"השימור הומצא במקביל למודרניזם."
רם קולהאס
ביום רביעי, 10 ביוני, התקיימה הצגת הבניין החדש של מוזיאון המוסך לאמנות עכשווית, הפתוח למבקרים מהיום.
מבחוץ, הבניין באמת נראה חדש לגמרי - זהו מקביל סגסוגת סגפוני, לבוש בלוחות פוליקרבונט מחלת דבש, עם חריץ חלון יחיד, שעובר מהצד הארוך של החזית לקצר. החומר השקוף משקף באופן לא פולשני את השמים ואת נוף הפארק שמסביב, אך אינו מחקה. קופסה לנסיך הקטן מספר האקסופריירי, המאפשרת למקם כל תערוכה בתוכה. מה יכול להיות טוב יותר עבור מוזיאון לאמנות עכשווית? לוח הפוליקרבונט המוגבה מעל הכניסה הראשית מעניק לסילואט מעט יותר מגוון, ומשפר את הדימוי של מעטפת טכנולוגית המספקת מיקרו אקלים אידיאלי בפנים מכל הבחינות.
מתחת לפאנל מציץ עבודה ענקית, בגובה של יותר מתשעה מטרים
אריקה בולאטובה "הכל במוסך שלנו!" (על פי האוצרת סז'אנה קראסטבה, זהו הבד הגדול ביותר שצויר ברוסיה מאז "מראה המשיח לעם") - פוסטר עליז ומאשר חיים ברוח "חלונות ROSTA", החושף בפני צופה חיצוני את סוד תוכן התיבה היקרה. אולי זה הרושם שהמוסך החדש צריך לעשות על צופה חיצוני שאינו מכיר את ההיסטוריה של הפרויקט.
אבל אתה לא יכול להטעות אותנו. אנו, כמובן, יודעים שמרכז המוסכים לתרבות עכשווית, שהחל את דרכו לפני שבע שנים מתחת לגג האנדרטה האדריכלית - מוסך בקמטיבסקי של קונסטנטין מלניקוב, מסתיר כעת מדגם של מודרניזם סובייטי המותאם לפונקציות חדשות.
ב -1 במאי השנה הפך מרכז התרבות המודרנית למוזיאון לאמנות מודרנית, והשלד המשוחזר בקפידה של בית הקפה Vremena Goda לשעבר יהפוך ללא ספק לאחד המוצגים החשובים ביותר של המוזיאון החדש. כמובן, הקירות הישנים, פסיפס הסתיו והבטון המוצק מראש הם בעלי ערך לא רק בפני עצמם, אלא גם בדיאלוג עם המעטפת החדשה וההתערבות הפונקציונלית של מעצבי ה- OMA למבנה הקיים של הבניין.
ההתאמה של חלל הקייטרינג הסובייטי למוזיאון לאמנות מודרנית, לדברי קולהאס, לא הייתה עניין גדול. "הבניין כלל במקור מגוון חללים שהצלחנו להתאים כדי להציג אמנות עכשווית מבלי לערוך בהם שינויים גדולים", הוא אומר. ואכן נשמרו כל הקירות, התקרות, העמודים ואפילו כמעט כל המדרגות הקיימות. באופן כללי, אנו יכולים לומר שהתוצאה מעט שונה באופן מפתיע מהפרויקט שהוצג לציבור לפני יותר משלוש שנים (עבור Archi.ru, אלכסנדרה גורדייבה כתבה על מצגת זו במאמר "שחזור מאת קולהאס"). מבין החלטות העיצוב הגדולות, בוטל רק הביניים הנעים במבואה המרכזית. אך זה לא נעשה בגלל מחסור בכספים, אלא מכיוון שהמילוי הפונקציונלי של מוסך עודכן במקצת לאחר מינויו של אוצר ראשי חדש, קית 'פאול, לפני קצת יותר משנה.
