לביתן הלאומי של פורטוגל אין בית קבע בוונציה: בדרך כלל נבחר עבורו פאלאצו כזה או אחר "בעיר". מדינות רבות אחרות עושות זאת גם כן, שאין להן בניין משלהן בגן ג'יארדיני ולא רוצות לשכור פינה בארסנל. יחד עם זאת, משתתפי הביאנלה מעדיפים לא לטפס לאי ג'ודקה: למרות שקל להגיע לשם באמצעות חשמלית מים, ואי אפשר להגיע לשם ברגל וזה הופך למכשול ניכר עבור מבקרים רבים., כבר עייף מהנפח והמגוון של האקספוזיציה. אף על פי כן, האוצרים הפורטוגזים העדיפו להתיישב שם, ומסיבה כזו היו להם סיבות רציניות.
תערוכתם נפרסת בקומת הקרקע של בניין מגורים לא גמור שתוכנן על ידי אלווארו סיזה; בסמוך נמצא בניין המגורים של אותו סופר, שאוכלס בשנת 2008. העבודה על הבניין ששימש לתערוכה הופסקה בשנת 2010 כאשר היזם פשט את הרגל. הבניינים של סיזה הם חלק ממתחם קמפו די מארט, שהוגדר כבר בשנת 1983 כמתחם דיור חברתי, שיישומו החל רק בתחילת המאה ה -21. התחרות, שנערכה לפני 30 שנה, הסתיימה בניצחונה של סיזה, ולפי תוכנית המתאר שלה, מבנים בודדים תוכננו על ידי משתתפים אחרים - אלדו רוסי, קרלו איימינינו (בנייניהם הושלמו בשנת 2004) ורפאל מונאו (בנייןו היה מעולם לא הוקם).
בשנת 2015 הודיעו הפורטוגלים לרשויות הוונציאניות על כוונתם להציג בבית לא גמור תערוכה על פרויקטים חברתיים של אלווארו סיזה, ואז קרה הבלתי צפוי: המחלקה לבניית דיור ונציאנית, הלקוחה של התחרות של שנות השמונים (שנקראה אז IACP, עכשיו ATER) קיבלה השראה מרעיון זה והתחייבה לא רק להשלים את בניית סיזה, אלא גם לבנות את בניין מונאו לידו, כמו גם לשבור את הגן שהוקם במקור ביניהם.
זה לבד היה צריך להפוך את הביתן הפורטוגלי ל"כוכב "של הביאנלה ב -2016: מה יכול להיות יותר מגיב לאוריינטציה האקטיביסטית והחברתית של תערוכה בינלאומית זו בהובלת אלחנדרו אראבנה? לא רק האדריכלות המוצגת משרתת את החברה, אלא התערוכה עצמה מסייעת לשיפור חייהם של אנשים - אך לא, חבר המושבעים אפילו לא העניק לפורטוגלים פרס תמריץ, המתאים לתכנית הרגילה: הביתנים "העירוניים" אינם מקבלים פרסים (סביר להניח שזו סיבה נוספת, מדוע יותר ויותר משתתפים מעדיפים אפילו חדר קטן בארסנל על פני חדר נוח במקום אחר).
עם זאת, הביתן הפורטוגלי, גם ללא המגע המדהים הזה עם החיים, ראוי לתשומת לב הציבור, ואולי גם לפרס: הצד התוכן של הצגתו הוא מעבר לשבחים. התערוכה נקראת שכונה: איפה שאלווארו פוגש את אלדו. שכונה פירושה הן "הרובע" והן "השכונה" עצמה, "קהילה", כלומר אנשים המתגוררים במתחמי דיור סוציאלי שבנה סיזה - אלה שעבורם הוא עובד ועובד. אלדו הנ"ל - אלדו רוסי, שאותו פגש סיזה לא פעם, כולל בקמפו די מרתה - כבר בדמות שכונת מבנים. אך הדבר החשוב ביותר הוא חילופי הרעיונות ביניהם, קודם כל - השפעת ספרו של רוסי "אדריכלות עיר" על סיזו. עבודה זו, היסודית לאדריכלות אירופית במחצית השנייה של המאה העשרים, מלאו השנה 50, והיובל הפך לסיבה נוספת עבור האוצרים לכלול את שמו של רוסי בכותרת התערוכה ולהקדיש חלק שלם ל אנשי הקשר שלו עם סיזה ("אדריכלות העיר" פורסמו לראשונה ברוסית בשנה שעברה. תוכלו לקרוא עוד על גורלה וחצי המאה שלה ב
ביקורות מאת אנה וויאזמטסבה ב- Archi.ru).
בספרו קרא רוסי לחזור מהתכניות הנוקשות של המודרניזם למסורות העיר ההיסטורית; אם מבחינתו זו הייתה הדרך לפוסט-מודרניזם, אז סיזה הצליח לשלב את רעיונותיו עם הפרדיגמה המודרניסטית.חלקית מרצון הנסיבות, בין השאר בהתאם להרשעותיו, מאז שנות השבעים, הוא הפעיל באופן פעיל בתכנון השתתפותי, וכשזה לא היה אפשרי, הוא בדק היטב את ההקשר של הבנייה העתידית - במיוחד מגורים - על כל היבטיה. לכן התערוכה מראה אותו לא כל כך כאחד האדריכלים המתוחכמים ביותר בימינו, אלא למעשה כפעיל שלא חושש לדון ואף להתווכח עם "משתמשים" עתידיים בבנייניו על מה צריך להיות הפרויקט - אבל גם מקשיב ברגישות אפילו לצרכים הלא מדוברים שלהם. זה בדיוק מה - המתעניינים באנשים - הוא מופיע בארבעה סרטים דוקומנטריים, המהווים את בסיס האקספוזיציה. העלילה שלהם פשוטה: בתחילת 2016 סיזה מבקרת בארבעה מתחמים חברתיים שלה - באירו דה בוסה בפורטו (התחיל בשנות ה -70 והושלם בשנות האלפיים), שילדרסוויק בהאג (1984-1993), שלישיס טור בברלין. (1980s) ואת Campo di Marte הנ"ל על האי הוונציאני Giudecca (בסיס הפרויקטים - 1980s, יישום - 2000s). הוא שוחח עם שותפיו העובדים על הפרויקטים הללו בהיסטוריה שלהם ובמצבם הנוכחי, וגם מבקר את התושבים - גם אלה שהתגוררו שם מאז מסירת הבית וגם אלה שהתיישבו לאחרונה. הוא מקשיב למחמאות ולדברי הכרת התודה הצפויים, מקמט את מצחו על "שיפור" דירותיהם שיזמו הדיירים, דן בבעיות שמדאיגות אותו ואת בני שיחו - ג'נטריפיקציה וגטואיזציה, הגירה, "תיירות".
אדריכלות, כמובן, ממלאת תפקיד חשוב בסרטים אלה, אך אנשים תופסים מקום לא פחות וזהו יתרון נוסף ללא ספק של האקספוזיציה הפורטוגזית: למרות האוריינטציה ההומניסטית המוצהרת של הביאנלה בערובנה, רוב המשתתפים מציגים את הבניינים בפני קהל, אך לא אלה עבורם הם נוצרו … לכל היותר מוזכרים בונים לא מיומנים (ברוב המקרים "צרכנים" עתידיים של עבודת האדריכל) שיכולים ליישם פרויקטים מסוימים ללא עזרת עובדים שכירים. כמובן, לא רק פורטוגלים, אלא גם גרמנים, פולנים, ברזילאים, אוסטרים מראים אנשים ספציפיים שמאחורי המושג המופשט "חברה", מדברים עליהם ונותנים להם קומה, אך עדיין זה חסר באופן בולט בביאנלה. בגלל ה"שממה "הזו, אתה מתחיל לתפוס אחרת, בתיאוריה, התצלום הרומם את הרוח שהועלה על כרזת הביאנלה: שם מציגה הארכיאולוגית מריה רייץ מגרם מדרגות נייד למרחבי מדבר נזקה הפרואני, שם יש אין אדם, אין בניין, אפילו לא עץ לאופק. Aravena השתמש בתצלום זה של ברוס צ'טווין כמטאפורה למציאת נקודות מבט חדשות ולשימוש בשיטות מקוריות ובו זמנית, טקטטיות (Reiche בחן את "קווי Nazca" המפורסמים, ציורים ודפוסים שלא נראו מהקרקע, אלא רק מתוך גובה באמצעות סולם), אך השימוש בארכיאולוגיה כסמל לאדריכלות מודרנית המכוונת לצרכים האמיתיים של האדם מפתיע במקצת: ארכיאולוג בוחן בקפידה את עקבות הדורות הקודמים, אך הם לעולם לא יזדקקו לשום דבר, עבור כל החוקר אהבה לעבר והחשיבות הגדולה ללא ספק של עבודתו - חומר מת.
אם נחזור לתערוכה הפורטוגזית, יש צורך לומר כמה מילים על אותם מתחמי מגורים שהפכו לנושא שלה. באיירו דה בוסה נוצר מיד לאחר המהפכה הפורטוגזית ב 1974, שסיימה את משטר סלאזאר. ואז הממשלה החדשה והדמוקרטית עודדה הקמת אגודות של תושבים הזקוקים לדיור חדש במקום שכונת עוני (זה נשאר במרכז פורטו עד היום, אך רק מי שרוצה גר שם). וסיזה נזכר שבכל ערב הוא נפגש עם 300 מ"לקוחותיו ", שוחח עימם על הפרויקט, התווכח, למד מהם - בדיוק כפי שלמדו ממנו.כמה שנים לאחר מכן, תוכנית זו נחשבה על ידי הרשויות לרופפת מדי, הקמת השלב השני הוקפאה, ומתחם המגורים נותר בלתי גמור עד סוף המאה ה -20. דיירים חדשים עברו לבניין של שנות האלפיים, כבר עשירים בהרבה מהמקוריים, וחלק מהדירות נמכרו להשכרה. מצב זה מדאיג את האדריכל ואת האנשים החיים בבית מאז שנות השבעים. במשפחות כל כך "ותיקות" מברכים את שיזו כקרוב משפחה - ברוך, אך ללא יראת כבוד. הדיירים החדשים, חלקם אדריכלים שרצו לגור בבית שתוכנן על ידי האדון הגדול, שמחים, אך גם נבוכים מביקורו של האדון. סיזה נזכר כי בשלב הראשון של הפרויקט לא היו מעורבים מוסכים כלשהם - זה לא היה הזמן והדיירים הלא נכונים, אלא שבמקומות החניה השנייה כבר היה צורך. יחד עם זאת, החצר עם הגלריות הפונות אליה הייתה ונותרה "הזירה" לשחק כדורגל, כפי שהתכוון האדריכל: הורים יכולים לצפות בילדיהם ממש מדלתות דירותיהם.
המתחם ברובע שלזישס טור, הידוע יותר מכתובות הגרפיטי בחזית בשם בונז'ור טריסטסה ("שלום, עצב"), נבנה במערב ברלין דאז כחלק מהתערוכה הבינלאומית הבאה לבניין (IBA), ובין " פרויקטים זולים, שהניחו - בניגוד ל"שורה הראשונה "- השתתפות בעיצוב התושבים, שיזו, הוא מודה, ומשך אליו. זה היה האובייקט הזר הראשון שלו והתחרות השלישית בברלין, האדריכלים המקומיים לא אהבו את הגרסה שלו, והיזם דווקא שינה אותה כדי להוזיל אותה. עם זאת, גם בצורה זו, טריסטה של בונז'ור מענגת את התושבים בנוחות הפריסה ובכמות אור היום החודרת לחלל הפנים. בזמן הבנייה שכנה חומת ברלין בקרבת מקום והאזור אוכלס בעיקר במהגרים טורקים. עכשיו האזור הפך להיות הרבה יותר אופנתי ומשגשג, הבית נקנה על ידי מתווך אוסטרי, דמי השכירות גדלים משנה לשנה, מה שמשפיע על הרכב התושבים - אם כי חלק מהמקוריים נותרו עד היום. סיזה גם בנה מרכז פנאי לקשישים וגן ילדים בחצר הבית: זמינות התשתיות מושכת גם תושבים חדשים לבית, אם כי גם שם מחבר הפרויקט ממלא תפקיד - אדריכלים גרים גם בשלזישסטור. - מעריצי עבודתו.
בהאג עבדה סיזה גם עם סביבה רב-תרבותית: בזמן כניעתו של שילדרסוויק היו רק שלוש משפחות ילידות הולנד, כיום יש רק צלם מבוגר אחד המכנה את המגוון האתני אחד המאפיינים האטרקטיביים של מתחם מגורים זה. הפרויקט עורר התנגדות של אדריכלים מקומיים בעת ובעונה אחת: סיזה למדה מסורות מקומיות והשתמשה בפרויקט ב"אכסדרה האגית ", מעין קשת - מרפסת - קבוצת כניסה, בה פונות דירות בודדות. למרות הנוחות שבתכנית זו, עליה מציינים התושבים, אדריכלי העיר מצאו אותה מסורתית מדי ולכן "ריאקציונרית". וכמובן, לבנים שימשו כחומר. בפנים סיזה סיפקה מחיצת הזזה, המאפשרת, אם תרצה, לחלק את הדירה, למשל, לחצאי זכר ונקבה - מה שהתברר כי הוא פופולרי מאוד עבור משפחות ממדינות אסלאם.
המתחם הוונציאני בקמפו די מרתה הוא הצעיר מכולם, ולכן הכי קשה לספר עליו. ההיסטוריה שלה היא ההיסטוריה של האי ג'ודקה, הנראית לעין מ"וונציה הגדולה ", המהווה חלק מהנוף הידוע שלה, אך יחד עם זאת מנוכרת, עם אוכלוסייה ענייה יותר, במאה ה -19 - על ידי מפעלים תעשייתיים., ובסוף המאה ה -20, לאחר סגירתם, בירידה. ואז הוחלט להחליף את הדיור הרעוע שלו בבית חדש ואיכותי. בהכנת פרויקטו, למד סיזה את קטלוג הבניינים המסורתיים באי ב"ונציה הקטנה "של אגלה טרינקנאטו והשתמש בגלריות ובפורטיקו, בחצרות, בלוגיות ובמרפסות המתוארות שם.על רקע ה"תיירות "והירידה באוכלוסייה על האי הראשי, ג'ודקה," ונציה הקטנה ", נותרה ממש מגורים - ותוססת - של העיר. התגובה של סיזה למצב זה הייתה ניסיון לבנות את הפרויקט שלה לחיים האלה, לתת לה מרחבים חדשים להתפתחות: לא קל למצוא מטרה מעוררת קנאה לאדריכל.
