Iñaki Abalos: "אנחנו לא מקבלים פנים עצובות במשרדנו"

תוכן עניינים:

Iñaki Abalos: "אנחנו לא מקבלים פנים עצובות במשרדנו"
Iñaki Abalos: "אנחנו לא מקבלים פנים עצובות במשרדנו"

וִידֵאוֹ: Iñaki Abalos: "אנחנו לא מקבלים פנים עצובות במשרדנו"

וִידֵאוֹ: Iñaki Abalos:
וִידֵאוֹ: The Idan Raichel Project - Live - הפרויקט של עידן רייכל - שושנים עצובות 2024, מאי
Anonim

Iñaki Ábalos הוא מייסד שותף של לשכות מדריד Abalos & Herreros (1984-2006) ו- Abalos + Sentkiewicz (מאז 2006). בין השנים 2013–2016 ניהל את המחלקה לאדריכלות בבית הספר לעיצוב בהרווארד.

זום
זום

Archi.ru:

בפעילות המחקר שלך ובמספר הפרויקטים שלך - איי האמנות Yiwu במחוז ג'ה-ג'יאנג בסין, פארקי סן אנטוניו במדיין ופיליפ השישי בלוגרונו - התייחסת לנושא העיור. מה הקשר בין עיור לאדריכלות?

אינאקי אבאלוס:

- עיור הוא תופעה מורכבת להפליא ואתגר מרכזי בהתפתחות האנושות לאורך המאות ה -20 וה -21. אדריכלות היא משמעותית, אך יש לה השפעה מוגבלת מאוד על תהליך העיור, על שינוי רעיון העיר ועל השימוש במרחב הציבורי. המערכת החברתית והפוליטית הפכה מורכבת יותר, נוצרה גישה חדשה לזמן ולסולם, כל זה דורש גישות חדשות בארכיטקטורה.

Парк Филиппа VI в Логроньо. 2013 © José Hevia
Парк Филиппа VI в Логроньо. 2013 © José Hevia
זום
זום
Парк Сан-Антонио в Медельине © Ábalos+Sentkiewicz Arquitectos
Парк Сан-Антонио в Медельине © Ábalos+Sentkiewicz Arquitectos
זום
זום
Остров искусств Иу © Ábalos+Sentkiewicz Arquitectos
Остров искусств Иу © Ábalos+Sentkiewicz Arquitectos
זום
זום

בקונגרס האדריכלות הבינלאומי הרביעי בפמפלונה אמרת שאדריכלים צריכים לעבור מיצירת טפסים "איקוניים" לפונקציונליות. מה זה?

- אם נפנה לחוויה של שני העשורים האחרונים, נגלה כי אדריכלים עברו בהדרגה מיצירת פרויקטים שמטרתם להנציח את שמם, מדיוקנאות-מבנים, מעין נרקיסיזם בארכיטקטורה, ליצירת "עדיין חיים ", להתאמת פרויקטים לסביבה, לפונקציונליות. בפרויקטים של הסדנה שלנו, אנו מקדישים תשומת לב שווה לאובייקט ולסביבה, אנו משלבים אורגני ואורגני, טבעי ומלאכותי, כתוצאה מכך אנו מקבלים משהו מורכב יותר, שמיש יותר.

בספר "מאמרים על תרמודינמיקה, אדריכלות ויופי" אנו אומרים כי אדריכלים צריכים לשאוף להשיג "פסיביות מתוחכמת" (פסיביות מתוחכמת) של מבנים על ידי בניית יחס מסוים בין המסה, הנפח, שטח הפנים, מערכת האוורור והאקלים שלהם. סביבות מאפיינים בהן הם יוקמו.