הבנייה החלה בערך באותה תקופה. קולהאס לא הסתיר את העובדה ש"הבעיה העיקרית של הפרויקט הייתה רישום זכויות הקניין כדי שנוכל להתחיל ". אז לקח פחות משנה וחצי להמיר את ההריסות המודרניסטיות לבניין מודרני. קצב תזזיתי כל כך מדהים הוא מדהים כשאתה שוקל כמה טכניקות וחידושים מתוחכמים יושמו. מַנהִיג
BUROMOSCOW אולגה אלקסקובה, שהשתתפה בפיתוח תיעוד ופיקוח על העבודה, אמרה כי יש לחזק את הרצפות הרעועות בחיזוק דרוך. בתקרה מסתתרת מערכת האקלים - צינורות מים, שחייבים לחמם את הבניין בחורף ולקרר את הבניין בקיץ.במקביל, כמעט כל חיווט ההנדסה, כמובטח, מוסתר בין שתי שכבות של מעטפת הפוליקרבונט של הבניין. החזית עשויה מפוליקרבונט דליק הפכה לבעיה נפרדת - היינו צריכים לקבל תנאים טכניים מיוחדים. "הבניין הזה הוא תקדים," מדגישה אולגה. אפילו רצפות הדיקט בבית הקפה ובקומת הביניים החדשה נראו מקובלות בעיני רבים. רצפות דיקט ובטון, פוליקרבונט, ריצוף מגרדת פלדה - רשימה שלמה של חומרים המשמשים ב"מוסך ", שלדעתנו מתאימים רק למבנים טכניים וזמניים, ובוודאי שלא מתאימים למקום מכובד כל כך כמו מוזיאון. אך עבור OMA (ובכלל לאדריכלות הולנדית), השימוש בחומרים זולים בעיטור הוא אחד הטכניקות של המשרד.
חומרי הגימור היקרים ביותר בפנים הם ללא ספק אריחי הזכוכית המשומרים והלבנים המזוגגות של בית הקפה הסובייטי. הם הוצאו חלקית מהקירות ונשלחו לשיקום באיטליה, ואז הונפו בזהירות למקומם המקורי. עם זאת, קולהאס לא ניסה לשחזר את המראה המקורי של הבניין, דימוי ה"חורבה "נותר כמעט ללא שינוי. לבנים מזוגגות מהשכבה הזמנית הקודמת מציץ מאחורי הקצוות הקרועים של הפסיפס "סתיו", ומעל נבנית לחלוטין הבנייה הלא אחידה של לבנים רגילות, שהוסתרה בעבר על ידי התקרה התלויה. בשילוב עם חומרים מודרניים תעשייתיים, כל זה במקומות מסוימים בבניין יוצר אווירה "מוסכת" נינוחה לחלוטין.
אולי, עדיין קשה להיפטר מההשוואה של "המוסך" החדש עם מוסך חדש לגמרי עשוי קרטון גלי, שם נגרר הנהג הסנטימנטלי את שלד "אגורה" האהוב שלו והניח אותו על ארבעה לבנים במקום על גלגלים אבודים. הוא ניגב את האבק מהמושבים העלובים, ליטש את החלונות הסדוקים וניגב דמעה של רגש שהגיע. "למה לשמור על הזבל הטיפוסי הישן הזה?”, רבים מבולבלים. פרשן אחד בפייסבוק אף הציע כי "שובע מערבי זה גורם לתיאבון לבלתי גמורים, לא מושלמים, עלובים."
אבל זה לא זה. קולהאס התלונן לא אחת: "לאדריכלות המונוטונית וחסרת הפנים שהתהוותה לאחר מלחמת העולם השנייה יש מעט מעריצים ואף פחות מגנים." כשדיבר על פרויקט המוסך, הוא פיתח את הרעיון הזה: “התנועה לשימור המורשת תמיד נועדה להגן רק על היפים, היקרים והישנים ביותר. תמיד התעקשנו שחשוב גם לשמר דברים רגילים. כדי שבהמשך תוכלו להסביר לילדיכם כיצד אנשים חיו פעם”.
אז הבניין הזה עבור קולהאס הוא לא סתם עוד בניין, אלא מניפסט. בעזרתו הוא לא רק שומר על שבר של חיים סובייטיים טיפוסיים, אלא מביע את אי הסכמתו עם התפיסה המקובלת בדרך כלל של שמירת העת העתיקה.
אולי נוכל לומר שהפגם עליו הצביע האדריכל הוא מולד. התנועה לשימור האנדרטה והמודרניזם, שהגיחו בערך באותה תקופה, היו אויבים אמיתיים בתחילת הדרך והמשיכו להיות במשך מאה שנה. המאבק נמשך בהצלחה משתנה, ולא רק בברית המועצות. לדוגמא, במערב ברלין בשנות השבעים של המאה העשרים "פשטו" חזיתות מבנים של התקופה האקלקטית. כעת, כשהמודרניזם של המאה העשרים נפל בתשושות והוא הפך לסגנון היסטורי (כלומר, הוא הפסיד במאבק), אולי הגיע הזמן לשנות את מושג השימור, עד לשגרה האדריכלית של חצי מאה לפני כן הפך לזיכרון טהור.
לא כולם מסכימים שמניפסט כזה תואם למוזיאון מלא לאמנות עכשווית. ולנטין דיאקונוב מקומרסנט מאמין כי המוסך החדש אינו יכול להיחשב "אזור תצוגה מודרני, נוח להצגת אמנות בסדר גודל ומשמעות שונה". "קולהאס, ממשיך המבקר, כתב באופן אישי מושג לפיתוח" המוסך "העתידי: המסעדה לשעבר בה ישבו אבותינו וסבינו עם כוס בירה, כמוזיאון, מתאימה רק למחקר שדה של העבר הסוציאליסטי..”
במבט ראשון קשה להתווכח איתו.האם במקרה מתייחסים לרוב התערוכות הפותחות את המוזיאון החדש דווקא בעידן זה: הם מדברים על ההיסטוריה של האמנות הסובייטית העכשווית, על התערוכה האמריקאית בשנת 1959 בסוקולניקי, על הקוסמיזם הרוסי וכו '. אפילו ריקרית טירבניה בן הארבעים ושש בפרויקט האחרון שלו "האם מחר שאלה?" בונה דיאלוג עם העבר, ומתייחס ליצירתו של האמן הצ'כוסלובקי בשנות השבעים, יוליוס קולר, ומתייחס למבקרים בכופתאות נוסטלגיות.
אבל היום ואתמול זו גם שאלה! ברצון או שלא ברצון (סליחה - לא שאל!), בונה מעטפת חדשה סביב הבניין המודרניסטי "הישן", מדגיש קולהאס את אופיו הסותר, האוקסימורי, של הביטוי "מוזיאון לאמנות עכשווית". מוזיאון, בהגדרתו, הוא מוסד העוסק באיסוף, לימוד, אחסון והצגת חפצי תרבות, כלומר מה שכבר נעשה, בעבר. המודרניות, מעצם הגדרתה, היא אירועים המתרחשים כרגע. מוזיאונים לאמנות עכשווית בכל מקום מציגים עבודות של אמנים שנפטרו מזמן שנחשבים "מודרניים" רק על ידי האינרציה. יחד איתם, יצירות בני דורנו נופלות גם לאוספי המוזיאונים, אך הן נשמרות במוזיאון, מיובשות והופכות לחלק מההיסטוריה של האמנות. מוסך אינו יוצא מן הכלל בשורה זו. בעבר, כמרכז תרבות עכשווית, הציג עבודות מאוספים של אנשים אחרים והשתתף בחיי תרבות מודרניים. השנה, לאחר שהפך למוזיאון ותכנן לאסוף את אוסף האמנות העכשווית שלו, יצא לדרך שנויה במחלוקת זו.
עם התפשטותם של מוזיאוני האמנות העכשווית כסוג עצמאי של מוסד תרבות, ניסו אדריכלים יותר ויותר, שוב, ברצון או שלא ברצון, בדרכים שונות להגיב לסתירה זו. ההיסטריה של בנייני מוזיאונים בעלי צורות יוצאות דופן, ששיאם ללא ספק מוזיאון גוגנהיים בבילבאו, דעכה בהדרגה, ופנתה מקום לתיבות שקופות ניטרליות, ריקות "רוחצות ידיים" בהן תוכלו להציג "כל מה שתרצו". Koolhaas, כך נראה לי, עשה צעד חדש בדרך זו, ושוב החמיר את הנושא. חורבות של מודרניסט, כלומר בניין "מודרני" אינם תערוכות מוזיאליות בפני עצמן. המוזיאון כולו, כלומר הקליפה והחורבה בתוכו, הוא כאן תערוכה משלו. ניתן להשוות את מניפסט האובייקט הזה, הן לאדריכלות והן במיוחד לאמנות "מודרנית", מבחינת כוח הביטוי, אולי רק עם "המזרקה" (כלומר, פשוט במשתנה) של מרסל דושאן.. השוואה מעורפלת שכזו. אבל מה זה. אחרי הכל, המשימה העיקרית של האמנות העכשווית היא לעורר, לרגש, ובעיקר, להעלות שאלות, ולא לענות עליהן, לא?
ולנטין דיאקונוב כנראה צודק כשהוא אומר שהאוצרים יצטרכו לסבול מהצבת אמנות במוזיאון שאינה קשורה להקשר ה"סובייטי ". ולמה שיהיה להם קל?
מוזר שעד כה רק מבקר אחד נעלב. הכנתו המוכנה של דושאן עוררה הרבה יותר זעם ב -1917.
אגב, השירותים במוזיאון מצוינים.
