האקדמיה הממלכתית לאמנות ותעשייה על שם ש.ג. סטרוגנובה שיתף פעולה זמן רב ופורה עם אוניברסיטת קה פוסקארי, בפרט, האוניברסיטאות הרוסיות והאיטלקיות "החליפו" נציגות קבע בוונציה ובמוסקבה. מארגני שתי התערוכות שהוזכרו כאן היו המחלקה לתולדות האמנות והמחלקה לפעילות בינלאומית בסטרוגנובקה, בראשות קיריל גברילין והמרכז לחקר התרבות והאמנות הרוסית (CSAR) Ca 'Foscari, בראשות סילביה בוריני. שתי גרסאות של האוונגרד הרוסי הוצגו לציבור - תצלומים של אלכסנדר רודצ'נקו משנות העשרים והשלושים של המאה העשרים ויצירותיהם של "הקלאסיקות החיות" פרנסיסקו אינפנטה ונונה גורוניובה.
התצוגה "פרופסור רודצ'נקו. תמונות מ- VKHUTEMAS”במחסני המלח לשעבר על גדת זאטרה הכינו האוצרים אלכסנדר לברנטייב (MGHPA), נכדו של גיבור התערוכה, סילביה בוריני (CSAR) וגווידו סררה (האקדמיה לאמנות בוונציה). הוא משלב סקירה של מורשת הצילום של רודצ'נקו עם נקודת מבט מקורית על תפקיד ההוראה שלו. במקום עבודותיהם של תלמידיו מ- VKHUTEMAS, מוצגות תצלומים שצולמו על ידי הסטודנטים הנוכחיים של האקדמיה הלאומית לאמנות במוסקבה והאקדמיה האיטלקית לאמנויות. במקביל, הם קיבלו השראה מעבודתו של המאסטר, שהפך כך ל"פרופסור "שלהם כמעט מאה שנים מאוחר יותר.
יש לציין את ההיבט החינוכי של התערוכה עצמה: מרבית הצילומים של רודצ'נקו שנבחרו על ידי האוצרים (חלק ניכר מיותר ממאה ההדפסים שנעשו על ידו) הם בין עבודותיו המפורסמות ביותר, כלומר הן מעוצבות. בעיקר עבור הצופה אשר מעט או לא מכיר את מורשתו של המאסטר הרוסי. אוונגרד.
גישה כל כך רחבה הצדיקה את עצמה לחלוטין: במהלך חודש התערוכה ביקרו בה 12,000 איש, שהפכה להצלחה ללא ספק בתנאי התחרות למבקרים, הן עם המונומנטים המופלאים והמוזיאונים של ונציה והן עם הביאנלה האדריכלית. כמו כן, האירוע עורר עניין ניכר בעיתונים ובטלוויזיה המרכזיים באיטליה.
העיצוב האלגנטי של התערוכה ראוי לאזכור מיוחד, ומחליק אי נוחות מסוימת של אולם תצוגה ארוך וצר.
לעומת זאת, "החפצים" של פרנסיסקו אינפנטה ונונה גורוניובה שוכנים בחדר אידיאלי: זהו מנזר סן סבסטיאנו, כיום אחד הקמפוסים של אוניברסיטת קה פוסקארי. גלריית הקלויז, שהפכה לאולם, שמרה על המרכיב המטאפיזי האופייני לאדריכלות הדתית המסורתית, המהדהד את עבודותיהם של אינפנטה וגוריונובה.
האוצרים קיריל גברילין (MGHPA) ומטאו ברטלה (CSAR) הכינו קטלוג לתערוכה, שם תיארו יחד עם מחברים אחרים את דרכם של אמנים מימי הסטודנטים שלהם בסטרוגנובקה דרך פיתוח מורשת תרבותית ביתית ועולמית ועד להתגבשות. של הקו היצירתי שלהם. וקו זה, המקושר באורח בלתי נפרד לאינטראקציה עם הטבע כהשתקפות של המוחלט בעולם החומרי, שמר על רלוונטיותו במשך עשורים רבים.
התערוכה משתלבת גם בתכנית כיתות אמן, הרצאות ותערוכות שהחלה סטרוגנובקה לפני שלוש שנים, המוקדשת למגמות האחרונות באמנות הרוסית. האוניברסיטה עזרה לארגן אותה על ידי העובדה כי גורואים רבים של אמנות רוסית עכשווית הם בוגריה: יחד עם אינפנטה וגוריונובה, אלה הם דמיטרי פריגוב, קומר ומלמיד, ליאוניד סוקוב, בוריס אורלוב ורבים אחרים. לאחר שהתגברנו על השמרנות האופיינית לחינוך לאומי, ההגעה לרמה הבינלאומית של שיתוף פעולה הייתה כבר שלב הגיוני בהתפתחות.
מלבד המארגנים המשותפים והמרכיב האוונגרדי, שתי התערוכות מאוחדות על ידי "המדיום" - הצילום כאמצעי לפיתוח חדשני של החלל, מה שהופך את התערוכה לתוספת ראויה לביאנלה האדריכלית, שהקדישה השנה הרבה מקום לצילום כצורה אמנותית בעלת ערך מטבע הדברים.
