בתערוכה "אדריכלים מציירים את החיים", שנפתחה בחדר, אך נעים ומאובזר כמו גלריה לאמנות, אוספה אולם התצוגה של MFC Match Point עבודות ציוריות וגרפיות של שלושה מעצבים צעירים מקבוצת ABV - ארסן אורחוב, אלנה סדקובסקאיה. וגלינה שקשינה … יוזמי התערוכה היו מפתחי הפרויקט, חברת "וולי גרנד". אוצרת - יקטרינה שלינה, ידועה בעבודתה בתחרות הבינלאומית של רישום אדריכלי "ArchiGraphics". תערוכה זו כוללת לא כל כך הרבה רישומי עבודה כמו דיוקנאות, נופים, טבע דומם, כמו גם מערכונים רבים על נושאים יומיומיים ורומנטיים שמושכים את הקהל הרחב, ומחקרים רציניים, כמעט אקדמיים. המחברים מציירים בכל מקום ומתמיד, ועכשיו הם מציעים להסתכל על העולם דרך עיניהם.
יקטרינה שלינה
אוצר תערוכה:
"עד לאחרונה, אדריכלים לעתים רחוקות הציגו בפומבי את רישומיהם, לעתים קרובות יותר למכרים וחברים. זה בדרך כלל סיפור מאוד אישי ואינטימי. ועכשיו, עם התפתחות הרשתות החברתיות, הופעתה של תחרות "ArchiGraphics", ובמוסקבה, בפרט - עם תמיכה ברמת ההנהגה האדריכלית בעיר, ניתן להתחקות אחר מגמה רחבת היקף של קידום עיצובים אדריכליים. וזה טוב: מלאכת יד היא החלק היצירתי ביותר במקצוע הזה, ויש להציג אותה. תהליך הבשלת הרעיונות המוצגים ברישומים, מה שקורה בראש האדריכל - זה הדבר המעניין ביותר! יחס שונה למקצוע חוזר - אדריכל-אמן, ולא סתם מומחה טכני אנונימי שיוצר רישומים.
הדבר החשוב ביותר ברישום של אדריכל הוא טביעת האישיות שלו. וכאשר אדריכל, כפי שמראה תערוכה זו, מצייר את החיים, הוא מתבטא בצורה ברורה עוד יותר. צוות השחקנים הזה של האינדיבידואליות של המחבר נראה בוודאות מאוחר יותר בבניינים הבנויים, ושוב משכנע כי אדריכלות היא קודם כל אמנות ורק אחר כך עסקים, פוליטיקה וכל השאר. לכן, אנו מודים בכנות למפתחים שהחליטו לספק את אולם התצוגה שלהם לתערוכת אדריכלים, ובכך להפנות תשומת לב ליצירתיות שלהם, לצד האמנותי שבאישיותם. לפיכך, הם לא רק מכירים קונים פוטנציאליים של דירות עם אלה שמעצבים בתים, אלא גם מראים עד כמה הם מוכשרים.
הגרפיקה המוצגת בתערוכה היא מעין יומנים. יש הרבה גיליונות של מחברות קומפקטיות שבהן בדרך כלל משרטטים מחשבות ותצפיות יומיומיות. גלינה שקשינה, למשל, מכנה את התהליך הזה "טיפול בציור". זה אכן דומה להפעלה מחדש של הרפיה, כאשר אדם מוסח מהעבודה וצולל לתהליך יצירה חופשי שאינו קשור לשום TK. ניתן לראות עבודות כאלה בעבודותיה של אלנה סדקובסקאיה. ולארסן יש רישומים קלסיים באוויר, שנוצרו במהלך תרגול קיץ של סטודנטים. בטכניקות שונות הוא מדגיש את הדמויות השונות של המבנים. הוא יכול לתאר את הקירות הקשים והמחוספסים של בניין מימי הביניים עם פחם, ותענוגות העיצוב הקלאסיסטי מפורטים בקווים דקים, בניגוד להכללת הבניין המחוספס השכן עם נקודה חשוכה. כלומר, בעודו סטודנט, אדם ניסה להבין את טיבו ותמונותיו בארכיטקטורה, וזה חשוב.
הצופים רואים את הנוף ורואים רישום לפרויקט אדריכלי של אדם אחד. ולעיתים קרובות נשאלת השאלה - מה הקשר ביניהם? מדוע אדריכל צריך ללכת לאנשהו, לצאת לאוויר הפתוח, לשרטט אנדרטאות היסטוריות, אם הוא מעצב משהו אחר לגמרי מהם? התשובה היא פשוטה - תחילה הוא בוחן פרופורציות, יחסים מרחביים ורחבי היקף, הקשר בין השלם לפרטים, סופג את הרמוניהם בעינו ובידו ואז הוא יצייר משהו משלו, אולטרה-מודרני, טוב ויפה.למרבה המזל, בבתי ספר רוסיים לאדריכלות, בניגוד לבתי ספר מערביים רבים, נוהג זה ממשיך ומתפתח."
בתערוכה מוצגים נופים ארכיטקטוניים של ארסן אורחוב, אותם יצר במהלך תרגול הסטודנטים שלו בוויבורג. ארסן מאמין שכמו ברישום, הבסיס הוא הטבע עצמו, כך שבפרויקטים הדבר החשוב ביותר הוא ההקשר.
ארסן אורחוב
אדריכל "קבוצת ABV":
רישום עוזר בעבודה, בהתחשב בכך שבמובן מסוים, רישום הוא תפיסת העולם מסביב, דרך לנתח, לתת לסביבה לעבור ולהתאר על נייר. זה גם עוזר מכיוון שזו הרחבה של היד שלך, המשך למחשבות שלך. זה עוזר למצוא תמונה, קודם כל לנסח את מה שבראש, לתרגם אותה למשהו יותר אמיתי.
רעיון התערוכה הוא להראות שמלבד רישומים, לאדריכלים יש גם צד אחר, כשהם מציירים, עושים עבודות יצירה, מכינים רישומים ורישומים. כמובן שאפשר לצייר תוכניות ציור, אך כאשר מחשבה מופיעה, קל ומהיר יותר להביע ולתפוס אותה על הנייר. בארכיטקטורה יש משימות ספציפיות יותר, ולכן גישה ספציפית יותר. ציור הוא תחביב, הוא עזרה בעבודה, זו דרך חשיבה."
גלינה שקשינה מציעה מבט נוסף על ציור. הרישומים החיוניים שלה עם נוף נוף, אדריכלות, פנים ואנשים כאילו מספרים על כל דקה בחייה. הציורים של גלינה הם בית ספר אקדמי והכשרה מקצועית שהפכו לסגנון מודרני, בהיר וקליל. רישומים של מקומות שוליים ומנוגדים בטיולים עוזרים לגלינה להרגיש טוב יותר את הרעיונות האדריכליים שלה.
גלינה שקשינה
אדריכל קבוצת "ABV Group":
“העולם המודרני מאפשר לעיתים רחוקות ציור ובעיקר חשיבה בידיים. כל העבודה נעשית במחשב. אבל עצם תחושת הפרופורציות, האבנית עוברת יותר דרך היד. אתה יכול רק לתפוס את הפרופורציות באופן אינטואיטיבי. זהו העיקרון האקדמי הידוע - מהכלל לספציפי. בארכיטקטורה נולד תחילה רעיון, מושג, רעיון ואז הוא עובד, עד לשלב הפיקוח האדריכלי. עניין של טכנולוגיה - עניין של נוחות: מישהו יכול להשתמש במחשב. ובית הספר האקדמי פירושו יכולת לחשוב בידיים.
רעיון התערוכה הוא בחלקו השאיפות שלנו, כי חבל לצייר על השולחן. ובכל זאת, השאיפות הללו מעוררות, מאפשרות לך ליצור עוד, להתפתח במפתח המצגת הידנית.