Здание Фонда Антони Тапиеса в Барселоне. 2010 © José Hevia
Здание Фонда Антони Тапиеса в Барселоне. 2010 © José Hevia
זום
זום
Музей современного искусства Чжухай-Хуафа в Чжухае © Ábalos+Sentkiewicz Arquitectos
Музей современного искусства Чжухай-Хуафа в Чжухае © Ábalos+Sentkiewicz Arquitectos
זום
זום
Вокзал скоростных поездов в Логроньо. 2012 © José Hevia
Вокзал скоростных поездов в Логроньо. 2012 © José Hevia
זום
זום

אתה מתכנן מבנים בעלי פרופילים שונים - מוזיאונים (מוזיאון לאמנות עכשווית בז'וחאי, קרן אנטוני טפיס בברצלונה), תחנות רכבת (תחנת רכבת בלוגרונו), מרכזי קניות (בזוהאי ושנחאי), בנייני משרדים (מתחם לוליטה במדריד) וכו '. האם יש לך סוג פרוייקט מועדף?

- בגדול, לא. מפתיע אותי שאדריכלים רבים נמנעים מתכנון מבנים מסחריים. זה נראה לי מגוחך. לא משנה מה מטרת המתקן הנבנה - מרכז קניות, בית פרטי או בית חולים. זה נורמלי לחלוטין שמישהו רוצה להרוויח כסף באמצעות הפרויקט שלנו. אדריכלות היא גם עסק וגם אספקת שירות. במהלך בנייתו ותפעולו של הבניין, מישהו צריך להרוויח כסף - כולל אדריכלים, אגב. לדעתי זה נהדר אם הלקוח הוא מהמגזר הפרטי, זה בדרך כלל משפיע לטובה על העמלה.

Рената Сенткевич. Фото © Fernando Andres Puerto. Предоставлено Abalos+Sentkiewicz Arquitectos
Рената Сенткевич. Фото © Fernando Andres Puerto. Предоставлено Abalos+Sentkiewicz Arquitectos
זום
זום

אתה עובד עם השותף שלך בלשכת האדריכלות, רנטה סנטקביץ ', מאז 1999. מה סוד השותפויות המצליחות שלך?

- רנטה היא המעצבת הטובה ביותר שפגשתי, ואני חייבת לומר שפגשתי אלפי מעצבים. היא פדנטית, רצינית, נלהבת, משתפת את דעתי באדריכלות ויש לה אופי שונה משלי. אנו משלימים זה את זה. דיונים יומיומיים בינינו יכולים להיות די קשים, אבל הם בונים, אנחנו מרגישים מיד כשאחד מאיתנו מציע רעיון ראוי.

רנטה הייתה הסטודנטית שלי, היא כתבה דיפלומה בהשגחתי. מהר מאוד הבנו שאנחנו מדברים באותה שפה.לאחר מכן עבדנו יחד ב- Ábalos + Herreros, שם הצוות התחיל להתחלק לאלה שעבדו איתי ועם רנטה, ולאלה שעבדו עם חואן הררוס. עם הזמן החלטנו לפתוח לשכה משלנו, זה היה צעד הגיוני.

גדלת בסן סבסטיאן, רנטה בקרקוב. איך השורשים שלך - חבל הבסקים, ספרד ופולין - משפיעים על שיתוף הפעולה שלך?

- מקורנו מקרב אותנו, יש בו קווי דמיון רבים. לפעמים נראה לי שמשותף יותר בין ספרד לפולין מאשר בין ספרד לצרפת. שתי המדינות חוו עומס של משטר סמכותני - במקרה אחד, פרנקו, בשני, קומוניסט. אני לא רואה את ההבדל ביניהם, בשני המקרים הייתה מעין דיקטטורה צבאית. בשתי המדינות - 40 מיליון תושבים והשפעה חזקה של הקתוליות. זה לא אומר שאנחנו מאוד דתיים, אבל קיבלנו חינוך דתי דומה. לבסוף, בשתי המדינות יש תרבות של עבודה, הבאסקים והפולנים הם חרוצים ביותר.

