תערוכת הדיווחים לשנה היא אירוע חדש לבית הספר לארכיטקטורה MARCH, אם כי, כמובן, ממשיך ומפתח את רעיונות התצוגה בשנה שעברה במלאת השנה החמישית לבית הספר במוזיאון לאמנות מודרנית בפטרובקה. כעת התערוכה ממוקמת ממש בבית הספר מרץ, בשני חדרים בצידי המסדרון, אולם המסדרון אוכלס בתמונות והצהרות שנועדו לחשוף את הפילוסופיה של בית הספר ואת גישתו לחינוך. מדובר בשלושה מרכיבים - רווקים מימין, אדונים משמאל ומסדרון עם "עקרונות בסיסיים" באמצע. אגב, השנה סיימו את הרווקים הראשונים, חלקם הלכו לבית משפט, אז עכשיו סוף סוף מרש אישרה את מעמדה כמוסד חינוכי מלא.
התערוכה דומה, כמובן, לגישה של השנה שעברה, שכן גישתו של MARSH להוראה לא השתנתה. התלמידים שקועים עמוק בשירה, החל משירה פשוטה וכלה בפואטיקה של כל מה שבעולם: צל, צורה, עלילה, דבר, חיי היומיום, שגרה. בשנה הראשונה רווקים כלל אינם עובדים עם מחשב, כל העבודה נעשית באופן ידני. המשימה השנייה בשנת 2018 עבור אברכים ראשונים הייתה ליצור מיצב של בעיות מתנגדים, מבלי לבזבז אף רובל, העיצור שיר אחד. היו תקריות, מישהו גרר משהו מהשטח השכן, הוא היה צריך להחזיר אותו; בלי צינורות, כולל צינורות ניקוז, כמובן, זה לא היה בלי, אבל יש גם פיסת אופניים וסולם עם מושבים רכים. באופן כללי, ברור מאיזו שירה זבל צומחת. ואז המחבר, יחד עם נושאו, היה צריך לבחור קטע מתאים של העיר ולקרוא שם את שירו: ההקלטות המוקרנות על הקיר יוצרות, אם לא מקשיבות יותר מדי, את הרקע הממלמל, ופועלות למען אווירת אולם הרווקות.. עם זאת, אתה יכול לעבור ולהאזין. המשימה הראשונה של תלמידי השנה הטרייה הייתה לחשוב מחדש על פריט ביתי ולהעניק לו חיים חדשים.
כמובן שהתערוכה אינה דומה לתערוכות הרגילות של עבודות סטודנטים. אין כאן טאבלטים במיוחד, והתמונות התלויות מעל השולחנות נוטות יותר להמחיש ולתת שמות מאשר לשמש "מצגת שלמה". הפריסות המונחות על השולחנות לא תמיד תואמות בדיוק את התלייה העליונה, אלא הופכות לערים ערימות של שני שברים ופריסות של קשקשים וחומרים שונים. לכן הדרך הטובה ביותר לתפוס את התערוכה היא בטיול, בו הכל מוסבר פחות או יותר.
נערכים סיורים
בימי חמישי.