ציור ראש לבחינה באוניברסיטה עוזר, כך או אחרת, ליצור קשר עם תחושת פרופורציות, פרספקטיבה. יש לך את הפרופורציות של הפנים, אתה זוכר את הפרופורציות ואיך זה נכנס לפרספקטיבה. לא רע כבר! וכשאתה קולט צללים בטון, תלוי בתאורה, אתה מרגיש גם את עוצמת הקול.
אני מצייר כדי לא לשכוח את בית הספר האקדמי. אם אתה מצייר מגיל ארבע, במידה זו או אחרת, החל מבית הספר לאמנות, ממשיך בבית הספר לאמנות, בבית הספר באקדמיה לאמנויות, ואז באקדמיה עצמה, אינך רוצה להפסיק, יש רצון לשמור על זה לפחות כתחביב. עכשיו יש מחשבים, אתה יכול לחשוב עליהם, אבל אתה עדיין ממשיך לעשות כרגיל. כתוצאה מכך, הטכנולוגיה המודרנית והגרפיקה המצוירת ביד הם אחת מצורות החשיבה היצירתית. ציור הוא אחד המרכיבים של תהליך החשיבה, לא משנה באיזה אזור מדובר. זו יצירתיות, זו ביטוי עצמי."
לאלנה סדקובסקאיה יש גרפיקה אינטימית ואישית יותר. המופשט שלה, עם אלמנטים נאיביים, סקיצות מספרות על תפיסת החיים, על עבודה ופנאי, על האופן שבו אתה יכול לראות את העולם סביבך אם תרים עיפרון וצבע. אלנה קרובה לסגנון איורי הספרים, בין רישומיה ניתן למצוא רישומים מהירים עם עט דיוקנאות חיים ורגשיים. אלנה מעבירה את תחושת נוכחות החיים לאדריכלות - בעת העיצוב היא תמיד מדמיינת את אורח החיים העתידי בבניין זה או אחר. בנוסף, במשך זמן מה אלנה עסקה בציור עם ילדים.
אלנה סדקובסקאיה
אדריכל "קבוצת ABV":
“מטרת תהליך הציור היא לכידת התמונה. קשה יותר לעשות זאת במחשב: אתה מתחיל להתעמק בפרטים, לפעמים מאבד את שלמותו.וכמה דימוי כללי קל יותר ליצור ביד. כאשר אתה מצייר ראש לבחינה, אם ציירת בעבר את סוקרטס 15 פעמים ב 3/4, אתה פשוט חוזר על מה שלמדת. וזה לא אומר שאתה יכול לצייר משהו אחר. אבל מלמדים אותך לצייר בתהליך, כפי שעולה מהתרגול. אך כתוצאה מהכשרה כזו, נרכשת תחושת פרופורציה, הרמוניה, פרספקטיבה, נפח, אותה שלמות שחשובה לאדריכל.
יש קשיים כשזרים מבקשים ממני לצייר משהו. נראה שהם מכירים את עבודתי מראש, אך בסופו של דבר הם מצפים למשהו אחר, כנראה יותר אקדמי."
*** ה- MFC עצמו, שתוכנן על ידי הסטודיו לאדריכלות של קבוצת ABV, טרם הושלם, אך היישום נמשך באופן פעיל מאז סתיו 2015; הסוף מתוכנן לסוף שנת 2019. הוא ממוקם באזור יוקרתי ביותר במוסקבה ליד קוטוזובסקי פרוספקט, אם כי הוא מוגבל במקצת בסמיכות הרכבות. זירת כדורעף "דינמו" ל -3,500 צופים תהיה חלק ממתחם הדירות. הפרויקט זכה בפרסים רבים, וחלל הפנים של משרד המכירות Match Point, שתוכנן על ידי פרויקט UNK, זכה בפרסי האינטריה השנה.