Офисный комплекс «Лолита» в Мадриде © José Hevia
Офисный комплекс «Лолита» в Мадриде © José Hevia
זום
זום
Офисный комплекс «Лолита» в Мадриде © José Hevia
Офисный комплекс «Лолита» в Мадриде © José Hevia
זום
זום
Торговый центр «Лунфэн» в Шанхае © Ábalos+Sentkiewicz Arquitectos
Торговый центр «Лунфэн» в Шанхае © Ábalos+Sentkiewicz Arquitectos
זום
זום

במשרדך שלושה משרדים: במדריד, קיימברידג ', מסצ'וסטס ושנגחאי. עד כמה הפרויקטים שלך שונים באזורים שונים בעולם?

אני מכיר אדריכלים רבים המשתמשים במטאפורות מזרחיות בעבודה באסיה, ומדגישים את ההבדלים התרבותיים בין מזרח למערב. אין לי שום רצון לנקוט באמצעים כאלה. אני תופס את המיקום והתפיסה של הלקוחות שלי באסיה, אבל אני לא רוצה לשקר, אני רוצה להיות כנה, המטאפורות האלה רחוקות ממני. הלשכה שלנו נשארת נאמנה לעצמה בכל ההקשרים. אנו משוכנעים כי יש צורך להתנהג באופן שיטתי במדינות מפותחות ומתפתחות. הפרויקטים שאנו מבצעים באירופה ובאסיה פועלים לפי אותם עקרונות.

מהם העקרונות האלה? מה הופך את עבודתם של שלושת המשרדים לזיהוי כפרויקטים של Ábalos + Sentkiewicz?

- בשלושת המשרדים, הפרויקטים מבוצעים בהנחיית השותפים - רנטה סנטקביץ 'ושלי. כל פרויקט מתחיל בדיאלוג בינינו, התוצאה של תקשורת זו עוברת לאולפן שלנו, לחברינו המומחים, הלקוחות וכל הגורמים המעוניינים אחרים. משרדינו די היררכיים. לכל אחד יש את ההזדמנות לדבר, אך אנו מתמקדים בקבלת תגובה לרעיון המקורי ולביקורתו, במקום להעלות רעיונות חדשים. אנו מקשיבים לכל העובדים שלנו, אך בדרגות שונות ולא בו זמנית, אלא באופן עקבי ושיטתי. אנחנו תמיד מעוניינים לשפר את הרעיונות שלנו ולהרחיב את מספר התומכים שלהם.

דבר משותף נוסף הוא שיש לנו עובדים נפלאים שחולקים את התשוקה שלנו לאדריכלות. זו זכות שקיבלנו בזכות הקשר שלנו עם האוניברסיטאות המובילות בעולם (ביניהן - בית הספר הטכני הגבוה לאדריכלות במדריד, בית הספר לעיצוב בוגר הרווארד, אוניברסיטאות קולומביה, קורנל ופרינסטון - כ- EM). האווירה בצוות חשובה לנו. כשיש לנו עובדים חדשים, אנו מבקשים מהם להיות טבעיים ולדבר ישירות על משאלותיהם ובעיותיהם. אנו לא מקבלים פנים עצובות במשרד, כל העובדים צריכים להרגיש טוב. אם למישהו לא נוח או חסר תשומת לב, יש לומר זאת. 99% מהבעיות ניתנות לפיתרון.

אני מניח שיש צוות בינלאומי בלשכה שלך. ספר לנו מי עובד במשרדים שלך?

- המשרדים שלנו קטנים מאוד. בקיימברידג 'יש לנו רק ארבעה עובדים, במדריד - עשרה או שתים עשרה, כמה מהם מאמריקה הלטינית, והשאר ספרדים. הסטודנטים לשעבר שלנו עובדים בעיקר בשנחאי, אלה שהתאמנו בסניף קיימברידג ', הם מכירים את היתרונות והחסרונות שלנו. לעתים קרובות הם בוגרי אוניברסיטת טונזי בשנחאי, אחד מבתי הספר המובילים לאדריכלות והנדסה בסין.

אתה מלמד, עושה מחקר ועיצוב. איזו סוג פעילות אתה רואה כעיקר לעצמך?

- רנטה הייתה עונה על שאלה זו אחרת, מכיוון שהיא אינה חולקת את אחד התחביבים שלי - כתיבת טקסטים. רנטה היא פולנייה, אך בהיותה בכיתה ב 'בבית הספר עברה לאיטליה ואז לספרד.היום היא גרה בספרד יותר מאשר בפולין, יש לה כבר יותר ספרדית ממני. אך לצורך הצגת מחשבות בצורה אקדמית, זה לא מספיק. כאשר אדם מתחיל את החיים בשפה חדשה, כפי שקרה עם רנאטה, הוא לעיתים קרובות אינו חש את הביטחון הדרוש לכתיבת טקסטים מדעיים.

תמיד כתבתי וממשיך לעשות זאת. זהו תרגיל מוחי. אני כותב על מה שאני חולם עליו, לא על מה שאני יודע, ולכן הכתיבה שלי היא סקיצות ניסיוניות, מאמרים, ולא מאמרים מדעיים. אני בודק את הרעיונות שלי בתחום המדעי. זה זול יותר מאשר בפועל (צוחק). התלמידים מעוניינים תמיד לעבוד עם משהו שעדיין אינו ידוע ובלתי צפוי. לאחר בדיקת רעיונות בתהליך החינוכי, אני מציג אותם בסדנה, אנו כוללים אותם בפרויקטים. מתברר שכל שלוש הפעילויות - מחקר, הוראה ותרגול - שזורות זו בזו.

באילו תחרויות אתה משתתף בדרך כלל?

- אנו בוחרים תחרויות אדריכליות המעודדות גישה ניסיונית, תחרויות מציאותיות נראות לנו פחות חשובות. בדרך כלל אנו מפסידים בתחרויות אדריכלות, ולכן אנו חוזרים על עצמנו, משתמשים באותם רעיונות ארבע או חמש פעמים עד שננצח יום אחד.

לעיתים נדירות מתקבלים רעיונות חדשים בפעם הראשונה

- נכון, אך לאדריכלים יש לעיתים קרובות קשר מיוחד עם פרויקטים, שם הם מבטאים תחילה רעיון חדש. למרות שזה בכלל לא הכרחי שהפרויקט יהיה המשתלם ביותר בפעם הראשונה. כשאנחנו מבצעים פרויקט תחרות שני עם אותו רעיון, אנו אוספים הערות על הטיוטה הראשונה ומנסים לקחת אותם בחשבון. אנחנו נלחמים על הרעיונות שלנו, אחרי הכל, אין הרבה כאלה. אף אדריכל לא יכול לפזר רעיונות. אם לאדריכל יש רעיון אחד או שניים בשנה, זה מותרות אמיתיים.

איך הגעת להוביל את המחלקה לאדריכלות בבית הספר לעיצוב בהרווארד? (אבאלוס היה אחראי על מחלקה זו בשנים 2013-2016 - כ- Archi.ru)

- הוזמנתי על ידי הדיקן של בית הספר לעיצוב מוחסן מוסטפאווי. אנו משתפים פעולה כבר שנים רבות. כשמוהסן הפך לראש בית הספר של ארגון האדריכלים בלונדון, הייתי האדם הראשון שהוא הזמין כפרופסור אורח. מאוחר יותר, מוחסן עבר הרבה, סוף סוף עבר לארצות הברית - תחילה לאוניברסיטת קורנל, אחר כך להרווארד, שם עמד בראש בית הספר לעיצוב. עם הזמן הוזמנתי לשם לעמוד בראש המחלקה לאדריכלות. במשך כמה שנים היו לי ספקות, אך כשהמשבר הכלכלי החל בספרד, לא הייתה לי ברירה אלא לעבור. בספרד פשוט אין תפקיד שיכול להשוות לתפקיד כזה בהרווארד. קיבלתי את ההצעה הזו ואני עדיין שמח מאוד מההחלטה שלי.