עם זאת, האלטרנטיבה היא אלבומים המוקדשים לפרויקטים שעל השולחנות. הם די מפורטים, הם מעניינים לקרוא, יש יותר ממה שיכול להשתלב בטאבלטים, ויש גם די הרבה פואטים, מופשטים, הקשורים בעקיפין לפרויקט, וממלאים אותו בעומק. מחקר, הפניות, אנלוגיות; סיפורים על עצמך ועל אחרים. אלבומים מתחלפים - או ליתר דיוק, הם מעורבים זה בזה - עם ספרי תיקי עבודות, יומני עבודה שהסטודנטים מנהלים כל השנה: הנה רישומים, הערות, לפעמים הערות הרצאה וסקירות אודותיהם, המוטיב המוטל עליו הוא דיווח על המצגת ו ביקורת על הפרויקט בתהליך. מה הומלץ לשנות בפרויקט, לפעמים למה. כל הטקסטים הללו מתגרים להישאר זמן רב, בלעדיהם ניתן להעביר את התערוכה תוך 15 דקות, אך שום דבר אינו מובן במיוחד. בתערוכה בשנה שעברה היו המקור ליומנים, כאן מתפרסמים לעתים קרובות יותר יומנים, וההדפסה מגוונת, נייר מצופה מתחלף בנייר מעקב וכו '. כל זה גם אנציקלופדיה של טכניקות הצגה לא טריוויאליות, כמו פריסותיו של פיטר זומטהור בביאנלה - הן ל"נייר "והן לפריסות: עשויות חימר, טיח, עץ, נייר טישו, חוט … ואז פחות, חלקן ענק פריסות, שעליהן עבדו התלמידים יחד, פשוט לא התאימו.כתוצאה מכך, קרא - אל תקרא, הקשב - אל תקשיב לטיולים, והרושם נותר מהבהב, לא סופי, מותיר תחושה של אי הבנה - ובכן, כמו כמעט כל שירה טובה. קורא לחזור - להבין, וניתן להניח כי השפעה זו אינה מקרית, אלא די מחושבת ונוצרת, במיוחד, בשיטה.
המתודולוגיה של בית הספר, עליה תידון להלן בהערות, שונה כמובן באופן משמעותי מבתי הספר האדריכליים הרוסיים - קודם כל בערך הידע והרגשות ה"מיותרים ", המוטבעים בתלמידים כאחת התכונות העיקריות. למעשה, תערוכה זו שונה מהשנה שעברה בכך שכאן, בנוסף למרכיב האמנותי העיקרי, ביתר פירוט - אם כי, כאמור, בקצב מהבהב מעט - מוצג תהליך הלמידה, המשימות ורצףן מתוארות. משירים וחפצים עוברים סטודנטים בשנה א 'לטקס הטקס - בית אלגורי המשקף טקס יומיומי. מועדף נפוץ הוא הפירמידה המדורגת הארוכה, בדומה לשרוול של מצלמה מהמאה ה -19, המוקדשת לטקס ההירדמות. במשימה הרביעית והאחרונה, תלמידים, באופן יחסי, שינו אישיות, ועיצבו בתים זה לזה, על סמך מה שלמדו על חבריהם, במיוחד על ידי עבודה על הטקס. כל הבתים ממוקמים באופן תנאי ברובע בסמני, וחומרי הדגמים נאלצו להתאים לחומרי הבית המוצע.
ניתן להבחין כי סטודנטים בשנה א 'כאן הם, במידה מסוימת, העיקריים שבהם - מכיוון שלכאורה הם נועדו להיכרות, "מטלטלת" את טכניקות התודעה. זה לא אומר שפחות תשומת לב מוקדשת לשאר, רק שהסיפורים הופכים מורכבים יותר בהמשך. מה הם, נגיד, קיפודים ושועלים בשנה השלישית לתואר ראשון, שבסמסטר הראשון חיפשו רעיון עיקרי אחד בנובגורוד, רישמו, צילמו והתבוננו, ואז חשפו אותו, אבל כבר במוסקבה. או טיח נגד בוהק של חללי העיר. או השחזור של סוחרבקה בלי מגדל, אבל עם ארקדה מעבר לרחוב. סדנת המאסטר "מינימום" של ניקולאי בלוסוב הייתה, וזה לא מפתיע, בעץ: הנה בית כיריים, בית "רחוק" על רגליים ארוכות, עיגון לשטח. הסדנה של יבגני אסא בחנה את החומריות ככזו - מופיע כאן פרויקט המוקדש לבועות, ומודל עבודה, בין סיפורי תיק העבודות, מקופל כמו לבנים מלחם המחברים שנאפה על ידי הכותבים: "כל שורה חמישית חמאה". הסטודיו של ג'יימס אובראיין וג'וזף ואן דר סטן הוקדש לתופעת המגורים בעיר - פרויקט של דירות לחסרי בית הופיע בו, שנבנה במסגרת של האנגר מהמאה ה -19 ליד תחנת הרכבת קורסק, אבל לא ממלא אותו לגמרי.
