בימים האחרונים של הקיץ התקיים הפסטיבל המקוון האדריכלי ברוסיה 360FEST, שאורגן על ידי שלושה צוותי אדריכלות צעירים: Sa מעבדה, ארשלון ומוסקבה סינתזה.
חלק משמעותי מהפסטיבל היה הסדנה, שמשתתפיה ראו בחלל המוזיאון כגשר בין העולם האמיתי לווירטואלי. לכל קבוצה הוצע אחד מחמשת אזורי הבעיה של מוסדות המוזיאון שניתן לפתור באמצעות סביבה וירטואלית: בעיית מתקני האחסון, קנה המידה של מוזיאונים, נגישות, התאמה אישית של מוזיאונים ותוכן, טלפורט - איחוד חללי מוזיאון שונים בחלקים שונים. של העולם.
המשתתפים עבדו עם אב טיפוס של המוזיאון הווירטואלי, המורכב מחמישה כרכים כדוריים. כל צוות פיתח כרך אחד, שלימים הפך לחלק מחלל מוזיאוני וירטואלי יחיד.
אוצרים מגיבים:
הסביבה הדיגיטלית מציעה הזדמנויות ייחודיות לחשיבה מחודשת על בעיות העולם המוכר. אחת המשימות העיקריות היא להוכיח שהעולם הווירטואלי אינו אלטרנטיבה לסביבה הפיזית, אלא התפתחותו ותוספתו האורגניים. המרחב הווירטואלי הוא הכלי המאפשר לך לפתור את הבעיות העיקריות של העולם האמיתי. אחת הבעיות הללו לאחרונה הייתה הנגישות הגאוגרפית.
תוצאות הפסטיבל הדהימו את כולם - לא רק את משתתפי הסדנה, אלא גם את חברי המושבעים, הדוברים והמארגנים עצמם! 20 אנשים נפגשו לראשונה במרחב המקוון של הפסטיבל ובארבעה ימים יצרו יקום שלם! הדבר המעניין ביותר הוא שמשתתפי הסדנה הכירו לא רק זה את זה ועם נושא חללי התצוגה, אלא גם עם כלים: אותם תוכנות תוכנה בהן יצרו עולם חדש תוך זמן קצר.
לא זמין / בחירת מושבעים
אליזבתה גרישינה, אירינה קפונקינה, אנסטסיה סונינה, אירינה טליבובה
נושא: עכשיו מוזיאונים הם מרחבים פיזיים שיש בהם מעריץ שלם של מגבלות מסוגים שונים - זמן, גיאוגרפי, נושא וכו '.
כאשר אנו מועברים לסביבה הדיגיטלית, חלק מההגבלות נעלמות אוטומטית. אחרי הכל, מבקר בשנייה יכול להיכנס למוזיאון וירטואלי מכל מקום בעולם. לכן החלטנו לפתוח את הנושא מהצד השני: דרך המושג חוסר נגישות.
למרות העובדה שהמרחב הדיגיטלי מציע מספר יתרונות, ההשפעה של נוכחות ושקיעה בסביבה שיצר האמן הולכת לאיבוד. במאמץ להמחיש אפקט זה, יצרנו כוכב לכת קר ומבודד - כמטאפורה לריקנות, שבה יצירות אמנות הופכות לכוכבות מנחות.
למימוש הרעיון בחרנו בעבודות של אמן מודרני
טרייסי הלגזון, החותרת לפשטות ובהירות הבעה: בצבע, בצורתם, בבחירת הנושאים ובפתרון קומפוזיציה לקונית. כל התכונות הללו מושכות את תשומת ליבו של הצופה.
מבקר שמגיע לתערוכה הווירטואלית שלנו עומד במבחן: עד כמה הרצון שלו להרהר באמנות אמיתי? אמנות זו יוצאת דופן מבחינתו: הוא לא רואה תמונה על הקיר או תערוכה בחלון, אלא נווה מדבר באופק. ושואף לזה. הציור הופך למטרה העיקרית שלו, הוא לא יודע במה מדובר, לא מבין למה הוא צריך את זה, אך יחד עם זאת הוא נסחף.
היופי החמקמק של העבודות מפנה אותנו לחיים האמיתיים, בהם אנו עצמנו בוחרים את וקטור התנועה. שאלות עולות בדרך. האם אגיע למטרה שלי? מה יקרה אחר כך? האם אני רץ לשווא?
לְשַׂחֵק
טלפורט / בחירת הצופים
טטיאנה נסטרוגינה, פולינה סטפנובה, טטיאנה שירוקובה, ראדה בלובה
נושא: מוזיאונים, תערוכות וחללי מפתח מופרדים מבחינה גיאוגרפית ולא ניתן לחבר אותם בעולם האמיתי. העולם הווירטואלי יכול להרחיב את הגיאוגרפיה, למחוק גבולות ולאפשר למרחב אחד לחדור לאחרים.
מחוץ למרחב הפיזי, טלפורט מאפשר לנו לא רק להעביר את עצמנו בין חללים שונים בשנייה, אלא גם להזיז אובייקט של אמנות, שאיננו יכולים לדמיין בחיים במרחב כזה. תפיסת האמנות מחוץ למציאות הפיזית שונה בתכלית משידור חי, לכן אנו מציעים לצופה לא להתפעל מהאמנות במוזיאון שלנו, אלא לשקף את משמעות ההקשר ואת יחסו עם האובייקט. כדוגמה בחרתי בפסל של ונוס דה מילו, יצירה ידועה שהפכה זה מכבר לסמל, אפילו לסמל.
כוכב הלכת מורכב משישה חללים אטמוספריים שונים: דומיננטי, אמפיתיאטרון, סייבר-פאנק, סוריאליזם, שכפול ומערה. כל אחד מכלי התקשורת חושף בפני הצופה את דמותה של ונוס מצד חדש. המוזיאון מציע לשנות את יחס הצופה ליצירה ידועה ולחשוב על נושאים שנויים במחלוקת באמצעות התנגשות הפיסול והקשר מוכר יותר או פחות עבורה. האם יחסנו לנוגה ישתנה באופן דרמטי מחוץ לאולמות הלובר הרגילים?
לְשַׂחֵק
דֵרוּג
אולג צ'דיה, אנה סקלזנבה, דריה מנסורובה
נושא: ריבוי המוזיאונים הוא תהליך בלתי נמנע אך קשה ביותר.
קנה מידה - הרחבת פונקציות והרחבת המוזיאון לסביבה וירטואלית. אחת מאפשרויות המדרגיות בסביבה זו היא הסתגלות. כדוגמא לעיבוד, הוחלט לקחת את האזור המופשט ביותר של מידע לתפיסה - צליל. בהתבסס על ספקטרום הצליל של הקומפוזיציה, נוצר המודל התלת מימדי שלה. לצופה (המאזין) ניתנת האפשרות לגלות שכבה מרחבית חדשה של תפיסת צליל.
תערוכות מסוג זה יעבדו עם מוזיאונים שתוכנם העיקרי הוא צליל. התערוכה הראשונה משתמשת בעבודה של קבוצת התעשייה הגרמנית Einstürzende Neubauten. מכיוון שסגנון ההופעה שלהם מעורר אסוציאציה לביצועים ומניעים דאדאיסטיים, המוסיקה הופכת לחומר מעניין להתממשות הסדרה הוויזואלית והרגשית. בחלקים מסוימים של הנוף הדיגיטלי נשמעים צלילים, והנוף מתחיל להתעוות על סמך הספקטרום של צלילים אלה.
לְשַׂחֵק
התאמה אישית
אלנה בלקובה, אנדריי קיסין, יוליה מיכאילובה, אליזבטה קולסובה
נושא: תוכן המוזיאון, ככלל, מוגדר וממוקד במבקר הממוצע, מבלי להסתגל לצופה ספציפי.
עיקר הבעיה טמון בעובדה שהמבקר במוזיאון הפיזי מוגבל בבחירת התוכן. במרחב הווירטואלי, כמות התוכן וסוגם עשויים שלא להיות מוגבלים על ידי הפרמטרים של העולם האמיתי. המשימה שלנו היא להראות כיצד אדם יכול לקבוע ולהתאים את המידע שקיבל בעצמו באמצעות בחירה אישית בחקר המרחב הווירטואלי. על סמך הרעיון לשוטט במספר אפשרויות בחרנו במבוך כטיפולוגיה המרחבית של הכדור שלנו. המבנה מזמין את המבקר לעשות בחירה לאורך כל המסע מספר בלתי מוגבל של פעמים, כל חווית ניווט הופכת לייחודית.
אך כל מוזיאון אינו מורכב רק מחלל; משימתה העיקרית היא להציג ולייצג. כדוגמה, לקחנו כבסיס את הדבר הכי פשוט בעולם - תפוח. והתברר שמדובר בסמל משפיע מאוד בכל תחומי הפעילות, החל במיתולוגיה וכלה בטכנולוגיה העדכנית ביותר. לפיכך, נושא זה עונה לבקשתנו למידע בלתי מוגבל, מה שהופך את חוויית הניווט במוזיאון דומה לחיפוש באינטרנט.
הכדור כולו מורכב ממבוך, המחולק לארבעה בלוקים עיקריים, הזורמים בצורה חלקה זה לזה. כל בלוק מכיל אחד מארבעה נושאים מרכזיים של סמליות תפוחים: תרבות ואמנות, מיתולוגיה, מדע, עובדות כוזבות או כל "האמת" לגבי תפוחים.
בנקודות המגע של המבוכים מוצבים חפצים שעל פי משמעותם הסמנטית נמצאים בצומת הנושאים. בנקודות אלה יכול המבקר לשנות את כיוון, צבע המבוך ובהתאם לכך את נושא המחקר.
בבחירת דרכו, המשתמש קובע בעצמו את הסוג ואת כמות המידע שיקבל במהלך המסע.
לְשַׂחֵק
מילואים
יקטרינה בוריסנקו, קסניה אפלקובה, מריה פודאן
נושא: החיים הסודיים של מוזיאונים. רוב התוכן של המוזיאונים מוסתר מאיתנו במחסנים.
80% מכספי המוזיאונים מוסתרים במחסנים ולא מוצגים למבקרים. אנו רואים את הפתרון לבעיה ביצירת קרן וירטואלית עולמית. בעתיד הקרוב מאוד לכל המוזיאונים יהיו עותקים סרוקים וירטואליים של חפצים, ובזכות הביג דאטה יתאפשר החלפת נתונים בין מוזיאונים, והסביבה הווירטואלית תאפשר אינטראקציה יעילה יותר עם יצירות אמנות במחסנים.
קמרונות וירטואליים לא רק יאפשרו בעתיד להציג יצירות אמנות המסתתרות בכספי המוזיאונים, אלא גם ישמרו על אמנות דיגיטלית שברירית אך מוערכת פחות.
כחלק מהסדנא והמציאות הפוסט-מגפה, החלטנו לחשוף נושא זה באמצעות הדוגמה של # COVIDART - אמנות פוטנציאלית בעלת ערך חברתי ואסתטי, אך בעתיד הקרוב נמצאת בסיכון להיעלם לזרם המידע העולמי. של האינטרנט. יצרנו את הכספת הווירטואלית #COVIDART כדי לשמר את הזיכרון של אחת התקופות הקשות בהיסטוריה המודרנית.
לְשַׂחֵק