מה הדמיון ומה ההבדל בין מסורות בחינוך האדריכלי באירופה ובאמריקה?

- הדמיון העיקרי הוא סטודנטים מוכשרים. זה לא מפתיע בהרווארד, שהוא ללא ספק בית הספר לעיצוב הטוב בעולם. בית הספר הטכני הגבוה לאדריכלות במדריד הוא בבעלות המדינה, הוא לא עשיר כמו אוניברסיטאות אחרות לאדריכלות אירופיות, למשל הפקולטה לאדריכלות של בית הספר הטכני הגבוה הפדרלי בציריך, אך תלמידיו מוכשרים לא פחות.

ההבדל העיקרי בין תכניות אוניברסיטאיות בארכיטקטורה בשתי היבשות הוא הגישות השונות לתכנית. לספרד יש מסורת חזקה של חינוך פוליטכני; בארצות הברית, הוראת האדריכלות לובשת צורה היברידית עם דגש חזק על האמנויות. בהרווארד ההשפעה של בית הספר לארכיטקטורה גרמני חזקה, שהגיעה משיקגו (ברור שזה אומר המכון הטכנולוגי של אילינוי, שם עמד המחלקה האדריכלית בשנים 1938-1958 על ידי לודוויג מיס ואן דר רוה - בערך ארצ'י. ru), ובעצם מגרמניה, עם פרופסורים גרמנים שעברו להרווארד, ונמלטו מהנאצים.

היה לי ברור שחובתי היא לחזק את המרכיב הפוליטכני של תוכנית הרווארד. היעדר ההכשרה הפוליטכנית הפך את השכלתם של אדריכלים לנחלת הכלל. ופעמים, הם משתנים, כמו שהיה אומר בוב דילן. לא היה יותר כסף להוציא על בנאליות. התלמידים היו קולטים לחידושים שלי, במידה מסוימת הם חיכו להם.כעת יש להם יותר רמות לניתוח חומרים, תחזוקת מבנים והמרכיב החברתי של אדריכלות.

איך בונים תקשורת עם התלמידים שלך?

- אני לוקח בחשבון את המוזרויות של כל שלב בחיי הסטודנטים. הטריים הראשונים עדיין עיוורים; בעבודה עם תלמידי כיתה ב 'אתה מכיר יותר מתלמידיך, אך ההבדל אינו כה גדול. אנו מתקשרים עם סטודנטים בשנה ג 'בתנאים שווים.

איך הבנת שאתה רוצה ללמוד אדריכלות?

לא מיד. רציתי להיות סופר. בסופו של דבר נהיה מי שאנחנו רוצים. לא ציפיתי שאצליח לכתוב כל כך הרבה ספרים (צוחק). כולם במשפחה שלי אמרו שאני מאוד טוב בציור. נכון, ציור הוא כנראה מה שאני עושה הכי טוב. כשנכנסתי לאוניברסיטה, פקפקתי בבחירת המומחיות. המשפחה המליצה לי ללכת לפקולטה לאדריכלות. הסכמתי, חשבתי שאם זה לא שלי, אז בעוד שנה אשנה כיוון. מתחילת הלימודים ועד היום אני במצב של אהבה עם המקצוע שלי, עם ציור ועיצוב חלל.

מקצועו של אדריכל הוא מרגש באופן מפתיע, אך הוא גם נורא מבחינה כלכלית מבחינת החזר ההשקעה וזמן ההשקעה. רק אדם אשר אוהב בלהט את המקצוע הזה יכול להפוך לאדריכל.

מוּמלָץ: