וויל אלסופ הוא אחד האדריכלים הבולטים בבריטניה, אך הוא נהנה גם מציור וגרפיקה. עבודות אקספרסיוניסטיות של המאסטר מוצגות בגלריות ובמוזיאונים ידועים יחד עם התכנון העירוני והפרויקטים האדריכליים שלו. אלסופ נולד בשנת 1947 בנורת'המפטון שבמרכז אנגליה והשתתף באיגוד האדריכלים הלונדוני (AA) בסוף שנות השישים.
מאז 1981 אלסופ התאמן עם שותפים, תחילה עם ג'ון ליאל ואחר כך עם ג'אן סטורמר. בשנת 2000 הקים את אלסופ אדריכלים. למרות מספר ההזמנות הרב, ענייניה הכספיים של החברה לא התנהלו כשורה. בשנת 2006 מכר האדריכל את זכויותיו העסקיות לקונגלומרט העיצוב הבריטי SMC, המחזיק בתריסר חברות אדריכלות עצמאיות. באופן יצירתי, SMC Alsop נותרה לשכה עצמאית ועצמאית עם משרדים בלונדון, בייג'ינג, שנחאי, סינגפור וטורונטו, המעסיקה 120 אדריכלים.
לבנייני אלסופ צורות אורגניות ייחודיות וצבעוניות, הוא מכנה אותם "כתמים" ו"משיכות מכחול ". הפרויקטים שלו מעולם לא סבלו מחוסר תשומת לב. בין המפורסמים והנועזים ביותר הם Hotel du Departement (מתחם ממשלתי אזורי) במרסיי, מרכז העיצוב שארפ (קופסה שנזרקה לשמיים על כלונסאות דקות בעלות קומות) בטורונטו וספריית פקהאם בדרום לונדון. פרס סטרלינג היוקרתי בשנת 2000 כבניין השנה הטוב ביותר בבריטניה. אלסופ מאמין שבניינים צריכים לעורר סקרנות, לעורר אנשים, להנפיש את הנוף ולעורר חלומות על מה שיכול להיות ולשאול שאלות כמו "מה אם …"
ביקרתי בוויל בסטודיו שלו ברובע באטרסי בלונדון. התמקמנו במשרד אדריכלים נעים, הממוקם בקומת ביניים פתוחה, וממנו ניתן לראות בבירור חלל סטודיו יחיד.
היא מעסיקה כחמישים עובדים והם שקועים בעבודה על מבנים מצחיקים הדומים ליצורים מוזרים על רגליהם, עם מקור, כנפיים ולבושים בחצאיות וכובעים. התחלנו עם הנושא הרוסי אליו חזרנו לא פעם.
הלשכה שלך התקיימה במוסקבה בין השנים 1993-2000. ספר לנו על ההרפתקה הרוסית שלך ולמה עזבת את רוסיה?
ראשית, אני אגיד לך למה הלכתי לשם. הגעתי למוסקבה לראשונה בשנת 1990 בהזמנת המכון האדריכלי במוסקבה להשתתף בסמינר עם סטודנטים. היה לי מעניין להיות בעיר גדולה שעוברת שינויים פוליטיים, כלכליים ואפילו דתיים כה דרמטיים. ואז התחלתי לבוא לעתים קרובות יותר לצפות בשינויים האלה. וקצת אחר כך פתחתי את הלשכה שלי עם ג'יימס מקאדם, האנגלי, שמדבר קצת רוסית, וטטיאנה קלינינה המוסקובית, שמדברת אנגלית טובה מאוד. כעת יש להם פרקטיקה משלהם של אדריכלים מקאדאם במוסקבה ובלונדון. הצעד הראשון היה למצוא עבודה ומהר מאוד מצאנו אותה. ברוסיה יצרנו הרבה חברים טובים ובנינו כמה בניינים נחמדים. הפרויקט הראשון היה בניין דויטשה בנק ברחוב שצ'פקינה. פרויקט מרכזי נוסף היה בית המילניום ברחוב טרובניה.