במילה אחת, ניתן ללמוד ולספור פרויקטים, אמנם לא כולם, אך הם "טבעים" תוך כדי - כל הזמן אתה הולך לאיבוד בקריאת כמה סיפורים, כתיבה, הסתכלות בתמונות. הכתובות שנמצאות בכל מקום "תודה שלא נגעתם בדגמים" מונחות מסיבה - אני ממש רוצה לגעת בזה, אפילו נראה שנמנע ממך משהו רציני, ולא מאפשרת לך לגעת בהן. אבל יש אלבומים, ספרים, צלילים, טקסטורות, צללים, צורות מעוצבות בכוונה, חומרים - לא בכדי כינו אותה "מופע", זו לא תערוכת דיווח ובחירות חוזרות.
התערוכה תוצג עד 30 ביולי. להלן הערות אדריכלים ומורים.
רפין יבגניה
דוקטורט באדריכלות, פרופסור המחלקה לעיצוב חדשני, SamSTU
“מספר הערות על התערוכה השנתית המדווחת March_2018
תערוכת הדיווח השנתית MARCH היא אושר שאסור לפספס אף אחד, במיוחד סטודנטים מכל הכיוונים האמנותיים. עם זאת, תערוכה זו הינה תופעה עצמאית וללא כל הקשר חינוכי. האסכולה הפנומנולוגית התגלתה יפה ברוסיה. זו תערוכה מאוד אירופית ומאוד רוסית. מצד אחד, הוא מציע איכות מקצה לקצה עד לפרטים הקטנים ביותר של פרויקטים ותערוכות ומידה גבוהה של אינטליגנציה, ומצד שני, כל זה עשוי "שלנו" החמקמק והמוכר עד כאב.אתה צריך לבוא לקריפטה הזו הרבה זמן, אולי לא פעם (קרא את ההערות המומלצות מאוד), ולטבול במשמעויות ויופי. במה עוסקת האדריכלות הזו? זה עליך.
אבל עבור סטודנטים לאדריכלות מאוניברסיטאות אחרות זה מאוד מסוכן להיות כאן, מכיוון שהפער התרבותי והמקצועי של ה- MARSH הוא כה עצום שהוא כבר נראה בלתי עביר. בעוד ש- MARSH פרחה לאט אך כצפוי כתופעה בנוף החינוכי, בתי ספר רוסיים אחרים הושפלו יותר ויותר בגלל מספר רב של גורמים (וזה נושא לניתוח מיוחד), וזה נהדר שיש מראה. הנהגת האוניברסיטאות והאזורים צריכה לשלוח לכאן משלחות של מורותיהן להגנה גלויה, אם אינן מעוניינות בשוליים סופיים של פקולטות אדריכליות וכתוצאה מכך את הסביבה של הערים. עם זאת, באופן מסורתי החינוך האדריכלי היה אליטיסטי, שכן בנוסף להכשרה טכנית טובה, הוא דורש רקע תרבותי רחב, יכולת לפעילות אינטלקטואלית ככזו. מארץ 'מחזיר את הסטטוס הזה למקצוע ועושה את הדבר הנכון. ***
סרגיי מישין
אדריכל (מבוסס על פוסט ב- FB):
כמה כוונות בעבודות של תלמידי MARSH נראו לי קרובות וחשובות.
הראשון הוא הרעיון שארכיטקטורה כבר אינה נתפסת כדיסציפלינה נפרדת, אלא כחלק מהנוף התרבותי הכללי: שירה, מוסיקה, ספרות, ציור, פילוסופיה. כמו שהיה בתקופת הרנסנס. וזה, ככל הנראה, הסיכוי היחיד למקצוע זה לשרוד, לאחר שהרווי את המיצים מעץ התרבות המשותף ונתן את מיציו לאורגניזם התרבותי המשותף. חילופי נוזלים פיזיולוגיים כאלה. כמובן, זה מטיל על האדריכל חובה חסרת ערך לכאורה להיות משכיל הרבה יותר ממה שהוא עכשיו. דע עוד משהו מלבד BIM ו- Grasshopper, תקנות, צמתים וחומרים. אנו זקוקים לידע מיותר, מיותר, זר.
