תערוכה זו הוצגה בשנה שעברה בסופיה במסגרת "שנת רוסיה בבולגריה" ושם היא התקבלה "במפץ". מיותר לציין כי אירופה תמיד אהבה את האוונגרד שלנו, אולם בשנים האחרונות נושא זה נחקר יותר ויותר באופן פעיל, ויש פחות ופחות חומר חדש שלא נחקר. כדי לא להציג דברים מפורסמים כפי שנעשה פעמים רבות, אומרת אוצרת התערוכה אירינה צ'פקונובה, הם החליטו להציג את חומרי המויר בדרך אחרת - להתחקות אחר האופן שבו הרעיונות החברתיים-תרבותיים של שנות העשרים התפתחו מאוחר יותר, במסגרת הסגנון הקלאסיסטי ובקנה מידה גדול יותר.
זה די הגיוני שמועדוני עובדים הפכו לליבת התערוכה - אחד הנושאים המרכזיים של האוונגרד האדריכלי, אומרת אירינה צ'פקונובה, שכתבה אגב מונוגרפיה בנושא זה. מועדון העובדים, שהחליף את נישת הכנסייה, הפך למרכז העיקרי של תרבות ואידיאולוגיה, ומגלם כינוס של "האנשים הטובים ביותר למען מטרות טובות יותר". פאתוס חברתי עורר השראה למיטב האדריכלים בשנות העשרים של המאה העשרים להתנסות בטיפולוגיה זו. בסוף שנות העשרים וראשית שנות השלושים, הרעיונות שלהם נתמכו על ידי המדינה ותוכנית שלמה הוקמה לבניית מועדוני עובדים ברחבי הארץ. כפי שציינה אירינה צ'פקונובה, אחת ממטרותיה של תערוכה זו היא להוכיח כי הרעיון החברתי של המועדון לא נפטר עם תום האוונגרד עצמו. זה היה פופולרי באותה מידה בשנות השלושים והארבעים, אך קנה המידה של הבניינים וצבעם הסגנוני השתנו.
אם בשנות העשרים המועדון היה מרכז תרבות נודלי וסינתטי, בו בלטו היחידות המועדון, התיאטרון והספורט בפועל, הרי שהמועדון בשנות השלושים כבר היה שלוש משימות נפרדות: תיאטרון גדול, אצטדיון, ספרייה. בין הפרויקטים המוקדמים הוא האצטדיון האדום המפורסם ב-וורוביובי גורי, שם הועלו ההופעות על ידי Vs. מאירהולד, מוקסם, כידוע, מרעיונות הביצוע התיאטרלי הסינתטי. התערוכה כוללת גם את מועדון ספרי הלימוד על שם V. I. זאב איליה גולוסוב ומרכז הבילוי ZIL של האחים וסנין. במיוחד עבור התערוכה ב- MUAR, שוחזר סקיצה וסנינסקי של חזית המתחם הגרנדיוזי הזה.
בעקבות שינויי הסגנון מאז אמצע שנות השלושים, היקף המועדונים החל להתגבר, כאשר חלקים בודדים הצטמצמו באותו מתחם. בשלב זה נמצאים אצטדיונים גדולים - איזמאילובסקי במוסקבה והאצטדיון. קירוב בלנינגרד. הנושא של העיצוב הפנימי של אולמות התיאטרון הענקיים פותח בעיקר במהלך התחרות המדהימה בארמון הסובייטים. לדברי אירינה צ'פקונובה, המשימה העיקרית של הבונים הייתה להשיג עיצובים טובים לאולמות גדולים - על כך הם נתנו פרסים. התערוכה כוללת פרויקט אמריקאי שקיבל את הפרס השני (בהשתתפות אדריכלים בולגרים), וכן פרויקט שצויר על ידי A. Deineka, שפותח על ידי קבוצת ARU (אדריכלים עירוניים).
התפתחות הטיפולוגיה השלישית - ספריות - מומחשת על ידי פרויקטים תחרותיים לבניית הספרייה. לנין. רישומים אלה משקפים את טרנספורמציית הסגנון שהתרחשה בשנות השלושים. אף שהתחרות עצמה נוצרה עוד בשנת 1925 והייתה בעיקר קונסטרוקטיביסטית בהרכבה, חבר המושבעים החליט עם סיומה לתת פקודה לקבוצת אדריכלים בולטים, שכללה את A. Shchusev, V. Shchuko וכו '. אבל אפילו פרויקט שבוצע בצורה מבריקה ב"סגנון החדש "נדחה שצ'וסב. פרויקט הגמר של V. Shuko ו- V.גלפריך מגלם את הרוח הניאו-קלאסית של בית הספר בסנט פטרסבורג.
יעדי התערוכה לא כללו את בעיית קיומם המודרני של מונומנטים אלה, במיוחד מבני מועדוני העובדים, שרובם כידוע במצב אסון. עם זאת, היה מעניין לדעת מה האוצרת עצמה חושבת על כך. לדברי אירינה צ'פקונובה, הדרך הסבירה היחידה היא לשמור על האנדרטאות ולהמתין עד להופעת הכסף לשיקומם. אלה מבנים מצוינים שעובדים, אומרת אירינה צ'פקונובה, ולמרות שרובם לא שוחזרו או שופצו, רבים מהמועדונים עדיין מתפקדים למטרה שלהם. בינתיים, בשינויים מחוספסים, מבנים אלה מאבדים את האותנטיות שלהם, מכיוון ש קונסטרוקטיביזם הוא סגנון של פרטים קפדניים. כדי לשנות, למשל, חלונות בהם פירושם הרבה לשנות …”. מבנים אלה הם מעטים, ובוא נקווה שהם ישרדו עד שהרשויות ימצאו הזדמנויות להחזיר אותם.
