ספרו של גלב סמירנוב על הווילות של פלאדיו הוא, מעל לכל, מוכשר במהירות. הוא מספר על שבע וילות: פוסקארי, פויאנה, אימו, ברברו, קורנארו, באדור ורוטונדה. למרות שהספר נקרא שבע מסעות פילוסופיים, ניתן להגדיר את הז'אנר שבחר המחבר דווקא כמשחק חרוזי זכוכית במשמעות הביטוי הכי משלימה, הסינית. כי סביב כל וילה גלב סמירנוב חקר, ולעתים אף יצר, תחומים סמנטיים מאמנויות ומדעים רבים: תיאולוגי, מוזיקלי, כוריאוגרפי, פיוטי, כמובן, היסטורי וביוגרפי, נומרולוגי וכן - פילוסופי. והשדות הללו אינם נספח לאנדרטה, אלא טיולים עצמאיים. מה שהס, ממציא משחק חרוזי הזכוכית, בוודאי היה מעריך ומאשר. יתר על כן, תוך התחשבות בתחביב המודרני למשימות, גלב סמירנוב בונה פרקים כחיפוש אחר רמזים לתכונות ולנסיבות מסוימות. ולכן הם נקראים בנשימה אחת. צומתים עם הקולנוע המודרני גם אינם מפחידים את גלב סמירנוב: אפילו להיסטוריה הקדושה שלו יש דמיון רשמי למבנה הסדרה (ההיסטוריה של חייו הארציים של ישו כעונה העיקרית ולחיי הקדושים כהמשך אינסופי).
כל זה קיים בספר לא רק שלא לרעת ביקורת אמנות צמודה המסתכלת על האנדרטה, אלא בדיוק להפך - היא הופכת לתוצאה הנובעת ממנה. לפנינו מגוללים חיים מפורטים מאוד, מרובי-ימים (ארוכי טווח) עם וילה, המותירים אחריהם רצון להכיר אותה עוד יותר. האם זו לא משימתה של תולדות האמנות, כך, כפי שאמר פרופסור מיכאיל אלנוב, למצוא עובדות כאלה המסבירות עוד משהו ביצירה? ואגב, דמותו של מיכאיל מיכאילוביץ 'מרחפת מעל הספר. מכיוון שגלב סמירנוב, לאחר שסיים את לימודיו במחלקה לתולדות האמנות בפקולטה להיסטוריה של אוניברסיטת מוסקבה, יכול היה לקרוא לעצמו בצדק חסיד של אלנוב, ככל שניתן לשפוט על פי הפרופיל ב- FB, שם מדווח כי במהלך את לימודיו באלמה הוא העריץ את אלנוב ומשעמם לו בהרצאותיו של גרשצ'נקוב, או, לנסח את פושקין על הליסאום, "קראתי את אלנוב ברצון, אבל לא קראתי את גרשצ'נקוב".
כששאלתי על קודמיו בהצגת הספר ב- MARSH, גלב סמירנוב אישר שהוא פאבל מוראטוב מקרב הרוסים. אבל הז'אנר של שבעה מסעות הוא עדיין רחב יותר מהמאמץ המלומד של תחילת המאה העשרים. הייתי קורא לזה פרגזה נהדרת, במיוחד מכיוון שהחינוך השני, התיאולוגי, של הכותבת מניח שליטה בכישוריה. ובאותה מצגת, כשנשאל כיצד לכתוב על אמנות, גלב סמירנוב נתן נוסחא שאני משחזר לא מילולית, אלא קרוב לטקסט: "שים לב למשימות מדעיות, כתוב על אמנות בצורה בין נבוקוב לבורחס." מכיוון שנושא הביקורת האדריכלית ב- Archi.ru הוא מנה חמה שמעוררת עניין בלתי פוסק, אני רוצה לומר שצריך לכתוב על אמנות (אדריכלות) בצורה כזו שרוצים לקרוא אותה, כך שכתוב יהיה נטמע באופן בלתי מורגש, בהדרגה, בהנאה. "תערובת של מדעים ומאמרים", קבע מורה אוניברסיטאי אחר, אלכסיי רסטורגוב.
תודה מיוחדת לגלב סמירנוב על דוגמאות לספרות משובחת כמו: "עמודים עמומים עד האוזניים", "נחיריים בטימפנון" (מדובר ברוטונדה (!), שהמחבר מבקר עליהם באופן בלתי צפוי כדי "לשכשך דרך וילון צפוף של קטורת ")," הפינטיפליושקי של התאונות "," האוטוקרט של צירופים גיאומטריים טהורים ". ויש הרבה מזה, והוא מפוזר בנדיבות בכל הטקסט.
ביחס לאנלוגיות לאמנויות אחרות: אני רואה בדרך זו פורה.ההקבלות לכוריאוגרפיה (עמודי האכסדרה בווילה פוסקרי מורכבים מקווים לריקודים עגולים, כמו הרקדנים של אותה תקופה) נראו לי משכנעים, אבל ההקבלות למוזיקה - לא ממש: החלונות מאחור חזית פוסקארי לא קשורה במיוחד לסולם הסולם, לדעתי האמנותית והמוזיקולוגית. אבל העובדה שפלדיו התיידד עם המלחין צארלינו וכנראה הכיר מסכתות בנושא תיאוריה מוזיקלית, שקטעים מהם מובאים בספר, היא ידע בעל ערך רב עליו אני מודה למחבר.
אני לא אקלקל את כל הסיפורים, אבל לקרוא על לקוחות הווילה היה מעניין להפליא. החל מהרוזן טריסינו, שהבחין בבנאי הלבנים הצעיר אנדראה, חינך אותו, הכיר אותו למעגל חבריו - הומניסטים מלומדים ולקוחות פוטנציאליים, פעלו על הסדר החשוב ביותר עבור הבזיליקה בוויצ'נזה והתנשאו על האדריכל עד מותו. בין בעלי הווילות ישנם אנשי דת רבים אותם שילבו עם חינוך, עיסוק אמנותי וחשיבה חופשית. לדוגמא, הפטריארך מאקוויליה, דניאלה ברברו, היה מבין גדול בסיפורי אלילים עתיקים שנתפסו בציורי הקיר של ורונזה. "איש הרנסנס חשב, כביכול, בשתי ההמיספרות. בהתקרבות כזו של תרבויות, המשיח הופיע בדיעבד של אורפיאוס או אדוניס, והאהבה האלוהית רעננה בהיפוסטאזיס של אפרודיטה, "קראנו בפרק" וילה ברברו או אקומניזם מוחלט ". הרוזן אלמריקו כיוון לכס האפיפיור, אך ללא הצלחה, הפך למשורר, התיישב בכפר ויחד עם פלדיו לא העניק לעולם לא משהו, אלא את רוטונדה הגדולה. מדהים שדיוקנאות הלקוחות ניתנו על ידי גלב סמירנוב באמצעות ניתוח מפורט של תולדות הספרות והאמנות של נושאי הפרסקאות בווילותיהם.
