יכול היה להציל את הנשמה, אבל לבנות את המאוזוליאום

יכול היה להציל את הנשמה, אבל לבנות את המאוזוליאום
יכול היה להציל את הנשמה, אבל לבנות את המאוזוליאום

וִידֵאוֹ: יכול היה להציל את הנשמה, אבל לבנות את המאוזוליאום

וִידֵאוֹ: יכול היה להציל את הנשמה, אבל לבנות את המאוזוליאום
וִידֵאוֹ: אלין ואייל גולן יחד עם כוכבי הנוער של HOT "ילדי המרפסות" :(Prod by. Doli & Penn) 2024, מאי
Anonim

1 / נוביקוב I. I. תחנת הרכבת קזנסקי בהרכב כיכר קומסומולסקאיה במוסקבה / המכון לתולדות האמנות של האקדמיה למדעים של ברית המועצות, עבודת דוקטורט. מוסקבה, 1952. ת 1–6 2 / Shchusev P. V. דפים מחיי האקדמיה A. V. Shchusev. מ ', 2011 3 / האנטיתזה של "אדריכלים" ו"מבקרי אמנות "מתוארת בצורה מושלמת בספרו של ואדים באס: באס V. ג'" אדריכלות ניאו-קלאסית של פטרסבורג משנות 1900-1910. בראי התחרויות. מילה וצורה ". SPB. 2010 עד לא מזמן נותר אלכסיי ויקטורוביץ 'שצ'וב (1873-1949) ממוספר בקרב אותם אדריכלים גדולים שחיו לא כל כך לאחרונה, עד שזכרו עליו עוד היה חי, אך לפני זמן לא רב עד כדי להפוך לאיש מוכר - קריאה, המספק הדדי טעמים בלעדיים, - קלאסי. לאחר שהפך זה מכבר לחלק בלתי נפרד משמו של מוזיאון האדריכלות, נח שצ'וסב על אולימפוס בין האלים האדריכליים של העבר הסובייטי, מכוסה בהדרגה באבק הנשייה. הוא היה האדריכל היחיד שקיבל ארבעה פרסי סטלין; עבודות נכתבו עליו עוד בחייו, כולל עבודת כותרת בת 6- (שש!) - ככל הנראה היצירה הגדולה ביותר בז'אנר זה בתולדות האדריכלות העולמית.1… אבל אז, בשנות המאבק עם "עודפים אדריכליים", הארכיטקטורה שלו הייתה מחוץ לעבודה, הספר האחרון אודותיו היה בזיכרון הישן בשנת 1978 - ומאז מדע האדריכלות איבד בו עניין במשך זמן רב.; רק מעת לעת בהקשר הכללי נזכרו בנייניו לפני המהפכה. שטשוסב שוב הפך להיות רלוונטי רק בשנים האחרונות, וכעת יצירתו של התקופה הסובייטית מעניינת לא פחות. עדות חיה לרלוונטיות חדשה זו: הספר הראשון מזה למעלה מ- 30 שנה - זיכרונותיו של אחיו עם פרשנויות נרחבות וחומר המחשה2, תערוכה קטנה אך מאוד אינפורמטיבית ב- MUAR (אוקטובר - נובמבר 2013) המוקדשת לתחנת הרכבת של קזנסקי, ולבסוף, הוצע לידיעת הקורא ספרה של דיאנה ולריבנה קיפן-ורדיץ.

ספר זה הוא המחקר המיוחד הראשון על המקדשים שבנה שצ'וסב. המקדשים היו עבורו הנושא המרכזי של יצירתיות בתקופה הקדם-מהפכנית. אני זוכר שבתחילת שנות התשעים הסתובבה אנקדוטה אדוקה סביב מוסקבה ששצ'וסב יהפוך לקדוש על ידי בניית 33 כנסיות; אך במקום המקדש ה -33, הוא בנה מאוזוליאום ובכך הרס את נשמתו. מחברי האנקדוטה, ככל הנראה, הכירו את החומר די טוב: על פי המחקר של קייפן-ורדיץ, בסך הכל השלימה שצ'וסב 31 פרויקטים של בנייני המקדש / הקפלה / המנזר!

זום
זום
А. В. Щусев. Проект Покровского собора Марфо-Мариинской обители милосердия в Москве // Ежегодник общества архитекторов-художников. 1909 г. С. 132
А. В. Щусев. Проект Покровского собора Марфо-Мариинской обители милосердия в Москве // Ежегодник общества архитекторов-художников. 1909 г. С. 132
זום
זום

שצ'וסב היה אחד האדריכלים המובילים בסגנון הניאו-רוסי. סגנון זה מוכר על ידי חוקרים מסוימים כעצמאי, על ידי אחרים כחלק מתנועה אמנותית רחבה יותר של מודרניות. זה קם במסגרת החיפושים הלאומיים כתגובה לסגנון הרוסי כביכול, שנפוץ מאז אמצע המאה ה -19, בשילוב קומפוזיציות שראשיתן בקלאסיקות אירופיות ורוסיות עם תפאורה לאומית בשפע ברוח מוסקבה וירוסלב של המאה ה 17. נקודת ההתייחסות לאדוני הסגנון הניאו-רוסי הייתה ימי הביניים הרוסיים, קודם כל, פסקוב ונובגורוד, בשיטה של לכידת הדימוי האדריכלי והמצב הרוח. (להזכירך, אגב, שהסגנון הרוסי הוא המוזיאון ההיסטורי והגומי בכיכר האדומה, ומספר עצום של מבנים במוסקבה ובכל רחבי רוסיה; להפך, הסגנון הניאו-רוסי הוא נדיר, במוסקבה הבניין המפורסם ביותר שלה הוא גלריית טרטיאקוב. שמונחים אלה שייכים לתולדות האמנות העכשווית …). הגישה ה"פיגורטיבית "הייתה זרה לאדריכלים מקצועיים רבים3, אך מצאו תמיכה מצד אמנים ולקוחות משכילים רבים. בקריאת ספר קייפן-ורדיץ, אתה מבין היטב את האווירה בה נולדו יצירותיו של שצ'וסב: אף עמוד לא מוקדש כאן ליחסם של בני דורם - אדריכלים, לקוחות, מבקרים - לסגנון הניאו-רוסי בכלל ולבנייניו של שצ'וסב ב מיוחד. אני עצמי נסחפתי במיוחד מהגלריות של לקוחותיו של שצ'וסב שהוצגו בספר, שכללו את חברי ילדותו מקישינב, ואת אנשי הדת, ובני המשפחה הקיסרית.אתה תמיד תוהה מדוע אדם מפקיד כסף לאדריכל כזה ואחר, מה הוא מצפה ממנו, לאיזה הון סמלי הוא מקווה, כיצד הוא מתנהג כאשר הוא מקבל משהו אחר לגמרי ממה שציפה? תיאור הסביבה של האנשים והמחשבות שמהן צומחות עבודות אדריכליות הוא יתרון גדול של הספר.

עבודותיו של שצ'וסב בהקשר לסגנון הניאו-רוסי הוזכרו לא פעם, אך כעת ספר קייפן-ורדיץ מאפשר לך להכיר את תחלופות יצירתם בכל הפרטים, ויחד עם המחבר, ליהנות מתענג על צורות מעודנות., המשקפים את אבי הטיפוס האדריכלי שלהם. וכאן חשוב מאוד שבנוסף לעבודות התוכנית - הכנסייה והמנזר באוברוך, הכנסייה בשדה קוליקובו, הקתדרלות של מנזר מרתה-מרינסקי במוסקבה ופוצ'ייבה לברה, כנסייה קטנה באחוזת נטליבקה. ליד חרקוב - המחבר מנתח בפירוט לא פחות את היצירות המוקדמות והפחות מוכרות פחות. תשומת לב רבה מוקדשת גם לניתוח פרויקטים לא ממומשים, שלשצ'וסב היה הרבה מהם. באופן כללי, נוצרת פנורמה ממצה של עבודת הכנסייה של שצ'וסב, אליה מצורף קטלוג שלם של כל הבניינים והפרויקטים שהושלמו שלו עם ביבליוגרפיה מלאה - דבר שהיה כל כך חסר!

А. В. Щусев. Проект келейного корпуса обители святителя Василия Великого в Овруче // Зодчий, 1909 г. л. 58
А. В. Щусев. Проект келейного корпуса обители святителя Василия Великого в Овруче // Зодчий, 1909 г. л. 58
זום
זום

שלמות הספר אפשרה למחבר לגלות ולהראות צד שכבר לא היה ידוע בעבודתו הכספית של שכושב - חיפושו מחוץ לסגנון הניאו-רוסי. בדרך כלל, חיפושים אלה נקשרו למבנים החילוניים שלו, ראשית כל, לתחנת הרכבת של קזנסקי ולסדרה שלמה של תחנות המשחזרות תמונות בסגנון נארישקין, בסגנון הבארוק, באימפריה. ב"סדרה "זו תוכננה ומומשה קפלת האימפריה בגשר הרכבת ליד סוויאצ'סק ששרד עד ימינו. אך לעתים קרובות הפנייה לסגנונות אחרים צמחה ממצב ספציפי. בשאיפה לאמת, לאורגניות ולטבעיות של האדריכלות שלו, שצ'וזב תמיד הצמיח את רעיונותיה מניתוח מדוקדק של סביבת הבניין העתידי. לכן, הוא יצר את פרויקט הכנסייה עבור מנזר סנט מיכאל עם כיפת הזהב בקייב בסגנון הבארוק האוקראיני, לקתדרלה בסומי הוא המציא את קישוט האימפריה, וגילם את הכנסייה באחוזה המולדבית של חבריו ב. הכפר ורחני קורג'סטי בתמונות האדריכלות הרומנית. הקלות בה עבד בכל הסגנונות הללו היא עדות להערכתו האדירה, לידע המבריק באדריכלות רוסית ועולמית. אבל זו גם עדות לכישרון האמנותי העצום שלו, שאיפשר לו לשחות בצורות אדריכליות אקזוטיות ביותר, כמו דג במים.

А. В. Щусев. Проект храма в Глазовке // Ежегодник общества архитекторов-художников. 1909 г. С. 141
А. В. Щусев. Проект храма в Глазовке // Ежегодник общества архитекторов-художников. 1909 г. С. 141
זום
זום
Часовня Н. Л. Шабельской в Ницце. Фотография Д. В. Кейпен-Вардиц. 2008 г
Часовня Н. Л. Шабельской в Ницце. Фотография Д. В. Кейпен-Вардиц. 2008 г
זום
זום
Храм Преображения Господня в Натальевке. Фотография А. В. Дунаевой. 2008 г
Храм Преображения Господня в Натальевке. Фотография А. В. Дунаевой. 2008 г
זום
זום

ההזדמנות ללמוד בקפידה את האמן שצ'וסב היא ללא ספק הצד החדשני בספר. פרק שלם מוקדש לניתוח הגרפיקה האדריכלית שלו. אחרי הכל, הוא לא היה סתם, כמו כל האדריכלים המקצועיים של אותה תקופה, רישום ורישום מעולים. הוא היה אמן אמיתי, אמן של עסיסי, אקספרסיבי, החלטי; הרישומים שהוצגו לאחרונה של תחנת הרכבת קאזאן הם עבודות גרפיות מצוינות! ידו של המאסטר מורגשת גם בציור הבלתי מתפשר ובו זמנית מעודן של פרטיו הממומשים, בהם אוריינות היסטורית פדנטית וחוכמת הכללה מתקיימות תמיד. כפי שמתברר, זה לא מקרה: שטשוסב למד ציור בסנט פטרסבורג במשך שנתיים בכיתתו של רפין ואז חצי שנה בפריז באקדמיה ג'וליאן. בנוסף לפרויקטים האדריכליים בפועל, הכין שצ'וסב גם רישומים לציורי הקיר - בית הזיקוק בקייב-פצ'רסק לברה, מקדשים באוברוך וחרקים, עליהם נדון גם בספר. לאחר מכן, מתברר מדוע הוא היה כל כך קשוב לבחירה של אלה שיציירו את מקדשיו. הוא הצליח לשתף פעולה עם גלקסיה שלמה של אמנים רוסים גדולים. נסטרוב עשה ציורי קיר ואיקונוסטזיס למנזר מרתה-מרינסקי במוסקבה ופסיפס למצבת סטוליפין בקייב, לנסר - ציור תחנת קאזאן, בנואה וסרייבארקוב - רישומים עבורם, רוריך - רישומים לקפלה בפסקוב, גונצ'רובה. - קרטון לכנסייה בקוגורשטי,הוצג כעת בגלריה טרטיאקוב; הרשימה הזו רחוקה מלהיות שלמה …

מבני המקדש של שצ'וסב הם המונוגרפיה המודרנית הראשונה על אדריכלות נהדרת. מבנים חילוניים קדם-מהפכניים ממתינים למו ל וחוקר רציני, ועוד יותר ממתין לרובד עצום של האדריכלות הסובייטית שלו. שצ'וסב הוא דמות ענקית באמת, אחד משני הטיטאנים של האדריכלות הרוסית במחצית הראשונה של המאה העשרים. שניהם הפכו למאורות עוד לפני המהפכה והצליחו להשאיר אותם תחת סטלין. אך על רקע זולטובסקי, שנשאר תמיד נאמן להוראות הקלאסיקה והתנשא מעל הנימוסים המתחלפים כמו טור יוני יפהפה, יכול היה שיצ'וב להיראות כמו פרוטאוס חסר עקרונות. רק מבט קשוב יותר מרגיש בעבודותיו דבקות בלתי מתפשרת באינסטינקט שלו, פתק בטוח ורציף. מילול תחושה זה הוא המשימה העיקרית של חוקרים עתידיים. וספרה של דיאנה ולריבנה, כך נראה לי, הוא הצעד הראשון מאוד ולכן בעל ערך והכרחי במיוחד בכיוון זה.

מוּמלָץ: