הזוכה בפרס פריצקר 46 הייתה אראטה איזוזאקי, הזוכה התשיעית מיפן. טקס הענקת הפרס יתקיים בארמון ורסאי בחודש מאי (שימו לב כי לטדאו אנדו הוענק אותו הפרס בשנת 1995 בפטיט טריאנון).
יליד 1931 בעיר אויטה אראטה איזוזאקי, למד תחת קנזו טנגה, הושפע מרעיונות המטבוליזם, אך תמיד דבק בקו שלו, שהתייחס לברוטליזם, אחר כך לפוסט-מודרניזם או לניאו-מודרניזם. איזוזאקי נסע הרבה מנעוריו, בשילוב אדריכלות עם פילוסופיה ועיתונות, הוא ידוע בתור מסאי שנון ופולמיקאי. תשומת הלב הן הגלובלית והן המקומית - הייחודית - אפשרה לו לא רק להסתמך על מגוון מקורות של צורות ורעיונות (כולל האוונגרד הרוסי הבלתי נמנע), אלא גם להיות אחד האדריכלים היפניים הראשונים שזכו להצלחה וייעוד במערב, ואז במזרח התיכון ובסין. הבניינים שלו במולדתו, כמו גם בארצות הברית, איטליה, ספרד, פולין, נבדלים על ידי לימוד מדהים, שהופך את כל הצהרותיו למלאות עניין.
חבר המושבעים לפרס פריצקר (איזוזאקי היה חבר בו בעת הענקת הפרס הראשון שלו בשנת 1979 ובחמש השנים הבאות) מציין את הרבגוניות של דמותו, אך לא נצטט את פסק דינו, אלא חתן פרס נוסף של פרס זה, הנס הולין … טקסט זה נכתב על ידי האדריכל האוסטרי במאי 2005 - לתערוכה הגדולה של אראטה איזוזאקי "הירושימה שהושמדה לאחרונה", שהתקיימה בקיץ של אותה שנה באגף "החורבה" של מוזיאון האדריכלות במוסקבה: " אחרי 30 שנה, אראטה איזוזאקי היא דמות אוניברסאלית של תקופתנו. הוא לא רק אחד האדריכלים הטובים בעולם, אלא גם בולט בשייכותו לתרבות המערבית והמזרחית ובסולם העולמי של אישיותו. ידע עמוק על הרעיונות הפילוסופיים של המזרח והמערב, ההיסטוריה של האדריכלות והציוויליזציה משולבים בה עם מידע בסיסי על דרכי ההתפתחות העתידיות של מדע וטכנולוגיה. הוא צופה, כמו גם יוצר, גיבור, רואה, אמן. עבודותיו - בנויות ולא מגולמות - מהוות תרומה מהותית לתמונה המודרנית של העולם. איזוזאקי הגיע לאדריכלות בשנות השישים עם רעיונות חזון מפותחים, אך עד מהרה הצליח להוכיח את עצמו בפרויקטים מיושמים. הוא משתמש בשיטות שונות - לא מסורתיות - להצגת עבודותיו, אך אמצעים אלה נושאים משמעות בפני עצמה. זה היה "המבוך החשמלי" שלו בטריניאל 1968 במילאנו. תערוכה זו היוותה נקודת מפנה לעצם הרעיון של אירועים כאלה: אלדו ואן אייק ואני הצגנו שם גם מתקנים במקום תערוכות על כנים ומחיצות. זו הייתה אינטראקציה חדשה עם הצופה - כמשתתף. למרבה הצער, בגלל האירועים הפוליטיים של אז, רק מעטים הצליחו לבקר בתערוכה. על אחת כמה וכמה חשוב כי מיצב זה של איזוזאקי שוחזר ויוצג במוסקבה. זה לא רק חפץ היסטורי: הוא רלוונטי עד היום ויעניק חיוניות לכל התערוכה. יוצגו עבודות מתקופות שונות, כולל פרויקטים שוטפים. לפרויקטים החזוניים של איזוזאקי השפעה מתמשכת על עבודתו ועל האדריכלות העכשווית. איזוזאקי יכול לחזור לרעיונותיו המוקדמים וליישם אותם בהמשך. המורכבות של הארכיטקטורה שלה נובעת מאופן החשיבה המסוים שלה. מעניין לראות כיצד עבודות כמו "עיר באוויר" של תחילת שנות השישים הפכו לפרויקט מתמשך של הספרייה הלאומית של קטאר. בעבודה שלו יש המשכיות - לא בגלל חזרה, אלא בגלל שינויים מתמידים. כמו חיים ומוות. עבודותיו יכולות לנצנץ ולהתפוצץ, או להצטמצם להריסות. או התחל ב … קטע מטפורי.זה לא פיתרון לבעיה. זו הצהרה על מצב העולם כיום."
