה" - "אדריכלות", שממנו הקרניים המרכיבות אותו - "כלכלה", "טכנולוגיה", " סביבה "," פלסטיק "," שמש "," אור "," צבע "," טקטוניקה "," פרופורציה "," סולם "," זמן "," חלל "," מרקם "," מקצבים "," תנועה ".
המעגל דומה לשמש ונראה מושלם מאוד; אפשר לחוש בו את הרצון למצוא אוניברסלי מסוים - נוסחה או משהו כזה. להוסיף את כל המשמעות של אמנות האדריכלות למשהו מאוד רחב ידיים, כזה שייתן תשובות לכל השאלות - ובכן, או לפחות, יאפשר לפחות צעד אחד, אבל באמת להתקרב לאמת המוחלטת. כל זה איכשהו אופייני מאוד - גם השמש וגם חתירה כנה לאידיאל - החברה, האדם, הקומוניזם, אחרי הכל, אז רבים האמינו בכנות ב"קומוניזם אמיתי ". הרצון לפעול באופן פעיל ולעשות משהו אמיתי ובהכרח - להתקדם בהדרגה. כל האידיאליזם הזה אופייני, למען האמת, גם לשנות השישים וגם לאנשים הטובים ביותר בעידן הסטגנציה. תקופות כאלה של אהבה לצורות ולתכניות אידיאליות מתרחשות בדרך כלל בהיסטוריה של האדריכלות - זכרו את אותם הבונים החופשיים של המאה ה -18 או את סגנון האימפריה של תחילת המאה ה -19. ואפשר לדמיין כמה קשה היה לאדריכלי "שנות השבעים", שנאלצו להניח על האידיאליזם שלהם, על פי רוב. צ'רניאבסקי עדיין היה בר מזל - אמנם לא כל כך קל לבדוק את בית ההבראה שלו וורונובו בטבע (הוא נשמר בתשוקה), אך הוא נכלל בספרי לימוד רבים, שלנו וזרים. הופעת הספר היא שלב נוסף בהכרה.