טונות של ספרים נכתבו על פלאדיו במערב ומעט מאוד ספרות ברוסיה. הפלדיאניות הרוסית נחקרה על ידי ויקטור גשצ'נקוב ונטליה אבסינה. הראשונה מנהלת שיחה מפורטת למדי על גרסאות אנגליות, צרפתיות, איטלקיות ולמעשה רוסיות לפלדיאניזם ברוסיה. (אגב, הפרק על הפלדיאניזם הרוסי, המסכם את "שבע המסעות" של גלב סמירנוב, נראה לי כתוספת אופציונלית, משום שהפרקים הקודמים מסודרים בצורה מרתקת כל כך על פי עקרון הצורה המוסיקלית - לא מחסירים ולא מוסיפים את הפלדיאניזם הרוסי הזה. נראה זר, לא כל כך עקבי בז'אנר משחקי חרוזי הזכוכית האלגנטיים). 500 שנה לפלאדיו בשנת 2008 כמעט ולא נחגג ברוסיה, אך בשנת 2015 הייתה תערוכה גדולה "פלדיו ברוסיה. מבארוק למודרניזם "ב- MUAR ובצאריצינו (באוצרות ארקדי איפוליטוב ווסילי אוספנסקי) פורסם קטלוג עם מאמרים מאת מחברים שונים, ובמיוחד, דמיטרי שווידקובסקי ויוליה רבז'ינה הרחיבו את הבנתם את הפלדיאניזם הרוסי: לדעתם, רוסקה, גסטה וסטאסוב הכניסו את הפלדיאניזם לבניינים למופת, והיא הפכה למערכת עירונית כוללת, ויצרה את המראה התרבותי של האימפריה הרוסית. אך כל אלה הם פרסומים מדעיים מיוחדים למעגל צר של מומחים, והם לא כל כך קשורים לפלאדיו כמו לעקבותיו. לכן, בקושי ניתן להעריך את תפקיד ספרו של גלב סמירנוב. ככל הנראה, הוא יומר לספר הדרכה (במיוחד מכיוון שהכתובות והאתרים ניתנים בסוף), מכיוון שפורמט יציב לא יאפשר לקחת אותו לטיול, אך כדאי מאוד לבחון אותו כשבוחנים את הפלדיאן. וילות, כמו בציון בקונצרט של מוסיקה קלאסית …
גלב סמירנוב
קטע מתוך הפרק "וילה פויאנה, או הוכחה חדשה לקיומו של אלוהים"
"… אם נסטה מהפרטים הארעיים והחיצוניים של הפרויקטים של פאלאדיו, העיצוב המקסים שלו, המתייחס לעת העתיקה, ונסתכל על הנוהג המבני של אדוננו, התחביר שלו, נגלה אופי מהפכני בלתי נשמע לחלוטין, כמעט חתרני של את השפה שלו. זה חל לא רק על ה"מודרניסט "ביותר מווילותיו, פויאנה. התבונן בפלנטימטריה של כל הבניינים שלו: זהו משחק קוביות, פיט מונדריאן.בפרויקט של וילה קורנארו, הוא מתייחס לאלגיות כמו מכסה של קלמר בית ספר, ומסיט אותן מהציר. משחק פלנימטרי מסחרר במלקונטנט ובווילה פיזאני-בונטי. במסכתו פיתח מודולים אלמנטריים, מהם ניתן להוסיף, באמצעות קומבינטוריקה פשוטה, עוד ועוד פרויקטים של בנייה חדשה. הוא מציע לאדריכלים עתידיים סט מטריצות: קח והרכיב מהן ככל שתרצה, משהו משלך, מקורי ("שיטת מונטאז '", כמו שהיה אומר שלקלובסקי).
למעשה, הוא היה חלוץ האדריכלות ה"בלוקית ", הרבה לפני לה קורבוזיה. הוא חושב בגוף, בקיר, בנפח, בתא, בקופסה, ולא ב"עמודים ". הבסיס המבני האמיתי של הבניין הוא קוביה. המודל העיצובי של השחזור של בניין עיריית ויצ'נזה, בזיליקה כביכול, הוא ללא תחרות במודרניות, אפילו בחשיבה הפוסט-מודרנית: הוא הציע, בלי להרוס את הבניין הישן, כיצד לעטוף אותו, כאילו עם מעטפת חדשה קרום, עם ארקדות שקופות (להסיט את העיניים - עם קישוט סדר אופנתי בצורת סרליאן). רם קולהאס התנהג לאחרונה באופן דומה, כשהוא מפטר באלגנטיות את בניין המסעדה הסובייטית "Vremena Goda" בפארק גורקי.
