תערוכה טרגניות וקולות: נובוקומום בקומו - מועדון על שמו זאב במוסקבה. ניתן לבקר במוזיאון לאדריכלות במוסקבה קווי דמיון ומקבילים באוונגרד על שני מבנים בולטים של אדריכלות אירופית בסוף שנות העשרים, על הקשרם ההיסטורי והתרבותי. אָב. שצ'וסב עד 4 בנובמבר 2019.
בתחילת הקיץ הוצגה בעיר קומו התערוכה בהרכב מעט שונה של התערוכה, והדחף עבורה היה ועידת 2016 שם. תפקיד חשוב בארגון כל האירועים הללו מילא האגודה הציבורית לשימור מורשת האמנות המופשטת והארכיטקטורה של הרציונליזם בקומו מארק.
מה הפירוש של תערוכה זו, איזו מטרה הצבתם לעצמכם כאוצרים?
אלסנדרו דה מגיסטריס
- אני חושב שמעניין מאוד לנתח את היצירתיות של אדריכלים, מבנים ספציפיים, שבילים מקבילים וצמתים של אדריכלות ויצירתיות אדריכלית בהקשר של נרטיב היסטורי. למשל, יש את הבית של מלניקוב. אך במקביל עם בית מלניקוב, בית נרקומפין והבית על הגדה - נבנו בית הממשלה בוריס יופן.
הגישה שלנו מבקשת לזהות קשרים ומערכות יחסים מורכבות בין מצבים שונים. הדוגמה שלנו - נובוקומום ומועדון זאב - מעניינת במיוחד מכיוון שיש לה חשיבות היסטוריוגרפית רבה. זוהי היסטוריה ומיתוס, שנוצרו על ידי הדמיון של מבנים כה רחוקים, שנבנו בו זמנית במרחב מורכב מבחינה תרבותית, שם, אולי, היו מגעים ישירים, אך גם תנועת הרעיונות, "זרימת האנרגיה".
אם אנו מנתחים את הדמיון החיצוני, ה"שטחי "בין נובוקומום למועדון זאב, זה מפנה את מקומו לסיפור אחר, אותו אנו מנסים לחשוף: למעשה, שתי האנדרטאות הללו שונות לחלוטין.
אנה וויאזמטסבה:
- כך קרה שבמרכזה של תערוכה זו נמצא אחד מ"עלילות הפופ "הידועות של האדריכלות המודרנית: אחרי הכל, הדמיון בין שני הבניינים הללו כנושא לא קיים בקרב היסטוריונים אדריכליים כמו בקרב חובבים. והיה לנו מעניין להבין כמה הוא באמת מוכשר, העלילה הזו ומה הסיפור שלו. ואכן, בגלל שכיחותה, בגלל ה"שטחיות "שלה, מעולם לא עלה בדעתו של מישהו לעסוק עמוקות בדמיון הדוק מאוד הזה.
מאיפה עלילה זו נכנסה לתודעה הציבורית: קנת פרמפטון בספרו המפורסם "אדריכלות מודרנית: מבט ביקורתי על תולדות ההתפתחות" [1980; תרגום לרוסית יצא בשנת 1990. - בערך Archi.ru] ללא הערות כותב כי ג'וזפה טרגני נשאב בהשראת איליה גולוסוב; הוא אפילו לא מסביר מאיפה הוא הגיע. ניכר שכבר אז היה זה שיקול דעת נחרץ, ומספרו של פרמפטון הוא התפשט ברחבי העולם. זה עדיין קיים בקרב אדריכלים איטלקים. אני זוכר את חוויות ההרצאות הראשונות שלי באיטליה, כשכולם שאלו אותי: "האם זה נכון שטרגני העתיק מגולוסוב?" - כן ולא. ברוסיה - אותו דבר, כשקוראים הרצאה על תולדות האדריכלות האיטלקית בשנות העשרים, מיד שומעים את ההערה: "הו, האיטלקי הזה הועתק מגולוסוב."