השנייה היא חושניות. חושניות איננה במובן של מיניות, אם כי גם במובן זה. חושניות היא היכולת להגיב, להדהד ולנתח תהודות אישיות אלה ואז איכשהו לממש אותם. במובן הרחב, בית ספר זה מלמד את מיומנות ההשתקפות, לא משנה מה פירוש המילה הזו עבורך. קלט את אותות העולם, רעשים ותנודות של הרצף. להיות אוזן, עצב, לפעמים אפילו פצע. איך שירה יכולה להיות עצב ופצע. אסכולה כזו להתפתחות והתאמה של חושניות. זה לא מבטל בשום דרך את הידע והמיומנויות המלאכותיים גרידא, אך אנו רואים כיצד הם נעשים פחות ופחות נחוצים, אך רק באופן עיוור למחצה אינו רואה את קמלת האדריכלות כמלאכה.
שלישית: ההבנה שהפרויקט אינו המטרה הסופית. מטרה - מחקר, חפירה, שבירה, דגימה דרך הפה, ריח, עין, תיקון מתמיד של מה שאומץ בעבר. תיקון תהליך מציאת פיתרון. כמו ברומן, העיקר אינו האפילוג, אלא הרומן עצמו; בקטע מוסיקה, לא בקצב או בקודה, אלא ביצירה עצמה; איך הדבר העיקרי בחיים הוא לא התוצאה שלהם, לא קופסה עם פקודות ותעודות כבוד, אלא החיים עצמם, כלבה. כך שהפרויקט הוא רק החלק הסופי של ההרכב הכללי, הכולל רושם ראשוני, נגיעות ראשונות וסקיצות ראשונות. ולכן את הפריסה הסופית מלווים מחברות ויומני מחקר, מה שבפועל הרגיל הולך לסל, אבל כאן מקבלים לו חשיבות כמעט עדיפות. ***
תואר ראשון שנה
מורות: שרה לוי, אנה קיפאריס, אנדריי פומיצ'ב, אנה שבצ'נקו, ארטם פולסקי, נטליה קוזמינה, מריה סרובה.
נושא: סדנה חינם
תוצאת ההכשרה לא הייתה כל כך פרויקט כמו תהליך גיבוש אדריכלות המבוסס על ניתוח חיי היומיום, בצומת עם תחומים אחרים: מחקרים עירוניים, אנתרופולוגיה, עיתונות. מומחים רלוונטיים היו מעורבים בהוראה.
נושא הפרויקט השני: מושא התגובה השירית
המשימה: לשלב את אחד משיריהם של שבעה משוררים מודרניים באובייקט, היה צריך למצוא את האובייקט, לבחור נקודה מסוימת בעיר ולקרוא את השיר. התוצאה הייתה הופעת וידיאו - סרטון עם ביצוע שיר.
נושא הפרויקט השלישי: הטקס
נדרש ללמוד ולהרהר על טקס יומיומי, למשל, טקס ההירדמות, ולמצוא לו צורה אדריכלית. היה צריך לבנות את הדגם מאותו החומר ממנו תוכנן הבית.
נושא הפרויקט הרביעי: 42
כאן כל תלמיד הפך לקוח עבור חברו לכיתה. בהתבסס על תיאור הטקס של "הלקוח" שלו, כל סטודנט יצר בניין מגורים ברובע בסמני. מספר הקסם 42 לקוח מדריך הטרמפיסט לגלקסיה על ידי דאגלס אדמס.
שנתיים לתואר ראשון
מורים: נדז'דה קורבוט-סמירנובה, אנטון פטוחוב, מריה קורקובה, דריה גרסימובה, אנטון טימופייב
נושא: ארקדיה
מטרת השנה השנייה ללימודים היא לעבוד עם מרקם עירוני. השם ארקדיה משקף את הרעיון של מקום המגלם גן עדן, אושר וטוהר. מספר קבוצות תכננו תחילה מקומות בעיר, על סמך רעיונות אידיאליים, ולאחר גיבוש תוכנית כללית, כל אחת מהן קיבלה פרויקט לבית, ומקומו נקבע בזמן העבודה עם בד, והתפקיד ניתן באופן אקראי.
