צלמים הם חוקרים ומבקרי אדריכלים. הם בוחנים את הפרופורציות, ההקשר וההילה של הבניינים. הנישה המקצועית שלהם צרה למדי, אך במסגרתה נוצרות יצירות אמנות, מחקר, כמו גם תמונות אטרקטיביות לקידום והצגת חברות אדריכלות מודרניות.
ניסינו לאסוף כמה צלמי אדריכלות רוסים בחומר אחד, על סמך חשבונות אינסטגרם, אך לא רק. יש, כמובן, הרבה צלמים: לאחרונה היו יותר ממאה המלצות בשאלה "ממליץ על צלם אדריכלות" ברשתות החברתיות. בחרנו בארבע עשרה. החומר מכיל גם צלמים מנוסים, שמאחוריהם תערוכות, פרסים ופרסומים במגזינים ידועים, וגם מתחילים, חלקם הגיעו למקצוע במקרה, אחרים המשיכו את המסורת המשפחתית, אחרים "ירו" בזכות הטכנולוגיות העדכניות ביותר - מזל"ט צילום, למשל.
הבחירה יכולה לשמש כמבוא לצילום אדריכלי - גיבורי החומר משתפים מניסיונם ונותנים עצות, ניתן גם להשתמש בהם בכדי לקבל מושג על אדריכלות רוסית - לא רק מודרנית, אלא גם סובייטית, עץ, יוצאת.
יורי פלמין
יורי פלמין לא זקוק למבוא - שמו מופיע לראשונה בעיני רוחו כאשר הוא מזכיר צילום אדריכלי, שהוא עושה מאז 1989. אביו של יורי, איגור פלמין, הוא צלם רוסי בולט, שידוע בין היתר בסדרת צילומים של אדריכלות ארט נובו. יורי משתף פעולה עם כתבי עת כמו דומוס וארכיטקטורה עולמית, מלמד ב- MARSH, משתתף בפרויקטים אמנותיים, צילומיו מעוטרים בספרים על תולדות האדריכלות. ליורי אין חשבון אינסטגרם, אך ניתן לצפות רבות מיצירותיו בעמוד פליקר, וכאן תוכלו לקרוא טיול קצר לצילומי אדריכלות.
אני באמת לא מנהל את אינסטגרם, הפסקתי את כל הפעילות הציבורית בפייסבוק לפני כמה שנים ורק מדי פעם ובעצלנות מעדכן את הפליקר שלי. יש לכך כמה סיבות.
ראשית, אני חוזר יותר ויותר ליחס המסורתי לצילום כאובייקט פיזי, המועתק בהדפסים גדולים או בשיטה כלשהי להדפסת יצירות. בכל המקרים הללו, התצלום הוא בגודל בינוני ופיזי מהותי. בנוסף, מחזור החיים של תמונות כאלה קשור באופן טבעי לחיים ככאלה, כולל הזדקנות והידרדרות של חומרים, אובדן או החזרת עניין בנושא מסוים, או אירועים אקראיים ובלתי צפויים לחלוטין.
שנית, לאחר שעסקתי בצילום אדריכלי למעלה מ- 30 שנה, ניסחתי לעצמי את התנאי העיקרי לפיו הצילום נחשב בעיני ל"ארכיטקטוני "במדויק. תנאי כזה הוא הכללת דימוי מסוים בתהליך התקשורת המקצועית, המצמצמת מאוד את תחום הפרסום שתצלום כזה טוען.
שלישית, אני בכלל לא קרוב לפרדיגמה של זרימת המידע, בה אירועים - טקסטים, דימויים, מבנים - קיימים רק במידה שהם מרמזים על שינוי מוחלט חובה במעגל התחדשות קבוע, כולל צורת ההפסקה הקיצונית ביותר. של קיום, שכחה. כאן הצילום שעצם סיבתו הוא התותב הטכני של הזיכרון, סותר את עצמו.
מבין הפרויקטים האחרונים שנחשבים לי המשמעותיים ביותר, אפרט שלושה.ראשית זו הוראה בבית הספר לארכיטקטורה MARCH, שם אני משתתף במספר תכניות, החל מקורס קצר בצילום אדריכלות במחלקה המכינה ועד לעבודה בסטודיו נובגורוד בשנה השלישית לתואר ראשון. יחד עם חברותיי והאדריכלים הנפלאים קיריל אס ואנטון גורלנקו, אני מוביל את פרויקט האדריכלות שלי בתעודות. אנו, כמובן, משתמשים בצילום הן כטכניקת מחקר והן כאמצעי להדמיית פרויקט ואף ככלי עיצובי.
שנית, העבודה על סדרת הספרים של מכון מוסקבה למודרניזם ומוזיאון המוסכים. אלה מדריכי ספרי עיון בנושא הארכיטקטורה של המודרניזם שלאחר המלחמה של ערי ברית המועצות. כעת התפרסמו ספרים על מוסקבה ועלמה-אתא, ולנינגרד נערך. וכאן שיתוף פעולה עם חברות קרובות, אנה ברונוביצקיה וניקולאי מלינין, חשוב ביותר עבורי. אני גם מאוד שמח שהבוגרת שלי ותיקה אולגה אלקסינקו, צלמת אדריכלות נפלאה, מצלמת ספר על טשקנט.
שלישית, זהו שיתוף פעולה עם המגזין "ארט", שם אני עובדת יחד עם אלינה סטרלטסובה הנפלאה. התפקיד האחרון שלי במגזין חשוב לי במיוחד, מכיוון שאין שם תצלום אחד. עם זאת, אני רואה בכך צילום לחלוטין. זה הראיון שלי על האדריכל האוסטרי הרמן צ'ך, בו אני מנסה להראות את חשיבות ה"אי-פוטוגניות "העקרונית של עבודתו.
לאחרונה עבדתי מעט מאוד עם בניינים מודרניים, והגבלתי את עצמי לצילומים עבור חברים קרובים: אלכסנדר ברודסקי, קיריל אס ונדיה קורבוט, אנטון גורלנקו, מנואל הרץ, אולגה טרייוואס, ארטם סליזונוב ועוד כמה אדריכלים ומעצבים.
בידוד במהלך ההסגר דרש עבודה רבה על ארגון מחדש של התהליך החינוכי ב- MARSH ומכיוון שהוא נפל על תקופת הפעילות הגדולה ביותר בהכנת פרויקטי סיום, הזמן חלף מעיניו.
מיכאיל רוזנוב
מיכאיל רוזנוב מושווה לאלכסנדר רודצ'נקו, מבקרי אמנות כותבים עליו, עיתונאים לוקחים ראיונות נרחבים, עבודותיו נמצאות באוספים של המוזיאון הלאומי לאמנות יפה של פושקין והמוזיאון הרוסי. מיכאיל סיים את לימודיו בפקולטה להיסטוריה של אוניברסיטת מוסקבה, וכאמן שהוקם באקדמיה החדשה של טימור נוביקוב בסנט פטרסבורג פושקינסקאיה, 10. מאז 2010 הקדיש מיכאיל שש שנים להוראה בפקולטה לצילום בבריטניה. בית הספר הגבוה לעיצוב במוסקבה. ברגע שיורי אבבקומוב כינה את הצלם "מינימליסטי מכל הבחינות", מיכאיל היה נאמן למגמה זו במשך שנים רבות: המאפיינים המובהקים של עבודותיו הם מונוכרום, לקוניזם ורעיונות.
אתר הצלם
בחודש מרץ סיימתי לצלם אדריכלות מודרניסטית אירופית, שנמשכה שנה. עשר מדינות: איטליה, גרמניה, אנגליה, סרביה, ספרד, הונגריה וכו '. אנה ברונוביצקיה שימשה כיועצת. היא גם תהיה אוצרת התערוכה אותה אנו מכינים יחד עם קרן רוארץ לתמיכה ופיתוח של אמנות עכשווית.
בחודש מאי הייתי אמור להתחיל סדרה על ארכיטקטורה של איטליה הטוטליטרית, אך הכל נעצר בגלל סגירת הגבולות. תוך כדי עבודות הכנה: בחירת מיקומים וארכיוני צפייה.
צפה בפוסט זה באינסטגרם
פרסום מאת מיכאיל רוזאנוב (@ rozanov.mikhail) 19 באפריל 2020 11:18 בבוקר PDT
אלכסיי נרודיצקי
אלכסיי הוא בוגר בית הספר סטרוגנוב, חבר באיגוד האמנים, צילומים לפסטיבל ארכסטויאני, מוזיאון מוסקבה, ק.ב. סטרלקה, מתפרסם בדומוס ובאינטרי, מטייל הרבה ועוסק גם בלא-מסחרי. פרויקטים. בשנת 2018, למשל, פורסמה מפת הארכיטקטורה של המטרו במוסקבה, שנוצרה בהשתתפותו.
