המבקר האמריקאי ומעצב הנוף צ'רלס ג'נקס חי באנגליה כבר שנים רבות. הוא ידוע בעיקר בזכות העובדה שבשנת 1975 הגדיר לראשונה את הארכיטקטורה החדשה בה דגל רוברט ונטורי כפוסט-מודרני, כלומר. ארכיטקטורה פלורליסטית שהגיחה במקום המודרניזם "המת". האדריכלות המודרניסטית מתה, על פי ג'נקס, ב- 15 ביולי 1972 בשעה 15:32, כאשר פוצץ מתחם המגורים פרויט-איגאו בסנט לואיס, מיזורי, ארה"ב.
ולדימיר בלוגולובסקי: אני רוצה לדבר איתך על מושג כזה כמו Starchitecture (אדריכלות כוכבים). נכון, ההיסטוריון קנת פרמפטון אמר לי שעדיף לא לדון איתו בנושא זה, כי הוא נוטה לראות את הופעתם של כוכבים אדריכליים באור שלילי, אם כי הודה שהוא אשם במידה מסוימת, כלשונו, " ביצירת אשליה של אדריכלות כוכבים. " המבקר אהרון בצקי היה נחוש עוד יותר. הוא אמר כי הוא ישמח לדון בכל בעיה שהיא, אך לא על Starchitecture. מדוע נושא זה גורם לתגובה שלילית שכזו?
צ'רלס ג'נקס: המושג Starchitecture מגיע מתופעות כמו גלובליזציה ותרבות סלבריטאים, ונראה לאדריכלים אחרים שהם מבזים את כבודם ואת מעמד מקצועם. אבל יש כאן סתירה קלאסית: נידון לא משנה מה אתה עושה. אדריכלים נידונים אם הם מנסים להפוך לסלבריטאים, כוכבים, כוכבים, אך לא מצליחים. הם נידונים גם כאשר הם לא מנסים להשיג פרויקטים יוקרתיים "כוכבים", מה שמקטין את סיכוייהם לצמיחה נאותה ולהפעיל כל השפעה על התרבות כולה. אני מבין מדוע פרמפטון מדבר בצורה שלילית על אדריכלות כוכבים, ובצקי בכלל לא רוצה להיות קשור לזה. עם זאת, תופעה מודרנית זו זקוקה להערכה ביקורתית, ובריחה ממנה לא תעזור לאדריכלים ולא לחברה.
WB: אוסקר ווילד אמר: "זה רע כשהם מדברים עליכם, אבל יש רק דבר אחד בעולם שהוא אפילו יותר גרוע: כשהם לא מדברים עליכם." העובדה שאומרים עליך מובילה להזמנות, ובנייה היא המטרה העיקרית של האדריכל. להיות גלוי ולקבל הזמנות הם דברים הקשורים זה לזה, לא?
BH: כמובן! אפילו ויטרוביוס בתחילת הספר השני של המסה "עשרה ספרים על אדריכלות" כותב על מה שאדריכל צריך לעשות כדי לקבל הזמנה: אתה צריך למרוח את הגוף בשמן, להתלבש בחן, לשבת ליד הקיסר ולהקיף. אותו בחנופה נעימה. על מנת לשמור על לשכותיהם ולקבל את ההזמנות הרצויות, נאלצים אדריכלים לשחק במשחקים אלה. אך מאז תקופת אותו ויטרוביוס הם, בנוסף, אוטופיים, נציגים של מקצוע אידיאליסטי. הם מאמינים שהם משפרים את החיים על ידי כך שהם עוקבים אחר האידיאלים שלהם ומשרתים את הקהילה. כמו רופאים. הייעוד של אדריכלים הוא אמנות עתידנית, יצירת עולם טוב יותר, בניית העתיד. רבים מהמודרניסטים המוקדמים ואחרי המלחמה (מוואלאס גאריסון ועד ארו סארינן) - ואדריכלים עכשוויים (מדייויד צ'יפרפילד ועד רם קולהאס) - הם אידיאליסטים פרגמטיים, כפי שהם משתקפים בעיצוביהם הציבוריים. לא בכדי התיאורטיקן קולין רו כינה את האדריכלות כמקצוע "כוונות טובות".