3.1 לתואר ראשון
מורים: קיריל אס, אנטון גורלנקו, יורי פלמין
נושא: נובגורוד
"המשחק" מבוסס על שורת המשורר ארכילוכוס: "השועל יודע סודות רבים, והקיפוד הוא אחד, אך החשוב ביותר." בסמסטר הראשון התלמידים היו "קיפודים" ולמדו את הפרט האדריכלי, לאחר שנסעו לנובגורוד, ואז יצרו את עצמם על בסיסם. בסמסטר השני הם הפכו ל"שועלים "והפכו את הנסיבות לכלי עיצוב.
רווק 3.2
מורים: רובן ארקליאן, יבגניה בקייבה
נושא: פריפריה בעיר
התלמידים חקרו אזורים שנפגעו בעיר והגדירו את הפריפריה.
קפיץ 1
מורים: ניקולאי בלוסוב, סבטלנה וסילייבה
נושא: מינימום
המינימום והמקסימום נתפסו כשני עקרונות אדריכליים מקצועיים. היה צורך לתכנן מלון ל -50 אנשים באסטאשובו, אזור קוסטרומה, ליד המגדל הייחודי של המאה ה -19, המגלם את המקסימום המוחלט. לעומת זאת, פרויקט המלונות היה אמור להיות המינימום המוחלט. כל תלמיד עצמו קבע מה המינימום עבורו, וכיצד לבנות אותו בסביבה.
סתיו 1 של מאסטר
מורים: גריגורי גוריאנוב, דריה זייצבה, דניס צ'יסטוב
נושא: שיפוץ נוף
הסטודיו פנה אל הנופים האבודים, ובמיוחד למישור שיטפונות סטרוגינסקאיה, וניסה להחזיר את הנוף הנטוש לעיר. פרויקטים של סטודנטים הם ניסיונות להתגבר על הניכור בין טריטוריה לאדם.
סתיו 1 של מאסטר
מורים: סרגיי גיקאלו, אלכסנדר קופצוב, מריה טיולקנובה
נושא: בריחה מעיר
הסדנה תכננה את מעון הקיץ MARSH בפארק האמנות ניקולה-לניבץ. התוצאה הייתה לא רק הפרויקטים של כל תלמיד, אלא גם תרחיש מחושב היטב לקיומו של בית הספר.
קפיץ 1
מורים: קסניה חריטונובה, אלכסנדר ריבסקי, דריה זייצבה
נושא: החלל שלך
במחצית הראשונה של השנה היו בוגרי תואר ראשון צריכים לשקף את רעיון החלל שלהם. התוצאה הייתה "סיפור על עצמי" ו"מילון אדריכלי אישי "בן 10-12 מילים. בסמסטר השני התלמידים הכינו פרויקט עבור חברם לכיתה במטרה להרגיש כמו מחבר ולקוח בו זמנית.
מאסטר 2.2
מורים: ג'יימס אובראיין, ג'וזף ואן דר סטן, מיכאיל מיקדזה, אוית שוקורוב
נושא: אונטולוגיה של הבית
בהתבסס על תוכנית השיפוצים, התלמידים למדו מקומות שונים במרחב הפוסט-סובייטי וניסו לענות על השאלה איך נראים החיים בעיר עכשיו ואיך הם יהיו בעתיד.
מאסטר 2.2
מורים: יבגני אס, איגור צ'ירקין
נושא: חשיבה מחודשת
התלמידים ערכו מחקר שעסק בתכונות הפיזיקליות של חומרים, בפואטיקה של החומר ובבניינים מצטיינים מתקופות שונות, בהם תפקיד החומר חשוב במיוחד. ואז כולם בחרו בחומר, ערכו תוכנית בנייה, שהטיפולוגיה שלה תואמת את החומר הנבחר, וערכו פרויקט על פי המניפסט של מחברו.
אוצר התערוכה הוא האדריכל אנטון טימופייב.
עיצוב גרפי - אנה הורש.
השותף הכללי של התערוכה הוא L1Group.