לרעת אידיאל הרנסנס של סימטריה מוחלטת, פאלאדיו, כמו אדריכל מודרניסטי, עוקב אחר האינדיבידואליות של חלל מסוים ועושה גבהים שונים של תקרות החדרים בווילות פיסאני ופויאנה - בהתאם לכיוון העולם, על מנת לתפוס באופן רציונלי את קרני השמש. כמו כל מודרניסט, הוא חולם לרסק את הנוף ולגרום לו לעבוד עבור הבניין. מצד שני, כמו תומכי רייט ופנג שואי ב"ארכיטקטורה האורגנית "שלהם, פאלאדיו מתאים את הבניין לנוף במחשבה קיצונית. אחד הסימנים המתמשכים למודרניזם הוא תשומת לב לחומרים חדשים וטכניקות בנייה. כמעט כל הבניינים של פלאדיו נבנו מהחומר הדל ביותר, לבנים. אפילו העמודים עשויים לבנים. חיסכון בכסף הפך לתוכנית אסתטית, המעניקה לשפה טפיחות וטוהר. "החומר קובע את האסתטיקה של הבניין" - זהו אחד העקרונות העיקריים של הפואטיקה המודרניסטית. המודרניזם הסנסציוני ביותר מסתתר מתחת לרצפת הווילה בפויאנה: קווים אולטרה-מודרניים של תקרות חדרי השירות. ולבסוף, הרעיון של האדריכלות. לפלאדיו יש כל בית, ואז מניפסט של רעיון כלשהו, כפי שנראה בדוגמאות של כל הווילות בספר זה."
גלב סמירנוב
מתוך הפרק "וילה באדואר, או הציווי הראשון של האמנות"
"… המראה של בניין מגורים מחוץ לחומות העיר מקבל תכונה מדהימה בהופעה של פלדיו: הוא חוסר הביטחון השלווה מאוד, אפילו אין לו מחשבות לקיים מצור. הווילות הפלדיאניות נטולות לחלוטין את חומרתו הצבאית של הפורט הברוניאלי - הן כבר בטוחות בכוחן. וכפי שאנו רואים, עמידותם מאשרת את נכונותם. בניגוד פרדוקסלי לחורבות הטירות הבלתי נסבלות, "תאים שבירים" חסרי הגנה ("delicatissimi palagi", כפי שכינה טריסינו אדריכלות לא מימי הביניים) התגלו כחזקים מכל המעוזים ועומדים עד היום, לא הרוסים ולא נהרסים.. ייאמר כי הסיבה לביטחון כזה בעתיד הייתה היציבות שכבר הוזכרה, שהרפובליקה הוונציאנית הצליחה לספק לאדמותיה במשך כמה מאות שנים. אך יש לכך הסבר נוסף, מטאפיזי יותר.
הערבות לפתיחות חסרת פחד של הווילות לא הייתה ממש ממש חכמה, אלא היבט מעודן אחר. קשה לבטא. בואו נקשיב למה ש P. P. מוראטוב על המבצרים הוונציאניים שבנה המומחה לביצורים צבאיים סנמיקלי: "בכל מקום בו אריה של סן מרקו איים על האויב או איים על ידם - בדלמטיה, איסטריה, פריולי, קורפו, קפריסין, כרתים, סנמיקלי הקימו או בנו מחדש מעוזים, מבצרים, מצודות, המספקות באותה מידה את דרישות המלחמה ואת טעמי החסד.ונציה, בזכותו, שלטה במזרח לא רק בכוח החומות, אלא בהרמוניה שבמידותיהן. " בְּדִיוּק.