המסורת של יצירת טובין ציבוריים החלה עם הרומאים הקדומים, כאשר בערים גדולות מסוימות הוציאו עליה ממשלות אזוריות של תוניסיה, לוב או ירדן של היום, 35 עד 50 אחוזים מתקציב העיר. אדריכלות עמדה במרכז התהליך הזה. היו פריטי הוצאה על אמנות ומרחב עירוני, וברמה שאיש לא התקרב אליה.
VB: לכן, אדריכלים הם שליליים ביותר לגבי Starchitecture, כי אין לזה שום קשר לשרת את החברה ולעבוד על יצירת שטחים ציבוריים?
BH: בְּדִיוּק.לרוב, ארכיטקטורה של כוכבים קשורה לבניינים האיקוניים כביכול, שנוצרו כדי להאדיר ממשלות וחברות בינלאומיות גדולות.
VB: בניינים שלעתים קרובות אינם נגישים לאזרחים מן השורה …
BH: זה לא רק גישה, אלא גם מניעים. קחו את רשת מלונות הייאט, שתוכננה על ידי ג'ון פורטמן, עם אטריומים פתוחים גדולים. המרחבים הציבוריים המרשימים הללו נשלטים על ידי כסף פרטי, ולדוגמא, שום הפגנה אידיאולוגית או פוליטית לא יכולה להתקיים במקומות כאלה. ניתן לבקר בהם רק בזמנים מסוימים ויש בהם סדר קפדני. אדריכלים מבינים כיום שלממשלות אין כסף או רצון ליצור שטחים ציבוריים פתוחים באמת, ולכן הם פונים ללקוחות פרטיים. אך הבעיה בצווים פרטיים כאלה היא שאדריכלים נאלצים לייצר קלישאות ומבנים איקוניים שישקפו רעיון ארגוני ספציפי או אפילו סמלי לוגו. לכן יש כל כך הרבה בניינים עם "אפקט וואו" בנאלי.
VB: אבל מבנים איקוניים זוכים לביקורת הולכת וגוברת כיום, במיוחד לאור העובדה שכלכלת העולם לא יכולה לצאת מהמשבר …
BH: ההנחיה המפורסמת של הסוריאליסטים הייתה: "הפתיע אותי", שזה כמעט כמו לדרוש מליצן: "לגרום לי לצחוק." אדריכלים רבים אינם מאומנים בטריקים רגשיים כאלה ועושים אותם די בינוניים. אבל אולי הסיבה העיקרית לכך שלאדריכלים ולחברה בכלל מאסו בסטאר-אדריכלות היא שהיא הורסת את המרקם העירוני המאוחד ואת הקשרים בין מבנים שהתפתחו במשך מאות שנים ובמהלך שכבות היסטוריות. בניינים חדשים רבים היפראקטיביים ביחס לסביבתם. מבקר אחד כינה את גדות התמזה בלונדון "החוף האיקוני".
VB: נראה לי, בין אם אדריכלים אוהבים את זה ובין אם לא, הביקוש למבנים איקוניים עשוי להימשך
BH: אין ספק שאותה דואליות באה לידי ביטוי בכך. אלא אם כן תקבל הזמנה יוקרתית גדולה, אינך יכול לסמוך על החופש היצירתי האמיתי שמביאים פרויקטים כאלה. זו הסיבה שרם קולהאס, דניאל ליבסקינד, נורמן פוסטר, ריצ'רד רוג'רס ו"חשודים רגילים "אחרים, כשלושה עשרות אדריכלי כוכבים או סטארכיטקטים, ששמם ניתן למצוא בוויקיפדיה, ימשיכו להתמודד על פרויקטים איקוניים. … ומי שלא נכלל בשלושים אלו ישאף להיכנס אליו. זו רק אחת הסיבות לכך שייצור בניינים איקוניים יימשך.
WB: ההיסטוריה ידעה מאז ומתמיד אדריכלים מפורסמים - החל מדונאטו ברמנטה, פרנק לויד רייט, לה קורבוזיה ויורן אוצון ועד בני דורנו כמו זאהה חדיד ופרנק גרי. אבל נראה לי ש- Starchitecture היא תופעה אחרונה. יכולתי אפילו למנות את השעה המדויקת בה נוצרה תופעה זו - ב -18 בדצמבר 2002, במהלך הצגת התוכניות למרכז הסחר העולמי החדש על ידי שבעה צוותים של אדריכלים מפורסמים. מצגות אלה הועברו בשידור חי ומשכו את תשומת לב העולם כולו במהירות הבזק, והפכו את אדריכלי הגמר לכוכבי תקשורת, ששמם נודע הרבה מעבר לחוגים המקצועיים
BH: יש לקבוע היכן ומתי מקור התופעה. עם זאת, היסטוריונים יכלו להצביע על כמה אירועי מפתח אחרים. אחרי הכל, התופעה נוצרת לאט, במקביל להתפתחות תרבות הסלבריטאים, מאז שנות השישים. בברית המועצות חלה התחדשות של מבנים איקוניים בשנות השבעים; נושא החלל היה אז פופולרי במיוחד. ואז - הגלובליזציה, כוח התקשורת, דעיכת השפעת הכנסייה, עליה כתבתי בספרי "בניין איקוני" (2005) … בכל מקרה, התחרות על מרכז הסחר העולמי החדש הייתה הרגע החשוב ביותר. לדוגמא, עיתונאים הבחינו לפתע בעיצוב המשקפיים או הנעליים של המתמודדים.במאבק אבסורדי לחלוטין, המשקפיים של ליבסקינד היכו את משקפיו של יריבו רפאל ויניולי בסטייל! אזכור של פרטים כאלה בעיתונות כשמדברים על אדריכלות הפך לתופעה חדשה. כוחם של התקשורת קשור ישירות לפופולריזציה של מבנים איקוניים. החברה שלנו דורשת אותם, הם ביטוי טבעי לקפיטליזם המאוחר. חברות בינלאומיות מתחרות בבנייה של פרויקטים גדולים ופנטסטיים יותר ויותר. האירוניה היא שאנחנו מרגישים צורך ליצור אייקונים מבלי שנבין את חשיבות האיקונוגרפיה. בעוד שהפופולריות של ז'אנר זה הולכת וגוברת, קיים מחסור אמיתי באיקונוגרפיה.
לדוגמא, לאחר התקפות ה- 11 בספטמבר, שבמרכזן המוות והכאב, נאלצו האדריכלים לחשוב מחדש על מגוון מושגים שלם: פלורליזם, דימוי האויב, תפקיד הטבע וסמליות קוסמית - ובכלל, הערכים. שנועדו להתאחד. אחרי הכל, אייקונים מושכים איקונוקלסטים עוד מימי רומא העתיקה, ואם אתה משחזר את הסמל העולמי של מרכז הסחר העולמי, שפירושו "ניו יורק שולטת בעולם", יש צורך להבין את המסר הסמנטי שהארכיטקטורה נושאת.. מדענית התרבות הבריטית מרינה וורנר השוותה את דמות מגדלי התאומים עם סימן דולר: שני פסים אנכיים או עמודים עם נחש דמיוני בצורת האות S. אין לומר כי סמל זה התקבל בברכה על ידי העולם המוסלמי וכמו אנחנו יודעים, הם ניסו לפוצץ את המגדלים עוד בשנת 1993. בכל פעם שיופיע סימן אייקון דומיננטי עולמי, הוא יעורר תגובה איקונוקלסטית; אף אחד לא רוצה לחיות לפי העקרונות של מישהו אחר.
הביקורת שלי על מבנים איקוניים רבים, בעידן האגנוסטי, המבלבל והפלורליסטי שלנו, היא שאדריכלים ולקוחותיהם אינם מוכנים להתמודד עם נושאים איקונוגרפיים. אבל היא הייתה גורם חשוב בעבר ללקוח ולאנשים. אך המודרניזם המופשט של אמצע המאה ה -20 הביא למחסור איקונוגרפי, הנשלט על ידי אסתטיקה טהורה והתקדמות טכנולוגית. הבחירה באיקונוגרפיה ובסגנון הן שתי הנקודות החשובות ביותר בהן חופש היצירה של האדריכל בא לידי ביטוי. צריך לדון בהם בפומבי, אך לעתים קרובות אדריכלים נרתעים מכך. ג'יימס סטרלינג (אדריכל בריטי, מודרניסט בתחילת דרכו, ומאוחר יותר - מחלוצי הפוסט-מודרניזם - VB) הדגיש: "אם אתה מדבר על סגנון או על משמעויות כלשהן עם הלקוח, תאבד את ההזמנה, כפי שתרצה להיחשב לאדריכל יקר מדי ". התוצאה של שתיקה זו היא הדומיננטיות של אדריכלי כוכבים ו"גורם הוואו "שהחליף את הדיון והוויכוח.
VB: ובכל זאת אני לא מפסיק להיות מופתע מהעושר היצירתי של האדריכלות המודרנית. מדהים שבעידן הפרגמטי שלנו ניתן ליישם כל כך הרבה פרויקטים יוצאי דופן. כיום נבנים בניינים כה פנטסטיים שלא היו יכולים להיבנות לפני חמש שנים. ככל הנראה אדריכלים למדו לבחור את המילים הנכונות עבור לקוחותיהם. אך כמה גדולה השפעת האדריכלים בחברה של ימינו?
BH: לפני מספר שנים הצהיר נורמן פוסטר: "לאדריכלים השפעה מועטה מכדי להשיג את מבוקשם." במקביל, אמר רם קולהאס את אותו הדבר, אך במילים אחרות: "אדריכלים חווים סכיזופרניה בנוגע להשפעתם, מכיוון שלפעמים היא ענקית, אך לרוב היא כלל לא. התמונה משתנה כל הזמן … אנחנו לא יכולים ליזום בניינים ולהשלים אותם על פי התכנון המקורי, כך שבמובן זה נהיה חסרי אונים. " אם שני האדריכלים המשפיעים בעולם מרגישים חסרי אונים, מה עם השאר?
VB: כמבקר, באופן טבעי אני רוצה שהמודעות לאדריכלות בחברה תגדל, כך שאנשים יהיו מודעים יותר למתרחש במקצוע - מבחינה תרבותית, היסטורית, טכנולוגית, אסתטית. כאוצר, אני רוצה להרחיב את הקהל הפוטנציאלי שלי. זה נורא אם אדריכלות היא צורת אמנות שולית שאיש אינו עוקב אחריה.עם זאת, יש יותר ויותר טענות כי Starchitecture והצורך ליצור בניינים איקוניים הסתיימו עם פרוץ המשבר הכלכלי בשנת 2007 …
BH: עוד לפני משבר 2007 הופיעו מאמרים וספרים שניבאו את קץ הבניינים האיקוניים. אולי כאשר התחרות על מרכז סחר עולמי חדש לא הצליחה ליצור פיתרון אייקוני משכנע, רגש כזה שרר, והמשבר הכלכלי רק החמיר אותו. אבל אמנות ואדריכלות איקוניים לעולם לא יסתיימו. עם אובדן משמעותה של האנדרטה המסורתית, הרצון ליצור בניינים איקוניים חדשים רק ילך ויגדל.
VB: האם תוכל לתת את הדוגמאות המשכנעות ביותר לצמיחה זו?
BH: כמה שאתה אוהב! לאורך כל נתיב הנפט - מהמזרח התיכון לקזחסטן, מדרום מזרח אסיה לסין ואפילו ללונדון השמרנית, הבניינים היוקרתיים ביותר הם אייקונים מוחלטים. באי סעדיאט של מיליארדי דולרים באבו דאבי, נבנים בבת אחת חמישה מרכזי תרבות איקוניים עתידיים על בסיס פרויקטים של אדריכלי כוכבים, שנבחרו בקפידה רבה מאותה רשימת הכוכבים שציינתי: זאהה חדיד, פרנק גרי, ז'אן נובל, Tadao Ando, Skidmore Owings and Merrill ". או התבונן בלונדון עם גורדי שחקים איקוניים בבנייה: ווקי טוקי מאת רפאל ויניולי, פומפיית גבינה מאת ריצ'רד רוג'רס, הטופ מאת קון פדרסן פוקס בניו יורק, השבר שהושלם כבר מאת רנצו פיאנו. הבניין האיקוני הוא היורש לאנדרטה המסורתית, והוא לא ייעלם מסיבה אחת פשוטה - ריכוז ההון ההולך וגדל בידי תאגידים בינלאומיים, ממשלות עשירות, קרנות עושר ריבוניות ואליטה עולמית. בתכנון הבניין החדש שלה בשנת 2002, טלוויזיה במעגל סגור (הטלוויזיה המרכזית בסין) ממש הציבה למתמודדים תנאי - ליצור בניין אייקונים, שקולהאס עשה הכי טוב; אני יודע על זה ממקור ראשון, כי הייתי אז בחבר המושבעים. הרצוג ודה-מורון כינו באופן חד-משמעי את האצטדיון האולימפי שלהם בבייג'ינג, שכונה "הקן", בניין איקוני הרבה לפני סיום הבנייה. ראה את הפרויקטים שנבנו לאחרונה בסין מאת סטיבן הול, טום מיין, וולף פרי ועוד רבים - כולם מבנים איקוניים.
אנו חיים באחת התקופות הנוחות ביותר בהיסטוריה עבור סוג זה של בנייה, מה שלא מוביל בהכרח לשיפור באיכות האדריכלות. ואפילו המשבר הכלכלי במערב אינו מאיים על ז'אנר זה בשום צורה שהיא. ובעוד עשר שנים יהיו יותר מבנים כאלה מאין כמוהם, ולכן אדריכלים צריכים להתייחס לבעיה זו יותר ברצינות ולמצוא דרכים אורגניות נוספות לפתרון פרויקטים איקוניים מנקודת מבט של אורבניזם ואיקונוגרפיה.
VB: אך אדריכלים צעירים רבים דוחים במכוון תמונות איקוניות כמטרות. אדריכלים כמו גרג לין, גרג פסקווארלי (SHoP), ביארקה אינגלס (BIG) מוכרים את עיצוביהם כפתרונות פרפורמטיביים המבוססים על מה שלקוחותיהם דורשים: תצוגות טובות יותר, פריסה רציונלית, תנאי עבודה חיוביים, פרודוקטיביות רבה יותר, שימוש יעיל יותר במשאבים ובחומרים. וכן הלאה. אדריכלים אלה לעולם אינם מדברים על משמעויות וסמליות, מטפורות, אפילו אסתטיקה. הם דבקים בדעתו של סטרלינג שציינת, ויודעים מה הלקוח רוצה לשמוע, אינם מטילים עליו את העדפותיהם האסתטיות … הם מאמינים בכנות במשימה החברתית של הפרויקטים שלהם ושואפים למצוא גרעין רציונלי בכל אחד הפעולות שלהם. הם עובדים עם תוכנות מחשב, אלגוריתמים, גרפים, טבלאות ופרמטרים. הם אף פעם לא יודעים באיזו צורה יבנה בניין עד שהם יראיינו כל אחד מחברי הצוות שלהם ויבחנו מאות אפשרויות על בסיס כמות אינסופית של נתונים. רק אז משהו חסר צורה יופיע כאילו מעצמו, אך מוצדק על ידי העמדות הפרגמטיות ביותר; ההחלטה הסופית תיקבע כאובייקטיבית ביותר, והיא נבדלת רק במעט מהרבה אפשרויות דומות.עיצוב זה מבוסס לעתים קרובות יותר על חישוב קר ולא על השראה. אני אוהד מבנים רבים שתוכננו בשיטות דומות, אך אל תצפה לקפלה של רונשן, מגדל איינשטיין או מסוף TWA מאדריכלים אלה. יצירות המופת הללו נוצרו כיצירות אמנותיות ואינטואיטיביות. ובימינו יש פחות ופחות הזדמנויות לכך, ועוד פחות רצונות … אדריכלים צעירים מנסים למצוא תירוצים לכל אחד מתלתליהם … נראה כאילו הם חוששים שיאשימו אותם ב"הפרזות "," אומנות ". ראה מה קורה למוניטין של סנטיאגו קלטרווה, שבונה את עבודותיו אך ורק על מיצוב עצמו כיוצר יוצר. נראה כי אומנות נסלח רק על אמנות, אך הוא שייך לחריגים נדירים ומשמחים, אם כי יש לו גם כישלונות …
BH: זה מה שאנחנו מדברים עליו! בניינים איקוניים רבים נכשלו. על כל קטע משכנע נוצרים עשרה קטנות נוראיות. צריך לבקר פרויקטים כאלה, גם אם הם נוצרים על ידי אדריכלים מצוינים. אדריכלות כוכבים היא בלתי נמנעת, אך אין זה אומר שאין להתנגד להיבטים המסחריים והמטריאליסטיים שלה. בדוק את CityCenter בלאס וגאס, שם תכננו פוסטר, ליבסקינד, ויניולי, הלמוט ג'אן וסזאר פלי כמה מהבניינים הגרועים ביותר שלהם, קלישאות בעיצובים שלהם. המתחם נוצר ממש לפני המשבר ופשט את הרגל. הוא חולץ לראשונה על ידי דובאי, וכשהמשבר הסלים, הוא נקנה על ידי משקיעים מאבו דאבי. האירוניה היא שמלון הרמון, שנבנה על פי העיצוב של פוסטר, קוצר בתחילה כמעט במחצית בגלל שגיאות בתכנון, ואז הוכרז כבלתי שמיש. הם החליטו להרוס אותו, יתר על כן, כאשר הבניין כבר הסתיים. אם ממשיכים להיווצר מבנים איקוניים, על אדריכלים להיות מוכנים לדון בהם באופן גלוי והמבקרים צריכים לקיים דיונים בנושאים כמו אורבניזם, איקונוגרפיה, סגנון, מטפורות, מה שמכונה דימויים סמויים וכו '. אני מתעקש על זה שנים רבות, החל מהספר משמעותיות בארכיטקטורה (1969) וכלה בהיסטוריה שלי של אדריכלות פוסט מודרנית (2011).
VB: מוזר שאלה המכונים Starchitects ואלה שמדברים עליהם לרוב במקצוע הם לא תמיד אותם אנשים. אין אדריכל פופולרי יותר במקצוע מאשר קולהאס, אבל הוא בכלל לא המוביל ברשימת הסטארכיטקטים, ואנשים רגילים רבים כלל לא שמעו עליו דבר. בכל מקרה, שמו הרבה פחות ידוע משמות פוסטר, גרי או חדיד
BH: הכל תלוי את מי שואלים: אדריכלים, לקוחות, עיתונאים או אנשים רגילים. רשימת השחקנים הגלובליים יכולה למנות עד מאה שמות - לקוחות נוקטים בה כאשר הם מנסים לקבוע את סטארצ'יטקטים המובילים לפרויקט גדול מאוד, למשל בהונג קונג. זה הכרחי עבור אדריכל המעוניין להשיג את הפרויקטים המעניינים ביותר להיות ברשימה זו. נורמן פוסטר נמצא בדרך כלל בראש הרשימות הללו. אבל יש גם רשימות חיוביות וגם שליליות. בראשית שנות השבעים, פיליפ ג'ונסון כונה "האדריכל השנוא ביותר בעולם" בזיופים הבוטים ועבודו במגוון סגנונות בו זמנית. בימינו אדריכלים רבים, כולל פיטר אייזנמן, מדברים בצורה שלילית על קלטרווה עבור ה"אומנות "שציינת, שרבים רואים בה כנות. אייזנמן עצמו מכובד בקרב אדריכלים, הם מפחדים ממנו, אך אי אפשר לקרוא לו מועדף. פיטר זומפטור נערץ על ידי הצעירים, סטיבן הול מכובד על ידי רבים. זכה אהובה ושונאת בעת ובעונה אחת בגלל הכישרון והישירות שלה; היא גם מקנאים וסלחים לכולם על הבניינים הרצוניים שלה. כל זה מעניין וקשור לאופן שבו אנשים מטפחים את יחסיהם למבנים איקוניים על ידי אדריכלי כוכבים. אנו יודעים היטב עד כמה שנאנו את מגדל אייפל ב -20 השנים הראשונות לקיומו. זה קורה לא כל כך לעתים רחוקות: לפני שהופך לאייקון אמיתי, בניין מקבל חלק מסוים של שנאה.
VB: מה אתה חושב על מה שמכונה אדריכלות גלובלית? כעת זוכה לביקורת מצד רבים בטענה כי יש צורך לחזור לבתי הספר הארציים. וקולהאס מציע לנתח את האדריכלות העולמית הנוכחית במהלך הביאנלה לארכיטקטורה בוונציה הבאה, 2014, שמונה לה כאוצר הראשי. הוא רוצה לחזור ליסודות ולהבין איך זה קרה שבמאה השנים האחרונות, אדריכלות עם מאפיינים לאומיים ואזורים הפכה לגלובלית ומבנים כבר לא תואמים את תנאי המקום והתרבות. אנו יודעים שכאדריכל הוא עצמו נושא בחלק מהאחריות להופעתו של האדריכל הגלובלי, אותו השתיל בהצלחה בכל רחבי העולם …
BH: באשר לקולהאס, דבריו ומעשיו, כמו אדריכלים רבים אחרים, אינם תמיד חופפים זה לזה. הוא עצמו נותן את הסיבה: שאיפותיו עולות על יכולתו ליישם פרויקטים משלו. אני זוכר איך בשנת 2005 הוא התלונן בפני על כמה קשה ליצור בניינים איקוניים. "למה זה הכרחי?" - אמר והבטיח שהוא לא יעשה זאת יותר. הוא תמיד יוצא נגד הזרם, טוען משהו מנוגד למה שהוא עשה זה עתה. כעת הוא הפך לאוצר הביאנלה ומנסה להגדיר מחדש את חשיבותה של האדריכלות האזורית, שלא אהב כלל כשכתב את ספרו S, M, L, XL (1995). ואז, בשנות התשעים, הוא קידם מבנים משותפים ולא-אסוציאטיביים … אך אנו מעריכים את קולהאס על יכולתו לקרוא לדברים בשמם הראוי, לא משנה כמה זה לא צפוי וסותר. הוא ממהר כל הזמן בין הכלל לאייקוני. הוא מאמין שעכשיו האדריכלות הפכה להיות זהה בכל שדה תעופה וקניון. והיום הוא נאבק בארכיטקטורה המכחישה את העבר, התרבות, הלאום … אנו יודעים כי אדריכלות לאומית יכולה להיות איומה, אך במצב הנוכחי של משבר זהות מוחלט, קולהאס מבקש להגן עליה במידה מסוימת. כשסוף סוף כולם החליטו שהם מתנגדים לפוסט-מודרניזם, רם הפך לפוסט-מודרניסט מוחלט … אך בעוד שהוא מזמין את כולם לחקור את השורשים האזוריים של ארכיטקטורה מסוימת, הוא עצמו מחפש הזדמנויות חדשות בארכיטקטורה של צורות נפוצות. מבין כל האדריכלים האיקוניים עליהם דיברנו, הוא המעניין ביותר ולא עקבי. הוא מתנסה בשפת האמנות ובודק את גבולות התרבות. עבודתו מאוד מאלפת ובמידה מסוימת
דומה להשפעתה של לה קורבוזיה; החבל היחיד הוא שהוא לא עוסק בציור ופיסול ואינו מייחס חשיבות ראויה לאיקונוגרפיה. אבל בואו ניתן לו חופש בחיפוש אחר משמעויות רבות בארכיטקטורה. הוא תמיד רגיש לרוח הזמן.