הדבר המעניין ביותר בעלילה הזו הוא שלא מדובר רק בהשוואה רשמית, אלא בהשוואה שנולדה מזמן. כמעט ברגע שנבנה בית נובוקומום, בתחילת שנות השלושים, הם התחילו לכתוב על טרגני באיטליה בצורה שלילית, שהוא אדריכל בולשביקי, שהוא קיבל השראה מהארכיטקטורה הבולשביקית - בינלאומית, לא איטלקי, ושסגנונו "זר לארצנו, תרבותנו". המבקרים השתמשו ברגע זה של הדמיון עם ארכיטקטורת הקונסטרוקטיביזם כדי לפרק את נשמתו של טרגני: הוא היה יריבם ה"סגנוני ", והם השתמשו נגדו ברטוריקה פוליטית (אם כי השקפותיהם הפוליטיות לא היו שונות).אבל נובוקומום לא הושווה באופן ישיר עם מועדון זאב באותה תקופה, כי גם בברית המועצות המועדון פורסם רק בשנת 1930, והוא הופיע במגזינים אחרי שכל המחלוקת הזו באיטליה דעכה מעט.
סיפור זה התעורר שוב בשנת 1968, אז נערך בקומו בווילה אולמו כנס גדול שהוקדש לג'וזפה טרגני. זו הייתה הכנס הראשון אודות אדריכל זה: איש לא דיבר עליו בשנות החמישים, מכיוון שהיה אדריכל פשיסטי, ויתרה מכך, נפטר בשנת 1943 בנסיבות קשות: סיבת המוות אינה ברורה, אך ברור כי זהו קשור לדיכאון שבו חזר מהחזית המזרחית. ובדיוק בכנס הזה, ג'וליו קרלו ארגן מצהיר: כמובן שטרגני קיבל השראה מקונסטרוקטיביזם, ואנו רואים זאת בדוגמה של נובוקומום, המותנה בצורותיו של מועדון זאב איליה גולוסוב. אותו דבר חוזר על עצמו באותו מקום על ידי האדריכל גווידו קאנלה (הוא הסופר, בין היתר,
ספרים על קונסטנטין מלניקוב). באותן שנים פרסם ברונו דזבי את הספר המפורסם "אומג'יו א טרגני" שכותרתו על הכריכה הוקלדה בצורה כזו שהוא קורא "Io a te" - "אני בשבילך".
אלסנדרו דה מגיסטריס
- באיטליה, עוד בשנות השישים, היחס לארכיטקטורה של תקופת הפאשיזם היה בעיה פוליטית חריפה, ולכן עמדת המורשת של טרגנה הייתה אז קשה מאוד. אני חושב, בהקשר זה, השוואה חיובית בין טראגני לבין קונסטרוקטיביזם הייתה הזדמנות "לתמוך" בו מבחינה אידיאולוגית ופוליטית.
רק בשנות השבעים של המאה העשרים התארגנה במילאנו תערוכת ענק על שנות השלושים, שהראתה לראשונה את העושר והמורכבות, את פוליסמי האמנות והאדריכלות של תקופת הפאשיזם. אך עדיין ישנם עיתונאים הטוענים כי שום דבר מעניין לא נוצר בפאשיזם.
אנה וויאזמטסבה
- למשל, בשנת 2017 פרסם המאמר האמריקני הסמכותי ניו יורקר מאמר
"מדוע עדיין כל כך הרבה אנדרטאות פשיסטיות עומדות באיטליה?", כאשר מונומנטים פירושם מבנים באופן כללי. הסופרת, פרופסור להיסטוריה ולימודי איטליה באוניברסיטת ניו יורק, רות בן גווילת, כותבת בהתמרמרות: מדוע האיטלקים שמרו על כל זה? באיטליה הטקסט הזה עורר תהודה רבה בקרב מומחים - כולם זעמו.
אלסנדרו דה מגיסטריס:
- דעה קדומה זו הייתה בעבר, אך לא רחוק בעבר כפי שאנו חושבים. דוגמה טובה מגיעה מאחד האדריכלים הגאונים של איטליה במאה ה -20, לואיג'י מורטי, שעבד עד שנות השבעים. הוא מחברם של כמה יצירות מופת של אדריכלות איטלקית לפני ואחרי המלחמה (רק זכרו את הבניין על קורסו איטליה במילאנו). הייתה לו קריירה בינלאומית ארוכה, בעיצוב מתחם ווטרגייט המפורסם בוושינגטון הבירה, כמו גם במגדל במונטריאול. אז רק לנרווי הייתה קריירה כזו, ורוב האדריכלים האיטלקים עבדו רק במולדתם.
למרות זאת, מנפרדו טאפורי, כשפרסם את ההיסטוריה של האדריכלות האיטלקית שלאחר המלחמה בשנת 1986, הקדיש למורטי מילים בודדות בלבד. אחת הסיבות - כפי שאנו יכולים להניח - היא שלפני המלחמה הוא היה אדריכל אמיתי של המשטר, שעסק בעבודת "משטר", ובתפקיד זה, תפקיד זה שלו השפיע על היחס הביקורתי כלפיו לאחר המלחמה. אז ה"צנזורה "הזו השפיעה על תפיסת האדריכלות מצד החברה.
אנה וויאזמטסבה:
אבל בחזרה לטרגני. המשימה שלנו הייתה להבין מי ביצע את הפרויקט קודם לכן, מי השלים את בנייתו מוקדם יותר ומתי האדריכלים יכלו לראות זה את הפרויקטים. וגילינו שהם לא יכולים לראות את הפרויקטים של זה בכל מקרה, כי שני הפרויקטים הם משנת 1927, ושני הבניינים הושלמו בתחילת 1930. אבל יש נקודה חשובה אחת: גולוסוב היה אדריכל מפורסם מאוד, והפרויקטים שלו פורסמו. אם נזכור את המהדורה הראשונה של המגזין "SA" לשנת 1927, אז הוא פורסם שם
הפרויקט של בית האלקטרבנק, שם אותו גליל, כפי שהוא יהיה בהמשך במועדון זאב, מוכר בנובוקום.מה- "SA" פרויקט זה יכול להיכנס לעיתונות הגרמנית, וטרגני קרא את העיתונות הגרמנית. אחיו אטיליו, מבוגר ממנו בהרבה, היה כבר מהנדס מוכר בקומו, והייתה להם ספרייה עשירה מאוד: הם ניסו להשיג את כל הספרים הזמינים על אדריכלות מודרנית. בנוסף, אחרי הכל, טרגני למד בפוליטכניקה במילאנו עד 1926. היה לו עניין טבעי באמנות עכשווית, בארכיטקטורה עכשווית, שבאה לידי ביטוי במאמרים של קבוצת הרציונליסטים "Gruppo 7", שפורסמו רק מסוף 1926.
כמובן, אסור לנו לשכוח את התערוכה העולמית בפריז ב -1925. טרגני לא רכב עליה, אבל הוא ידע עליה. ואז - תערוכת Werkbund בשטוטגרט בשנת 1927, אליה הלך במיוחד ג'וזפה טרגני. זה עתה סיים את לימודיו בפוליטכניקה, והפרויקט הניאו-קלאסי הראשון של "נובוקומום", אותו אנו מציגים בתערוכה, כבר אושר. טרגני השאיר הערות על המסע הזה: הם טרם פורסמו, ולכן אנו יכולים להסתמך רק על דברי אחיינו, גם אטיליו, שאמר לנו שדודו לא אהב דבר בשטוטגרט.
אלסנדרו דה מגיסטריס
- "SA" נקרא לא רק בברית המועצות ובאירופה. אז אנו יודעים שמאז שנות העשרים "SA" ומגזינים סובייטים אחרים - כמו "בניית מוסקבה" - נקראו ונצפו בדרום אמריקה ובארצות הברית. האדריכל השוויצרי בניו יורק ויליאם לסקז, שהיה בעל תהילה רבה ובנה גורדי שחקים, עקב אחר האדריכלות הסובייטית, והפרויקט שלו במשך רבע מסוף שנות השלושים של המאה העשרים דומה למתווה של טרווין על שבולובקה, אזור המגורים חאבסקו-שבולובסקי: כל הבניינים ממוקמים באלכסון. כלומר, היו הרבה הזדמנויות ללמוד על גולוס, על קונסטרוקטיביזם.
אז זה מעניין: בשנת 1927 פיתח טרגני פרויקט מסורתי לחלוטין עבור נובוקומום. ופתאום הפרספקטיבה הזו מופיעה, דומה מאוד לפרספקטיבה של בית האלקטרבנק גולוסוב, שפורסם במהדורה הראשונה של "SA", כפי שהזכירה אנה לעיל.
אם אנו מחפשים סיבות אפשריות אחרות לדמיון זה, אנו יכולים לומר כי גם ברוסיה וגם באיטליה - בכל מקום באירופה - בשנות העשרים של המאה העשרים הייתה לאדריכלות הגרמנית השפעה עצומה, בעיקר אריך מנדלסון. בנייניו פורסמו מאז תחילת שנות העשרים. אם נסתכל על מבנים במוסקבה ולנינגרד, אנו רואים כמה דוגמאות להשפעה זו, וזה נכון גם באיטליה. זה הדבר הראשון.
שנית, זוהי תרבות קלאסית נפוצה עבור שני האדריכלים. בנוסף, גולוסוב (כמו מלניקוב) רדף אחר הקו המיוחד שלו. לגולוסוב הייתה תיאוריה משלו, היה לו פרופיל תיאורטי משלו, שכבר פותח, ודרכו היצירתית מקלאסיציזם דרך רומנטיקה לקונסטרוקטיביזם מראה שהוא שילב את כל הגישות הללו.
טרגני באותו הרגע היה צעיר מאוד, אך הקלאסיציזם ניכר בו מאליו, כי היווצרותו הייתה כזו: הקלאסיציזם היה חזק מאוד באווירה התרבותית והאדריכלית של מילאנו, לומברדיה.
-
זום ג'וזפה טרגני. בית "נובוקומום" בקומו © ארכיון טרגני
-
זום ג'וזפה טרגני. בית "נובוקומום" בקומו © ארכיון טרגני
מתברר כי מהעלילה הפורמלית של הדמיון בין שני הבניינים, שכבשו את בני דורו של טרגני ואת הדור הבא, עולה תמונה של צורות ורעיונות הנעים ברחבי אירופה בשנות העשרים. למרות הנסיבות השונות במדינות מסוימות, זה עדיין מרחב נפוץ של מחשבה ויצירתיות. אך באיזו מהירות חילופי הרעיונות החופשיים האלה עוררו ביקורת נגד טרגני באיטליה, וכיצד זה עדיין נותר רגע נוקב. למשל, בתגובות לתערוכה במוסקבה, חובבי אדריכלות רוסים מצהירים כי לגולוסוב יש "כובע טוב יותר"
אנה וויאזמטסבה
- על פי התוכנית, הם שונים לחלוטין, מכיוון שמבחינת גולוסוב זה מעגל, ועבור טרגנה זה אליפסה. זה כבר הבדל עצום.
שאלה זו - מי היה הראשון שהמציא את הגליל הפינתי הזה - נתפסת כמרוץ חימוש, מושא בעל אינטרס ציבורי חריף: גם בשנת 1930, לפני תחילת הטוטליטריות הנרחבת באירופה, וכעת, כאשר עמדות הימין הן צובר יותר ויותר תומכים בכל מקום. כאילו זה סיפור על ספורט או חלל.האם אתה מרגיש את הרלוונטיות של סיפור זה לימינו?
אנה וויאזמטסבה
- אני רואה את הרלוונטיות של הסיפור הזה בדיוק בעובדה שחשוב לספר איך הכל באמת קרה, שההיסטוריה איננה משחק כדורגל, שכל תופעה היא תוצאה של אירועים ותהליכים אחרים. והאדריכל, כאשר הוא מתכנן, לפחות באותה תקופה - באופן מדויק, בקושי מקשר את עצמו למבנה פוליטי או לאומי כלשהו.
טרגני הוא בהחלט פשיסט, הוא נולד כמעט עם המיתוס של מלחמת העולם הראשונה. בתערוכה שלנו בסרט אנו מציגים את הדיוקן העצמי שלו, שם הוא תיאר את עצמו במדים הצבאיים של מלחמת העולם הראשונה, שהוא כמובן לא היה בה (הוא נולד בשנת 1904). כל דורו גדל עם המיתוס של איטליה חדשה, של פשיזם, של מעורבותו במשהו גדול יותר, עם צמא ליצור, לא לאינטרס פרטי צר, אלא לחברה, למדינה. אך טרגני מסתכל על המתרחש בארכיטקטורה האירופית כמו איש מקצוע ובוחר צורות לא אידיאולוגיות לחלוטין.
יש לומר כי באופן כללי מופיע בהמשך הרעיון שצורת אדריכלות יכולה לבטא משמעות פוליטית. ובתקופה זו, חשוב שהארכיטקטורה תהיה מודרנית, שתשתמש בתגליות הטכנולוגיות האחרונות ותבטא משמעויות אלה, באופן קונבנציונאלי - רעיון ההתקדמות.
באשר לרלוונטיות, ניסינו, מצד אחד, לזהות את השורשים התרבותיים של שני האדריכלים, מצד שני, להתוות את דרכי התפתחות המחשבה היצירתית בשנים אלו ולבנות הקשר היסטורי. תארו את האירועים הפוליטיים והתרבותיים העיקריים, תארו את המגעים בין איטליה לברית המועצות, כך שיהיה ברור באיזה אקלים התרחשו חילופי הרעיונות הללו, מה גרם לה. כי לעתים קרובות אתה יכול לשמוע: "מדינות טוטליטריות התקשרו." אך התקשורת בין אנשים יצירתיים קדמה לכל הסכמים פוליטיים. והם לא היו קשורים זה לזה.
אלסנדרו דה מגיסטריס
לאיחוד היה אז עניין רב באיטליה ובגרמניה. יופן הכיר את המצב בצורה מושלמת, הוא כתב על איטליה העכשווית. אך מעניין שכששנות השלושים אדריכלים סובייטים מדברים על איטליה הם כבר מדברים על "אדריכלות של שנות העשרים". הצעדים הראשונים של המודרניזם - "נובוקומום" וכדומה - נותרו בעבר, ולעניין חדש זה יש כבר היבט אידיאולוגי.
אבל בכל זאת, אני חושב שחשוב לקחת בחשבון: אמנות האדריכלות איננה רק בעיות פורמליות, לא רק עיסוקים אסתטיים, אלא גם אתיקה, פוליטיקה, המעניקים תנופה חזקה. ברגע המהפכני הזה לאחר מלחמת העולם הראשונה, תנועות אדריכליות בכל מקום באירופה היו חדורות בדחף ליצור עולם חדש. גם בברית המועצות וגם באיטליה במהלך המהפכה הפשיסטית. או בליטא, שזכתה לעצמאות, בקובנה, שהפכה לבירה לזמן מה, מכיוון שווילנה הייתה על שטח פולין, לכן הופיעה אדריכלות מודרניסטית בעלת אופי מסוים. באותו הרגע "הרציונליזם" פירש את הדחפים החברתיים והאסתטיים של צ'כוסלובקיה החדשה - וכן הלאה.
אנה וויאזמטסבה
אתה צריך להבין שהתנאים שבהם מופיעים נובוקומום ומועדון זאב אינם ניתנים להשוואה. בברית המועצות - ביטול הרכוש הפרטי, 1927, כאשר נוצר הפרויקט של מועדון זאב - זו השנה האחרונה של ה- NEP, בשנת 1928 כבר החלה תוכנית החומש הראשונה. מועדון גולוסוב הוא מרחב שצריך ליצור רעיון של אורח חיים חדש, לשאת אותו להמונים.
וטרגני משתמש בהזמנה פרטית - בית דירות - כדי לבטא את הרעיון של בית חדש. ואכן, מבחינת הבית הזה הוא שמרני יחסית. זה לא מויסי גינזבורג וביתו נרקומפין, אין יחידות מגורים ואין ניסיונות ליצור רעיון חדש של החברה על ידי אדריכלות. החדרים והפריסות בנובוקומום הם די מסורתיים, החידוש כאן רשמי. על החידוש הזה כותב ג'יו פונטי במאמרו משנת 1930, אחד המאמרים החיוביים הראשונים על בניין זה, שטרגני, בזכות חלונות ענקיים, שאינם אופייניים לאיטליה כלל, יוצר קשר בין הטבע לאדם.כעת מחלונות נובוקומום נוכל לראות את האיצטדיון, אך כאשר הבית נבנה היה שדה לפניו, פארק ומאחוריו - אגם קומו, רגע כזה של רוסו.
בנוסף, הגליל של גולוסוב הוא מרחב ציבורי, גרם מדרגות מונומנטלי עם רעיון של תאורה טבעית, פיתרון מרחבי חדש. והכובעים המובילים של טרגנה הם חדרי המגורים הרגילים, שם המשפחה הבורגנית יכולה הייתה לקבל אורחים, ולהציג את עצמם בפניהם כחסידי המודרניות. כמובן שטרגני השתמש בהזדמנות זו כדי להביע את רעיונותיו. כעת החדרים לא שמרו על צבעם המקורי, אך יש עדויות לכך שהם נצבעו בצורה יוצאת דופן בצבעים עזים, כך שהדיירים שרצו לשכור דירות אלה נבהלו בהתחלה. טרגני, שעומד מאחורי אחיו המהנדס הבכור, שהיה גם ראש הממשל של העיר קומו, יכול היה להרשות לעצמו, מצד אחד, ילדותיות, מצד שני, ניסויים.
אלסנדרו דה מגיסטריס
- לשני הבניינים הללו, למרות שהם שונים מאוד, יש השפעה עצומה, פוטנציאל עצום להיווצרות מרחב עירוני. במיוחד המועדון על שמו של זאב מגלם את האנרגיה של חיים חדשים.
אנה וויאזמטסבה:
– « נובוקומום עדיין נראה מהפכני בהקשר השמרני מאוד של העיר קומו.
אלסנדרו דה מגיסטריס:
– עם זאת, אלמנטים של מסורת בנובוקומום עצמה לאורך זמן החלו להתעלם כאשר הם "כותבים היסטוריה". לא במקרה תצלומים מראים לעיתים קרובות את הבית הזה בפרספקטיבה.
אנה וויאזמטסבה:
– לשטח את התוכנית המסורתית למדי שלו. נניח שיש שני צילינדרים באותו מקום, הסימטריה נותרה מהפלאצו האיטלקי הקלאסי.
ובתמונה זה תמיד גליל אחד. התערוכה שלך מחד הורסת את מיתוס ההשאלה הקונקרטית, המפורשת ואף ההעתקה, אך מצד שני, אתה עדיין מראה את הנטיות של כל מי שכותב על אדריכלות - בכל עת. כשם שקורבוזיה עברו ריטוש אחר כך צילומים של בתיו המוקדמים בכדי לגרום להם להראות מודרניים יותר, נובוקומום נראה לכל מי שלא היה בקומו אוונגרד יותר ממה שהוא באמת
אנה וויאזמטסבה:
ולכן, במרכז התערוכה שלנו יש תוכניות וגרפיקה אחרת של פרויקטים, שמראים את ההבדל העמוק בין שני הבניינים האלה.
-
Image 
זום איליה גולוסוב. מועדון האיגוד המקצועי של עובדים קהילתיים. ס"מ. זאב במוסקבה © מוזיאון המדינה לאדריכלות. אָב. שכוסבה
-
זום איליה גולוסוב. מועדון האיגוד המקצועי של עובדים קהילתיים. ס"מ. זאב במוסקבה © מוזיאון המדינה לאדריכלות. אָב. שכוסבה
אלסנדרו דה מגיסטריס
חשוב לדעת כי בניינים מודרניים כבר היו קיימים בברית המועצות באותה תקופה - איזווסטיה (1925-1927) וכן הלאה, כלומר לאיחוד היה הקשר משלו למועדון זואב. ובאיטליה, נובוקומום (1927-1930) ו פאלאצו גואלינו של טורינו (1928-1930), בניין המשרדים של היזם ריקרדו גואלינו, היו הדוגמאות הראשונות לאדריכלות חדשה. לכן, למרות האופי המסורתי של התוכנית, הסימטריה הברורה שלה, בהקשר האיטלקי, נובוקום הוא ביטוי לחדשנות.
אנה וויאזמטסבה
- לא לחינם, כאשר הושלם בית זה, התכנסה ועדה שכללה את פיירו פורטלופי, האדריכל המפורסם של ארט דקו: היה עליה להחליט עד כמה נובוקומום פוגע במראה העיר. שלטונות העיר רצו לחייב את טרגני לקשט אותו, להכין עבורו כמה משטחים כדי להביא אותו למכנה משותף עם המבנים ההיסטוריים של קומו. אך הוועדה החליטה שהכל בסדר, טרגני זוכה, והבניין נותר כמעט כפי שאנו מכירים אותו כיום. הדבר היחיד, הוא היה מטויח, ועכשיו הוא ניצב מול פסיפסי שיש.
שני בניינים אלה חשובים מאוד לקהילת האדריכלות והתרבות העולמית. אך הם קיימים בסביבה העירונית, הם נראים על ידי אנשים שכלל אינם מעוניינים באדריכלות - או מעוניינים בבניינים "ישנים", "יפים". הם רואים את הבניינים המהפכניים האלה, שעדיין לא איבדו את כוח השפעתם - ואיך הם קשורים אליהם? זו גם בעיה חשובה לשימור מורשת האוונגרד: תפיסתה על ידי החברה
אלסנדרו דה מגיסטריס:
- אני חושב שנקודה זו היא בעיה כללית של מודרניזם. נובוקומום ומועדון זאב הם יצירות מופת ללא תנאי, אדריכלות זו "חיה" לחלוטין כיום: אדריכלות טובה תמיד "חיה". והמבנים הללו מזכירים גם את האנרגיה התרבותית של הרגע שבו הם נוצרו, שישנם מבנים אחרים של אותה תקופה, הראויים למחקר ושיקום. עדיין יש הרבה נקודות ריקות, מכיוון שאצל רבים האוונגרד מוגבל למוסקבה, בלנינגרד כבר יש ספציפיות אחרת. ויש, למשל, אנדרטאות רבות בדרום רוסיה, ובמקומות רבים אחרים.
אנה וויאזמטסבה:
- יש גם סיפור על חשיבותה של האדריכלות כיום ועל האדריכלות כסוג של רעיון של החברה. עד עכשיו, באופן מוזר, האוונגרד האדריכלי - גם באיטליה וגם ברוסיה - ממלא לפעמים תפקיד לא ברור. העובדה שעדיין קיימת מחלוקת סביב מבנים אלה, למרות גילם כמעט מאה שנה, מדברת על חשיבותם, על הרלוונטיות שלהם.
