בניין פרידריך ס 'המילטון הוקם ליד בניין המוזיאון הישן, שנבנה בשנת 1971 על ידי ג'יו פונטי. בניגוד למבנה המאופק של האדריכל האיטלקי, עבודתו החדשה של ליבסקינד, הבניין הראשון שלו בארצות הברית, דומה לפסל מופשט אקספרסיבי בצורותיו השבורות ומצופה בלוחות טיטניום אפורים כסופים. כאילו מתפוצץ מבפנים, נפח הבניין החדש מחובר ל"טירה מימי הביניים "של פונטי על ידי מעבר מזוגג בקומת הקומה השלישית. אך הם מחוברים גם על ידי עקרון הניגודיות, שעליו נבנה הקשר בין שני המבנים של מוזיאון ליבסקינד. המבנה החדש שואב למסלולו גם את הספרייה העירונית המרכזית הפוסט-מודרנית של מייקל גרייבס משנת 1995.
מול המוזיאון יש אזור קטן לבילוי תושבי העיר ותערוכה של פסלים גדולים מאוסף מוזיאון דנבר לאמנות. שטח פתוח זה במרכז העיר מוגבל מצד אחד על ידי בניין המילטון ומצד שני על ידי מוזיאון המגורים, שתוכנן גם הוא על ידי דניאל ליבסקינד. הם מייצגים גרסה מרוככת לאופן היצירתי שלו, המתבטא במלואו בבניין המוזיאון. כך שמבחינת פונקציית החוץ והתכנון העירוני ניתן לכנות את הפרויקט של ליבעסקינד מוצלח, אם כי מאוד אופייני או אפילו בנאלי - ביחס לסגנון האישי האופייני של אדריכל זה. צורותיו חוזרות על ידי האדריכל הזה על ידי המוזיאון היהודי המפורסם בברלין.
אבל העיקר בכל בניין מוזיאוני הוא לא חזיתו, אלא אולמות תצוגה. כלומר, בכל הנוגע לפנים, המקרה של המילטון חשוף במיוחד לביקורת. כאשר ליבסקינד השתתף בתחרות אדריכלות בשנת 2000 לתכנון אגף חדש במוזיאון, הוא שכנע את חבר המושבעים להעדיף את גרסתו על פני הצעותיהם של אראטה איזוזאקי וטום מיין על ידי הדגשת דרכו לעיצוב משלו: מתוך מבפנים החוצה. עכשיו קשה מאוד להאמין בזה. דרך הכניסה הראשית, המבקר נכנס לאטריום שכולו ארבע קומות המוזיאון. עם קירותיו הנראים לכאורה פנימה, חלקי זיגוג דמויי חריץ בתקרה, ובעיקר גרם מדרגות מעוקל המתחדד כלפי מעלה, מרחב זה עושה רושם דרמטי. אך בגלריות הסמוכות הפתעה הופכת לתחושת אי נוחות וחרדה. התוכניות בצורת טריז של האולמות ותקרותיהם המשופעות, קלות לחבורות, לא רק מדכאות את המבקרים, אלא למעשה "מנוגדות" לרוב המוצגים.
האוצרים נאלצו לתלות תמונות על הקירות, המשתרעות מהרצפה בזווית לא 90, אלא 45 מעלות, ובנטייה לשני הצדדים. התקרות הנמוכות והפינות החדות של מרבית האולמות מותירות רק חללים קטנים במרכז החדרים לתצוגה. כתוצאה מכך, הבניין של המילטון מכריח אותנו להתבונן מחדש בקריאות המתמדות של תומכי האדריכלות המסורתית ליצירת פרויקטים מוזיאוניים מאופקים ומהורהרים יותר, בהם יהיה מקום לא רק לפיתרון המקורי של הבניין עצמו, אלא גם ליצירות האמנות השמורות בו.