שיתפת פעולה עם אלכסנדר סקוקן בפרויקט בית המילניום?
בית המילניום הוזמן על ידי משקיע צרפתי איתו עבדנו קודם. החלק הרעיוני של הפרויקט פותח על ידינו באופן עצמאי. ואז בחרנו והזמנו את לשכת "אוסטוז'נקה" בהנהגת אלכסנדר סקוקאן לסייע בפתרון כל הנושאים הביורוקרטיים. זה היה שיתוף פעולה הדוק מאוד ופורה, ואוסטוז'נקה לקח חלק פעיל בתכנון הפרויקט.
ובשנת 2000, בגלל המהומה בכלכלה הרוסית, סגרתי את המשרד ועזבתי. באותה תקופה היו לנו 20 אנשים עובדים, בעיקר חבר'ה רוסים.הגעתי למשרד כל חודשיים. אולי הייתי צריך לקצץ אנשים ולשמור על הלשכה. זו הייתה תקופה מאוד מעניינת ויצירתית. עובדים, בעיקר צעירים, שטפו רעיונות מקוריים מאוד לגבי הדרך הטובה ביותר לשרוד במצב הכלכלי הנוכחי. כמובן, הייתה שחיתות. לא היה לי שום קשר לזה, אבל כמובן ניחשתי מה קורה ואיך. זו הייתה תקופה קשה. זה הביא לי חוויה חשובה להכיר את החיים בעיר הזאת. ידעתי עוד לפני שהלכתי לשם שיהיה קשה להפליא לעשות אדריכלות. אם באותה תקופה היינו יכולים להשתמש בקבלנים אוסטרים או פיניים … אבל אף אחד מהלקוחות שלי לא יכול היה להרשות לעצמו את זה. הקבלנים האירים או הטורקים היו הבחירה הבאה. אז האיכות הייתה נסבלת, אך בחירת החומרים צומצמה מאוד. לבסוף היו קבלנים רוסים. אני בטוח שהיום הכל שונה, אבל אז היה בזה סיכון גדול. לא היה לך מושג מתי העבודה תסתיים או כמה היא תעלה. כעת, בעיון במגזינים ולעתים בביקור במוסקבה, אני תוהה לגבי איכות הפרויקטים האחרונים שם. מוסקבה חייבת להחליט למה היא רוצה להפוך. זו עיר נהדרת והיא ראויה לאדריכלות נהדרת.
איזה סוג של אדריכלות אתה יכול לדמיין במוסקבה ואיך זה יכול להיות שונה, למשל, לונדון?
יש כמובן הבדל גדול באקלים. בקיץ זה חם יותר במוסקבה, וזה משאיר את חותמו. אבל זה בהחלט לא מה שאתה מתכוון בשאלתך. באופן אידיאלי, הגישה לא צריכה להיות שונה מאוד, בין אם אתה במוסקבה או באפריקה. כמובן, יהיו פרטים רבים, ויש לקחת זאת בחשבון. אבל מה שאני באמת נהנה לעבוד איתו זה ציפייה ושאיפה. ברצוני להאמין שאין לי סגנון ספציפי. יש האומרים שזה בסגנון אולסופי. זה עלבון כלפיי כי אני מנסה להימנע מכך. התרחקתי מהרעיון מה צריכה להיות אדריכלות. המשימה שלי היא לדעת מה יכולה להיות אדריכלות. ומסע כזה לפגוש תגליות מושך אנשים רבים איתם אני אוהב לעבוד. אלה תושבי האזור בו מיושמים הפרויקטים שלי. אני נותן להם עפרונות ומברשות, ואנחנו מעלים יחד אדריכלות. פעילויות כאלה הן תענוג אמיתי. הרעיון אינו לשנות תפיסות של אנשים, אלא להעצים אותם לבטא את עצמם. מוזר לי להתבונן בעבודתם של כמה אדריכלים היוצרים צורות גרוטסקיות וחודרניות מאוד. חשוב הרבה יותר לבנות בניין טוב וכנה.
למה אתה מתכוון ב"בניין ישר טוב "?
בניין כזה מאופיין באיכות בנייה טובה, תאורה טובה ותשומת לב מיוחדת לאופן בו הוא נוגע בקרקע, מכיוון שזה מה שרוב האנשים מתמודדים איתו. אם הייתי פוליטיקאי הייתי מעביר חוק כזה שבכל עיר כל מה שנמצא מתחת לגובה עשרה מטרים לא נוגע בקרקע. אנשים יכלו לאכול ולשתות במפלס הרחוב, אך בניינים היו צפים מעל האדמה. יש לתת את האדמה לאנשים ולשתול עליה גנים. זה ישמח מאוד את הערים שלנו. תחשוב על לה קורבוזיה והשיכון העמודי שלו במרסיי. שם בניתי את הבניין הראשון שלי, Hotel du Departement. אז קורבוזיה השפיע עלי בצורה מאוד ספציפית.
רצית להיות אדריכל מילדות. בואו נדבר קצת על זה.
כן, חלמתי להיות אדריכל הרבה לפני שידעתי מה הם עושים. גדלתי במשפחה רגילה בעיירה הקטנה והרגילה נורת'המפטון. קרוב לוודאי שהאהבה לאמנות ולאדריכלות קשורה לבית, שלידו גרה משפחתי - הורי, אחותי התאומה ואחי הבכור. בית זה נבנה בשנת 1926 על פי הפרויקט של פיטר בארנס. זה היה אחד הבתים הרציונליים המודרניסטיים הראשונים בבריטניה. אמי אמרה שזה בניין מכוער, אבל אהבתי את זה כי זה לא נראה כמו שום דבר אחר.הזוג גר בבית הזה כבר שנים. לעתים קרובות הם הזמינו אותי ואת אחותי לגלידה טעימה, ותמיד היה שם מאוד נעים. ובכלל, הכל היה מאוד מסוגנן: אווירה, ריהוט, ריהוט מעצבים מאת צ'רלס רנה מקינטוש. קצת מאוחר יותר, דוד של חבר שלי, מעצב תפאורות אקסצנטרי, הכיר לי את ההיסטוריה של עיצוב הבמה, מיוונית ועד קונסטרוקטיביסטית ומודרנית. באותה תקופה כבר ידעתי לצייר, אבל הוא החליט ללמד אותי בדרכו שלו. אנחנו צובעים לבנים כבר שלושה חודשים. ניסיתי לתאר צללים, אבל הוא נדרש רק לייצוגים ליניאריים. ואז עברנו לפח הפח וכן הלאה. בגיל שש עשרה עברתי לבית ספר ערב וקיבלתי עבודה בלשכת אדריכלות קטנה, שם קיבלתי תרגול טוב. אבל לפני שנכנסתי לבית הספר לאדריכלות, למדתי ציור במשך כמה שנים. היום מבחינתי אין הבדל בין אדריכלות לאמנות.
הגיבורים האדריכליים שלך הם לה קורבוזיה, ג'ון סון, מיס ואן דר רוה וג'ון ואן ברו. כיצד השפיעו עליך אדריכלים כה שונים?
אני חושב שאין דרך אחת נכונה ליצור אדריכלות, וזה טוב. הערים שלנו חייבות להיות מגוונות. מונוטוניות משעממת את החיים. יש הרבה מחוזות כאלה במוסקבה, ויש הרבה כאלה בצפון אנגליה. זה גורם לשעמום. אדריכלות היא לא רק גג מעל הראש. היא מולידה תחושות שייכות ונוחות. זה לא קל להעביר במילים, אבל אנשים אמרו לי שוב ושוב שזה בדיוק מה שהארכיטקטורה שלי שונה. אנשים שואלים אותי לא פעם - איך עושים את זה? אני לא יודע, ואני לא רוצה לדעת את זה, כי אם הייתי יודע, אז כל התענוג והחקר הנלהב שמלווה את תהליך יצירת האדריכלות יאבדו. אתה רק צריך להאמין במה שאתה עושה. אז כל האדריכלים האלה ששמתם שונים מאוד וכולם בעלי תכונות שכולנו יכולים לקבל השראה מהן. לקחתי המון מכל אחד מהם.
איזה סוג של אדריכלות אתה אוהב היום?
אני אוהב מגוון פרויקטים. לדוגמא, אני מאוד אוהב את גורד השחקים הרסט בניו יורק, שתוכנן על ידי נורמן פוסטר. כשנוסעים לכיוון זה בשדרה השביעית, זה מרגיש כמו אשליה אופטית. הצורה הכללית נעימה מאוד לעין. הבניין מהפנט ושונה מכל האחרים בסביבה. תכנוןו נועד להמשך כלפי מעלה. יחד עם זאת, יש לו קומה טובה, פרופורציות טובות ונוכחות מאוד גאה. מצד שני, הפרויקטים של פוסטר במוסקבה הם גרוטסקיים מאוד. מהנדסים מצוינים מתרגלים כאן בבריטניה ולכן האדריכלים שלנו אוהבים להדגיש את מבנה הבניינים, שלעיתים מציף אותם. ריצ'רד רוג'רס הוא כנראה הדוגמה הבולטת והמרתקת ביותר לאדריכלות כזו. הרעיון של שטחים פתוחים על הרצפות והבאת כל הפונקציות התועלתניות לקצוות הוא מעניין מאוד, ומסחרית מאוד רציונלי, אך בסופו של דבר, גישה זו מובילה להכחשת פרופורציות ולאדריכלות עצמה. אני לא מתנגד להצגת מבנה, אבל לא רק למען הפונקציונליות. אחרת, אדריכלות מצטמצמת להייטק או לסגנון. ברגע שההיי-טק הופך לסטייליזציה, זה הורג אדריכלות. מה שאני אוהב בארכיטקטורה הוא שהכל אפשרי, במיוחד אם לרעיונות שלך יש כוונות טובות. קחו למשל את חברת האדריכלות FAT. אני חושב שהם מייצרים אדריכלות מאוד מעניינת. לעולם לא הייתי עושה את מה שהם עושים, אבל אני נהנה מזה.
הפרויקטים שלהם מלאי אירוניה ואפילו סרקזם
כמובן, זה מה שאני אוהב בהם, ואני רוצה לעזור להם. תוך כדי עבודתי על תוכנית האב לכפר לחמש עשרה מאות בתים פרטיים במזרח מנצ'סטר, הצגתי את לשכת FAT בפני הלקוח, וכעת אחד הבתים בנוי על פי תכנונם. נראה לי שאחת המשימות של אדריכלים בכירים היא לעזור לקולגות זוטרים במידת האפשר.
סיימתם את האגודה לאדריכלות, ספרו לנו על חוויות התלמידים והמורים שלכם
אני חושב שהתקופה שלמדתי בתואר א 'הייתה הכי מעניינת עבור בית הספר הזה. זה היה בית הספר היחיד אליו פניתי. כשסיימתי את לימודי בשנת 1972, סגלתי כלל כל חבר בלשכת ארכיגרם המפורסמת. תפסתי את הפרויקטים שלהם כמדע בדיוני. הם נגעו בהיבטים החברתיים של האדריכלות ובאופן שבו אנשים עשויים לחיות ולעבוד בעתיד. לכן פרויקט הסיום שלי הפך לסוג של סיפור מדע בדיוני. השתמשתי בזה כטריק להמחשת הרעיון של ביזור ערים. באופן כללי הצעתי תרחישים שונים לאופן התרוקנות הערים, ואנשים התיישבו על פני הנוף האינסופי.
לאחר תואר א 'עבדת בלשכות שונות, כולל משרדו של סדריק פרייס. מה למדת ממנו?
זו הייתה חוויה מעשית חשובה מאוד. הובלתי את הפרויקט לבניין האחרון בחייו. אולי, מנקודת מבט אדריכלית, זה לא היה שום דבר מיוחד. אבל זה היה בסגנון שלו, מה שאומר שאין בכלל סגנון. אני לא בטוח אם הצלחתי להבין את זה, אבל זה לא משנה. זו הייתה חוויה נפלאה עבורי. הדבר העיקרי שירשתי מפרייס הוא שאדריכלות צריכה לרצות אנשים. אני רואה בסדריק את בית הספר המקצועי השני שלי. עכשיו אני אומר לסטודנטים שלי במכון וינה: לאחר שסיימתי את האוניברסיטה, נסה לעבוד שלוש עד ארבע שנים במשרד של מישהו שאתה באמת מכבד. ואתה לא צריך לחשוב מה לעשות הלאה בחיים - זה יתברר מעצמו.
האם אתה יכול לפגוש את התלמידים שלך בסטודיו שלך?
כן, שתי הילדות שעבדו כאן היו תלמידותיי.
ספר לנו על התשוקה שלך לציור ואיך זה קשור לאדריכלות שלך?
אני אוהבת לצייר, לצייר ולהסתכל מקרוב על כל מה שמסביב. אני לא בטוח אם אפשר לקרוא ליצירות שלי אמנות. יש אנשים שאוהבים את זה. יש כאלה שלא. זה לא משנה. בשנים האחרונות התחלתי לעשות אמנות למען האמנות ולרוב משתתף קבוצות שונות של אנשים בפעילות מעניינת זו. אני נהנה במיוחד מציור קולקטיבי, שבו אחרים הם נקודת המוצא לאמנות שלי. אחרי הכל, קשה מאוד לצייר משהו על סדין לבן. אבל ברגע שמישהו הורס את הסדין הלבן, זה הופך למשהו אחר, ומופיעה נקודת התחלה. זו לא ההחלטה שלי, אלא של מישהו. במובן זה הוא דומה לאדריכלות. אני חושב שאנחנו צריכים כל הזמן לערער על המוסכמות ולנסות מה עוד אפשרי. לפעמים זה עובד ולפעמים לא. התהליך עצמו מעניין אותי.
באתר שלך אתה כותב, "בתי ספר ומבנים אקדמיים צריכים להיות מזמינים, ומגרים מרחבים המעודדים חילופי דברים בין סטודנטים לחונכים שלהם." אני מתעניין כיצד מבנים משפיעים על התנהגות אנשים
בתחילה תוכננה הספרייה בפקהאם עבור 12 אלף קוראים בחודש, ועכשיו יש לה עד 40. ורבים הולכים לשם לא בהכרח לקרוא ספרים. אולי חבר'ה צעירים הולכים לשם להכיר ילדות, אבל אולי הם יתעניינו בסוג כלשהו. שניהם לא כל כך רעים.
או לקחת מכללה בטורונטו. חודשיים בלבד לאחר השלמת הבניין גדל מספר הפונים ב -300 אחוזים. ראש עיריית טורונטו אמר לי כי הבניין הזעיר הזה תרם לגידול בתיירות בעיר. כפי שאתה יכול לראות, אנשים מגיבים בצורה חיובית מאוד לפרויקטים שלנו, לא משנה מה היה תפקידם המקורי. אני לא מעוניין ליצור אנדרטאות או סמלים. זה בכלל לא קשה לבנות בניין. אבל יש עוד משהו שהופך בניין לאדריכלות. השאלה העיקרית היא כיצד הבניין החדש מתקשר עם המקום או העיר שבה הוא ממוקם.
ספר לנו על תהליך העבודה על פרויקט ספריית פקהאם
תוך כדי עבודה על פרויקט זה שוחחנו רבות עם תושבים מקומיים במטרה לברר ממקור ראשון איזה סוג של אנשים רוצים לראות את הספרייה החדשה. לכן, הפרויקט הפך למשהו יותר מספריה.זה המקום שבו אנשים נפגשים, דנים בנושאים שונים ומשתתפים בקורסים מעניינים. הייתי אומר שנפתחים כאן אופקים חדשים עבור רבים. כמו כן, שמנו לב שכדי לפתור בעיות כלכליות או חברתיות, אנשים נוטים יותר להגיע לספרייה מאשר למועצת העיר שקשורה יותר למוסד הכוח.
אתה אומר שהזמנת את תושבי אזור פקהאם לקחת חלק בדיאלוג, כלומר. סדנאות עיצוב כדי לגלות על איזה בניין הם חולמים?
כמובן. סדנאות אלה לא נתנו לי מושג על הטופס, אך הן עזרו לי להצליח בפרויקט בהרבה מובנים אחרים. לדוגמה, מעבר לרחוב מהספרייה, היו מספר חנויות שבקושי הצליחו להסתדר, ואנשים היו מודאגים מאוד מכך. לאחר שהעלינו את הבניין מעל פני האדמה, פתחנו נקודת מבט של חתך רוחב של חנויות אלה מצד הכיכר שנוצרה. חנויות אלה אינן חדשות טובות, אך הן עדיין קיימות ואף משגשגות. יתרון נוסף של הבניין המוגבה הוא שכעת הוא יכול לארח ירידים או פסטיבלים שונים בקיץ. אתה אף פעם לא יודע מתי יירד גשם במדינה הזו, ובניין מוגבה מעל פני האדמה יכול לעבוד כמו מטריית ענק, בין אם יורד גשם ובין אם לא. יש גם הרבה תחנות אוטובוס במקום הזה, ושמתי לב שאנשים מעדיפים לחכות לאוטובוסים שלהם מתחת לבניין שלנו. אבל הכי חשוב שגיליתי שהרמת הבניין מעל הרחוב, מצידו הצפוני, פתחנו נוף מרהיב של העיר, במיוחד, של קתדרלת סנט פול, ונראה כאילו הרבעים קרובים מאוד. אני חושב שזה הביא הרבה לחיים של אנשי פקהאם. הם פתאום הבינו שהם לא אבודים אי שם באזור עצום בדרום לונדון, אלא נמצאים כמעט במרכז לונדון. זה חשוב מאוד להזדהות העצמית של אנשים אלה.
מה נותן לך השראה?
אני לא בטוח אם התרגשות חשובה. תומאס אדיסון אמר כי רעיונות הם רק השראה של אחוז אחד ו -99 אחוז מזיע. רעיונות מגיעים מהעבודה, ולא מחלומות. רואים דברים רק כשנוסעים עם עיפרון. אבל מלבד זאת, אני אוהב לטייל, כי זה מרחיב את הציפיות שלך ומפנה את תשומת הלב לאיכויות השונות של החללים. וזה חשוב לא רק מה שאתה רואה, אלא גם מה שאתה מרגיש.
בואו נחזור לנושא הרוסי. האם רוסיה מזמינה בחוכמה כל כך הרבה אדריכלים זרים לעבוד?
אני חושב שאדריכלים רוסים צריכים לחשוב על העובדה שאם רוסיה תהפוך למדינה פתוחה יותר, אז תהיה להם הזדמנות לבנות כאן ובמקומות אחרים. צריך להיות הרבה מהכל בעיר טובה. בסוף שנות השבעים הגיעו אדריכלים אמריקאים רבים ללונדון. היינו עבורם סוג של שער לאירופה. הם כנראה בחרו בלונדון כי אנחנו מדברים כמעט באותה שפה, או לפחות כך זה נראה להם. לא מעט חברות אמריקאיות התיישבו כאן ובנו פרויקטים מרכזיים רבים, כולל Canary Wharf. היה בזה עוול, כי לא היה לנו, אדריכלים בריטיים, לעבוד בארה ב. אמריקה פתוחה בפנינו כיום ואנחנו חולקים רעיונות ומשאבים רבים. נראה לי שאדריכלים רוסים צריכים להתבונן, ללמוד מזרים וזה מזה. זה יעזור להם לבנות את המוניטין שלהם, ובקרוב יהיו להם לקוחות במקומות רבים ושונים. אדריכלות היא מקצוע איטי מאוד. אבל, למשל, תעשיית האופנה מהווה אינדיקטור טוב, וכיום יש עניין רציני בעולם בעבודות של מעצבי אופנה רוסים. הדבר יקרה גם בארכיטקטורה. בכל מקרה, נכון לצפות מזרים ברוסיה לתשומת לב אמיתית לפרויקטים רוסיים ולא למחזר את מה שנועד במקור לפורטלנד כלשהי באורגון או במקום אחר. לכן, בכל מקום שאנחנו מוזמנים, אנו מנסים להפיל עוגן ולעבוד בשיתוף פעולה הדוק עם מומחים מקומיים. אנו עובדים על הפרויקטים הסיניים שלנו במשרד בשנחאי, המעסיק עשרים עובדים. רבים מהם אדריכלים מקומיים ואנו מכינים את רישומי העבודה בעצמנו.מבחינתנו, עבודה במדינה אחרת פירושה גם להתרגל לתרבות המקומית וללמוד משהו חדש.
לפעמים אדריכלים לא שואפים לעשות משהו מקורי מכיוון שלקוחותיהם דורשים את מה שראו אי שם בחו"ל, גם אם חזונות אלה זרים להקשר המקומי
אתה יודע, יש לי קופסה מלאה של פרויקטים כושלים שייראו טוב בסין או ברוסיה. יכולתי למכור אותם ללקוחות האלה, בזול. כמובן שאני צוחק! אני בחיים לא אעשה את זה.
איזו ארכיטקטורה תרצה לראות בעתיד ואילו פרויקטים אחרים תרצה ליישם?
אין לי מושג, כי אם הייתי יודע את זה, הייתי עושה סוג כזה של אדריכלות היום. אנו כלואים בתקופה בה אנו חיים. אדריכלים רבים כיום חוששים מאוד משינויי אקלים ובעיות סביבתיות אחרות. אך זו בעיה נפוצה עבור אנשים שונים, וארכיטקטורה אינה עשויה ממנה. אתה יודע, גם אנחנו ירוקים, אבל הייתי רוצה שהלקוחות שלנו יבחרו בנו לתכונות אחרות. אתה אף פעם לא בוחר באדריכל כי הוא מחשב היטב את הצנרת. אבל כנראה שכשמערכת אספקת המים רק הומצאה, היו כאלה מומחים שאמרו - אנחנו מבינים את הנושאים של אספקת מים. בעתיד הייתי רוצה יותר פתיחות והחלפת רעיונות בין אדריכלים, ולעתים גם פרויקטים של עיצוב. זה יהיה כיף לעשות משהו כזה במוסקבה. באשר לפרויקט, החלום שלי הוא לעשות פרויקט בבית חולים. בתי חולים רבים הנבנים בבריטניה מתוכננים על ידי אדריכלים שבונים רק בתי חולים. אבל הם דומים יותר מדי למכוניות, ולא לבניינים. הייתי בבתי חולים רבים כדי לגרום לך לחלות עוד יותר. נראה לי שבתי חולים צריכים להיות יפים, כך שחוזרים משם תרגישו צמא לחיים.
משרד SMC Alsop London
כביש פארקגייט 41, באטרסי
21 באפריל, 2008