וילה בדואר, שעמדה לבדה בקצה התחום הוונציאני, באמצע העמקים האינסופיים בין פו לאדיג'ה, בפאתי האימפריה, לא הוגנה על ידי "מבצר החומות" ובכלל על ידי דבר מלבד "הרמוניה" של פרופורציות ", למעט יופיו ההרמוני. הגבורה האמיתית של ארכיטקטורה זו טמונה בשכנוע כי על יופי אין עוררין, שהוא נושא את החוק. במובן מסוים, בניין קלאסי הוא לא כל כך בניין כמו אמירה עקרונית.
תופעת כניעתו של האדם לתכתיבי היופי הריבוני היא נושא קשה ונפרד, ובשורותיו של פלדיו עם עמודיו "הדקים המסנוורים" (אחמטובה), מוטל כוח רב. בדיוק מכיוון שהם מכילים את חוק ההרמוניה, זה פלילי לצאת נגדו, כנגד כל סמכות לגיטימית, וזה מרגיש בלב האדם. במקרה זה, הכוח של הטורים הללו הוא לגיטימציה על ידי המוחלט (היופי). כך שבטון העמודים הרגוע באדישות, ציווי נשמע יותר מיותר מכל פקודה.
אחמטובה מכנה בשיר אחד של צארסקוי סלו עירום חכם: "כל כך עירום בחוכמה." אפשר לומר "מנצח". את המבקר בווילה באדואר מקבלים שני גופות עירומות לנצח, גבר ואישה. למעשה, וילה בדואר עצמה היא מטאפורה של עירום. זה הטיעון של כוח תרבותי: כדי להיות עמיד, עליו להיות שקוף, לא סודי, עירום, כמו האמת (אנחנו מדברים עכשיו על כוח פוליטי). היא מנצחת כשיש לה את כבוד היופי. כאן שוב ראוי להיזכר בג'ורג'יונה ובכל שאר המאסטרים הוונציאניים שהלכו אחריו בעירום המנצח בחיק הטבע.
הסטודנט האיטלקי מריו פרז ניסה למצוא את הסיבות לתופעה זו, והסביר מדוע השתרש כל כך פלדיאניזם באנגליה: "עצם האצולה שנשבעה אמונים לאידיאל של ג'נטלמן מ"בית המשפט" של קסטיליונה מצאה לעצמה חיצוני מדויק וחיצוני חומר שווה ערך לו - בשקט ובחזיתות פלדיאניות של לובן מסודר. סימטריה ואיזון קפדני בהתנהגות הפרט - והבניין, המהווה המשך חומרי לדמותו והפך, כביכול, לפרצופו האידיאלי; נראה שהחזית מדמה פניו של ג'נטלמן אמיתי - אותו חגיגי, בלתי חדיר, אך יחד עם זאת ידידותי (פרדוקס הטמון במה שמכונה אופי אנגלי מסורתי). החזית ברורה שלווה, אך לא צוחקת - הצחוק גונה כמעשה פלביים, וזו הסיבה האמיתית לכך שהבארוק לא הצליח להכות שורש באנגליה … החזית הפלאדית הייתה עבור האצולה האנגלית מה היו מדים לבנים כשלג עבור הקצינים האוסטרים, - סמל להיררכיה מוסרית, פיאודליזם, שהתגבש לקרירות ההפשטה הגיאומטרית, סוג של איזושהי צורה מוחשית של אינסוף המלווה תמיד אדם בלבן. " לבושים בלבן קדוש, העמודים, במיוחד במדבר, מייצרים השפעה מהפנטת ומכשפת על הנשמות בדקירותם והלובן הקפדניים. הסצנוגרפיה והקזורה של העמודים הללו ומדרגות המדרגות הזוחלות ברכות בקצב החגיגי אט אט של צעדת ההכתרה מסוגלים להגמיש כל רצון.
"… רעד מקודש עובר בידיים שלנו, וקרבת האלוהות אינה מוטלת בספק"
I. ברודסקי
התפקיד החינוכי שאפלטון מייחס ליופי היה אחד האמצעים החזקים ביותר לתעמולה הוונציאנית ודרך לשמור על הכוח על ידי האצולה. "הרמוניה היא כוח מסתורי …" הוונציאנים הבינו לפני כל אחד אחר שהאקסיומטיות של היופי, עצם ה"פשטות האצילית וההדר השלווה "בו וינקלמן ראה את האידיאל של הקלאסיציזם, הוא כלי נשק יעיל, סוג של התקפה נפשית.. אין עוררין על יופי קלאסי, הגורם ליראת כבוד ילדותית ומפחדת בנשמות.בלייק, בשיריו המפורסמים על יופיו המכושף של הנמר, מזכיר במפתיע את הסימטריה המפחידה שלו - "סימטריה מפחידה". סימטריה היא הדבר הגרוע ביותר בנמר רחוק מלהיות בטוח, על פי מחשבתו הפרדוקסלית של בלייק. באותה מידה נורא טרנסצנדנטלי היה כוחה של ונציה, שהועבר בעדינות לעולם מהסימטריה של העמודים ההרמוניים הלבנים כשלג. אמורוזה פאורה, אמר פעם פטרארך, "אוהב פחד." "'יופי הוא נורא', הם יגידו לך," ומתברר שגם הלבבות הכי לא מוכנים יכולים לחוש את ההפחדה האינטימית הזו על ידי התרבות."
סיפור אחד מאת בורחס מספר על ברברי שבמהלך המצור על רוונה נכבש ביופייה של האדריכלות הקלאסית שלו ועבר לצד הרומאים, ומתחיל להילחם למען העיר, מסתער על ידי קרוביו. "הוא הגיע מהסבך הבלתי חדיר של חזיר הבר והביזון, היה בהיר שיער, אמיץ, פשוט מחשבות, חסר רחמים ולא זיהה יקום כלשהו, אלא מנהיגו ושבטו. המלחמה הביאה אותו לרוונה, שם ראה משהו שמעולם לא ראה, או שראה אך לא שם לב אליו. הוא ראה אור, ברושים ושיש. ראיתי את מבנה השלם - מגוון ללא בלבול; ראיתי את העיר באחדות החיה של הפסלים, המקדשים, הגנים, הבניינים, המדרגות, הקערות, הבירות, השטחים התוחמים והפתוחים. הוא - אני בטוח - לא היה המום מהיופי של מה שראה; זה היכה בו, שכן כיום אנו נדהמים מהמנגנונים המורכבים ביותר, שאיננו מבינים את מטרתם, אך במבנהם אנו חשים את מוחו האלמותי. אולי קשת אחת עם כיתוב לא ידוע באותיות רומיות נצחיות הספיקה לו. ואז דרוקטולפט עוזב את עמו ועובר לצד רוונה. הוא מת, ועל מצבתו דופקות מילים שככל הנראה לא היה יכול לקרוא: "למעננו הוא הזניח את קרוביו היקרים, והכיר ברוונה שלנו כמולדתו החדשה." הוא לא היה בוגד (בדרך כלל לא מכבדים בוגדים במצוות יראת כבוד), אלא מי שקיבל את ראייתו, גיור."
על הסופר
גלב סמירנוב-גרך - מבקר אמנות, אמן לפילוסופיה, סופר. בוגר הפקולטה להיסטוריה, אוניברסיטת מדינת מוסקבה. M. V. לומונוסוב, המחלקה לתולדות האמנות, שלאחריה פרש מרוסיה להגירה אסתטית, שוטט ברחבי אירופה, הגיע לרומא, נכנס לאוניברסיטה הגרגוריאנית האפיפיורית בוותיקן, שם סיים בהצטיינות את הפקולטה לפילוסופיה. גר בוונציה. מלחין אגדות, פרוזה מדעית, יוצר דתות חדשות, עוסק בקליגרפיה ועושה ספרים בכתב יד.
אתר:
