האולם הקמרוני המרווח - חדרו של ריבונו לשעבר של הרוקח פריקאס פעם כאן, תפוס בתצוגה לקונית מאוד, פשוט, קטנה. לפעמים הם אומרים על התערוכה שהיא "מחזיקה" או מארגנת את חלל האולם - לכן, היא לא מתקיימת ולא מתארגנת כאן, אלא כאילו היא מבקשת לתפוס פחות מקום, להיעלם מהאולם הזה או להיות בלתי נראים. אפשר להניח שזה מכוון - הצופה, אם הוא כבר הגיע, נאלץ לתפוס את התערוכה "בזנב", להציץ במיניאטורה, שבנסיבות אחרות, כנראה הייתה עוברת ללא היסוס.
אז, האולם כמעט ריק. מימין, תחפושת של פינגווין (שריד לפעולת החורף "ציפוי" בארצ'סטויאני בניקולו-לניבץ) מהרהרת מול מסכים רב צבעוניים עם הכיתוב "לורד, רחום" בארבע שפות, שנבחרו על פי העיקרון. של הבדל מרבי בסגנון הכיתוב - כנראה שהפינגווין מבין. בהמשך: מאחורי עמודי לבנים עבים מסתתרים שני שולחנות עם כתבי יד - החלק החומרי והמוכר ביותר בתערוכה. עם זאת, מהחומר יש עדיין: מגבת זבוב תחרה בעמוד רקום - העבודה החדשה ביותר של הקבוצה, שהוצגה בסתיו בתערוכת מוזיאון האדריכלות לכבוד יום השנה לפלאדיו; דגם של "סקרונה מס '2", הפנתיאון, שנקבר מתחת לאדמה, שהוצג גם הוא במוזיאון, אך לפני שנה, בתערוכה "פרסימפנס". ושטיח נוסף; עם השטיח לא ברור: כנראה מטוס. כל האובייקטים הללו ממוקמים באולם במרחק רב זה מזה, כאילו באופן אקראי.
שאר התערוכה מורכבת מסדרת צגים קטנים שתלויים לאורך הקיר. לכל אחד יש סרטונים של פרויקט אחד או שניים של הקבוצה. כדי להבין, אתה צריך לעמוד מול כל צג במשך 2-3 דקות. לא הרבה, אבל זה דורש קצת מאמץ מצד הצופה - אם רק תעבור ליד, לא תראה כלום. מתברר קריקטורה מפורשת.
הכל ביחד - מדגים את עבודת "אייסינג" במשך כ -10 שנים. יצירות המשתייכות לז'אנר מיוחד, אותו הייתי רוצה לכנות "מושגית" בפשטות נשמתי, אך מילה זו אינה פופולרית כעת. אוצר התערוכה, דוקטור לתולדות האמנות ולדימיר סדוב, העלה מונח נוסף, במיוחד בשבילה - "פארארכיטקטורה". על פי האוצר המושג נולד מהקבלה ל"שיתוק "(משמעות המילה הזו היא כל מה ש"נופל" מהספרות הגבוהה: מדע בדיוני, סיפור בלשי, פנטזיה …). ברצוני לתת אנלוגיה נוספת - באופן דומה הופיעה המילה "מטאפיזיקה" בעת פרסום עבודותיו של אריסטו: "מה אחרי הפיזיקה" - כלומר, לא ברור מה, שאי אפשר להגדיר אחרת. בהמשך, ההגדרה, שניתנה על פי הצורך, נתקעה, וכעת כולם יודעים מהי מטאפיזיקה - טוב, או לפחות ניחושים. ככל הנראה, אוצר התערוכה סומך על אותו דבר - אולי הגדרה זו תשתרש ותיזכר - הרי לז'אנר עדיין לא הייתה הגדרה ברורה.
מהו הז'אנר הזה? דברים שנעשו על ידי אדריכלים, אך לא תוכננו להיבנות, נקראים "אדריכלות נייר". ההגדרה המוכרת הזו היא גם לא לטעמם של כולם, ולו משום שיש לה שתי משמעויות: האחת פירושה כל פרויקט, שאינו ממומש והועלה על השולחן, השני - פרויקטים תחרותיים של אדריכלים צעירים משנות השמונים. לדעת רבים, הפרויקטים הללו שזכו בתחרויות רעיונות בינלאומיות היו הטובים ביותר שהעניקה לנו האדריכלות הסובייטית המאוחרת. עכשיו, כמה "ארנקים לשעבר" הם אדריכלים מצליחים, חלקם אמנים; תערוכות כמו פרסימפנים בשנה שעברה מתרחשות מעת לעת, אך ברור שעד שנות האלפיים "ארכיטקטורת הנייר" נחלשה. צעירים כל הזמן הזה היו עסוקים יותר בתרגול, ובמיוחד לא היה מי שיפתח את התנועה.ציפוי הוא אחד החריגים; האינטרסים שלהם אינם מוגבלים למימושים. אמנם ישנם אחרים - כל מי שמשתתף בפסטיבלים "גורודה", "שרגורוד" ואחרים.
"ציפוי", אמנם הוא עוסק בפועל, אך, בניגוד לרבים, כאילו מסתיר אותו. הם לא מפרסמים את המימוש שלהם במיוחד. התערוכה אינה יוצאת דופן: בהודעה לעיתונות ובקטלוג נאמר שיש להם עבודות אמיתיות, וששלוש מהקבוצה עובדות באותה סדנה, אך לא נאמר אילו עבודות ובאיזה סדנה. למרות שידוע שזוהי בית המלאכה של סרגיי טקצ'נקו, שהאדריכלים מ"אייסינג "השתתפו בתכנון הבניין" פטריארך ", שלמענו ציירו את בית הביצה, או" בית החולים ליולדות בבית לחם ", שנבנה מאוחר יותר על ידי סרגיי טקצ'נקו בפינת הרחובות משקוב וצ'פליגין. לגבי שאר המימוש, זה אפילו לא ידוע במיוחד … אבל ביצת הבית לא נמצאת בתערוכה, אם כי אם תנסה, תוכל למצוא רישום אחד קטן בין הציורים. אך בסך הכל יש תחושה שהמחברים מבחינים בחריצות בין פרקטיקה לבין "פרארכיטקטורה". והם רוצים שרק האחרונים יזוהו עם "ציפוי".
כאן אני רוצה להתווכח עם הפרופסור המוערך סדוב. טפילות הם משהו נחות מהספרות "הגבוהה", היא במידה מסוימת חילול השם. הפרויקטים המוצגים בצו התרופות אינם ניבולי פה. הקשר שלהם לאדריכלות אינו ברור לחלוטין; זה לא אדריכלות "לפני" או "אחרי". ברור שמדובר בדברים שהמחברים עושים "למען עצמם" ולתחרויות במהלך הזמן החופשי מהעבודה העיקרית. מה מפגיש אותה שוב ב"ארכיטקטורת נייר ". טפילות, בהגדרתן, פופולאריות יותר מ"היי ", אך כאן נראה שזה הפוך - זהו סוג של יצירתיות והשתקפות" טהורה ", בניגוד לתרגול העמוס במציאות. יש יותר שיתוק מאשר "גבוה" (קרא אמיתי); "Paraarchitecture", אם נקבל את המונח - פחות מ"אמיתי ".
זו כמובן לא אדריכלות. רק חלק מהעבודות כאן נראות כמו אדריכלות, וגם אז לא ממש. גשר של המאה העשרים ואחת, על תומכות מעל מיטת נהר מוסקבה, גשר על פני מיצר ברינג; "התנגד לצומת מיצר ברינג וקו התאריך", שנראה כמו צוללות חלודות; "מוסקבה החדשה", שנחפרה מהאדמה; "הפרכת הקוסמיות הרוסית" באמצעות ההוכחה שאם מחלקים בניינים של חמש קומות עם דרגשים ודוחסים אותם 4 פעמים, תוכלו להחיות ולהתיישב מחדש בכל מי שאי פעם חי על כדור הארץ. "מקדשים" עשויים מטריות; "פיל רוסי" בצורת ממותה. זו רשימה שלמה.
כל זה, אם זה נראה כמו אדריכלות, הוא, במובן זה, משהו הפוך.
במקום זאת, זהו ניסיון לצחוק על הקלישאות: הגשר אינו מעבר לנהר, אלא לאורך; עיר רב-שכבתית לא צומחת, אלא נחפרת; וכן הלאה, לכל פרויקט יש את זה, אם לומר זאת בבוטה, בדיחה שהופכת משהו מבפנים. מגלה פרדוקס בפני עצמו.
אני חושב שהעיקר כאן הוא צחוק. הצחוק הזה מבדיל בין פרויקטים של "ציפוי" לבין "נייר" קלאסי (אלה היו רומנטיים יותר ורחוקים מלהיות תמיד מצחיקים, אם כי לעתים קרובות גם פרדוקסלים, יש כאן המשכיות). ואני חייב להודות שצחוק מסוג זה מועיל לאדריכלות מודרנית (ולחיים בכלל), יש יותר מדי קלישאות.