אתר הצלם
פתיחת חשבון אינסטגרם החלטתי לא להפוך אותו לתיק עבודות, יש לזה אתר. תמונות ב- @alexeynarodizkiy הם רגעים נפלאים של החיים, זיכרונות של האובייקטים האדריכליים האהובים עליכם שהתמזל לכם לראות. במהלך המגפה הושעו כל הפרויקטים עליהם עבדתי. חלקן, כמו התערוכה בפארק המוזיאון הפוליטכני, התחדשה וכבר קרובה לפתיחה, אחרות, כמו תערוכה על הארכיטקטורה של המטרו במוסקבה במוזיאון מוסקבה, נדחו למועד מאוחר יותר.
יש לי גם חשבונות אחרים: @ moscow_metro_architecture מוקדש לנושא המטרו @babilonline, ו- @_mosquito_ היא תמונת בד גדולה אחת שהופכת כל הזמן. תרגיל בשינוי הגרפי של עדכון האינסטגרם.
צפה בפוסט זה באינסטגרם
פרסום מאת אלכסיי נרודיצקי (@alexeynarodizkiy) 27 בנובמבר 2019 בשעה 11:10 PST
דניס עסקוב
עבודותיו של דניס עסקוב התפרסמו במגזינים רבים, כולל Archdaily ו- Inhabitat, הוצגו במוזיאון לאדריכלות על שם א '. A. V. Shchusev ו- MMOMA. עבודותיו של דניס הן בעיקר מחקריות: למשל כיצד הארכיטקטורה המנצחת של המודרניזם הופכת במוחנו לקופסאות אפורות, או כיצד עיקר בניין ברוטליסטי הופך לפתע לדקורטיבי בשל הקרבה למתחמי מגורים חדשים. ישנם גם פרויקטים פחות רציניים של משחק: ירי מוסתר מעיני אזרחי "החזית החמישית" של מוסקבה, שנעשה בעזרת מזל"ט, או מפות של הסחף בפסקוב ובברלין.
אתר הצלם
נולדתי בעיר הסובייטית-קירגיזית פשבלסק, ששמה שונה בשנות ה -90 לקרקול, שפירושו המילולי הוא "יד שחורה". התחלתי להתעניין בצילום במוסקבה לפני עשר שנים. בהתחלה הוא צילם הפשטות גיאומטריות, והפחית את העיר להנאה אסתטית מובנת, וקצת אחר כך, בעצת חבר צלם, הוא החל להסתכל על העולם רחב יותר ולירות תחילה באדריכלות, ואז בעיר. לאחר שנתיים של לימודי פילוסופיה ואמנות, במקביל לצילום, התחלתי לעבוד עם החלל כאמן. עכשיו אני מצלם אדריכלות ואת העיר עבור מפרסמים ואדריכלים.
עיר ריקה ללא אנשים היא תמונה חיה של תקופת המגפה. במבט ראשון, זהו חלומו של צלם אדריכלות. זה היה רושם עז עבורי. בשנים האחרונות בעצם שילבתי אנשים בצילום, או אפילו נסחפתי עם הרבה אנשים. הוא מילא את המרקם העירוני באנשים.
עיר ריקה היא מקום מטריד. עד שהזדמן לי להסתובב לחלוטין, פתחתי את הארכיונים והתחלתי להוסיף תקלות דיגיטליות לתמונות שלי, והגבירו את השפעת הניכור של עיר ריקה. פרויקט זה נקרא "שפה שבורה", אני מקווה לפרסם אותו קרוב יותר לסתיו.
צפה בפוסט זה באינסטגרם
פרסום מאת דניס אסקוב (@ denisesakov) 11 ביוני 2020 בשעה 5:22 בבוקר PDT
איליה איבנוב
איליה איבנוב מצלם מקצועיות אדריכלות כבר למעלה מ -20 שנה. לאחר לימודיו במכון האדריכלי במוסקבה, השתתף בפרויקט של יורי אבבקומוב "24", ורואה את הירי בבתיו של טוטן קוזמבייב כיצירתו הרצינית הראשונה. אם בניין מודרני כלשהו נכנס לעדשתה של איליה, ניתן להחשיב שהוא קיבל תו איכות: הצלם הוא סלקטיבי ולא עובד עם כל בניין. בין החפצים שצולמו לאחרונה: מוזיאון זויה, בית עם עמודי זכוכית בתחנות המטרו קוטוזובסקי פרוספקט, פילאטוב לוג וניז'גורודסקאיה.
אתר הצלם
צפה בפוסט זה באינסטגרם
פרסום מאיליה איבנוב (@photoivanov) 12 במרץ 2020 11:51 PDT
אנדריי בלימוב-גושצ'ין
הביוגרפיה של אנדריי היא, ללא הגזמה, מרתקת: ילדות בכפר על שפת אגם בייקל, תשע כיתות בבית ספר עקב הפרעות קשב וריכוז, חיים עצמאיים מגיל 17 ועבר פלילי. בשל התסמונת, אנדריי לא יכול היה לעבוד בשום מקום במשך זמן רב ובגיל 40 הוא שינה 26 מקצועות. לאחר שעבר לסנט פטרסבורג החל לצלם ארכיטקטורה בגחמה, כשעבד כנהג מונית - בטיולים הבחין בבתים מעניינים ובחזיתות "נקיות" ללא פרסום וחוטים. פעם הופיע על מושב הנוסע צלם פרסום טימור טורגונוב, שהבין את כתב היד בעבודותיו של אנדרי והציע שאפשר להרוויח עליו כסף. לקח שנה לנתח את השוק. הצילומים, שכבר ממוקדים, נמשכו, כשהנוסעים הפכו ללקוחות הראשונים. הפרויקט איתו הכריז על עצמו אנדריי וקיבל לקוחות גדולים: סדרת תצלומים של חללי הפנים של ארמונות סנט פטרסבורג ובתי אחוזה.
אתר הצלם
לנישה זו יש כללים בלתי מעורערים משלה אותם יש להקפיד על מנת שלקוחות רציניים יתייחסו אליכם. עבור צלמים מתחילים, אני יכול להמליץ רק על עבודה אנוכית רצופה.גם אם יש הפסקות בין הזמנות מסחריות, נסה לצלם מה שאתה אוהב ולראות דרך להפגין את נוכחותך בשוק.
אינסטגרם, לדעתי, היא פלטפורמה אוניברסלית ומציעה את הדרך הקצרה ביותר לצרכן הסופי ולקוח הפוטנציאלי. חשוב להשלים מחדש את תיק העבודות ולא רק את כולם ברציפות, אלא עם אובייקטים איקוניים, בהירים וייחודיים לשוק האינטרסים המקצועיים. למרבה הצער, לרבים יש את זה בראש שככל שמנויים יותר ואוהבים יותר, אתה מגניב יותר. אך לרוב זה לא עובד בנישה צרה. אתה יכול להיות 1000 מנויים, אך כולם יהיו מהסביבה המקצועית של אדריכלים, חברות ניהול, ייעוץ ובעלי רשתות מלונות גדולות ומרכזי עסקים. הם יביאו הזמנות גדולות ויציבות, ולא רק לייקים חסרי נפש.
צפה בפוסט זה באינסטגרם
פורסם על ידי צלם פנים (@belimovgushchin) 2 ביולי 2020 10:48 PDT
אולגה אלכסנקו
אולגה מצליחה לפרסומים כמו עפישה, עיתון האמנות רוסיה, Dazed Digital, SCROOPE (בריטניה), Wallpaper * (בריטניה), משתתפת בפרסום פרויקטים, משתפת פעולה עם לשכות אדריכלות אירופאיות, מלמדת ב- MARSH ובבית הספר הגבוה לעיצוב הבריטי. לפני עשר שנים ניהלה אולגה מרכזי קשר בנקאיים, למדה בהתלהבות טכנולוגיות שירות מרחוק ולא תכננה לעזוב את האזור, אך בסופו של דבר עברה קורס צילום אצל יורי פלמין, וכעת מלמדת איתו ב- MARSH במחלקת המכינה.
אתר הצלם
כשגיליתי את ההשכלה הגבוהה הנוספת בתחום הצילום בבריטניה, החלטתי להירשם. בהתחלה לקחתי כל סוג של צילומים, ובסיום הקורס הראשון התחלתי בצילום אדריכלי ומיד התברר שזה בשבילי. בשנה השנייה למדתי בסדנה של יורי פלמין.
אדריכלות התגלתה כמעניינת לאין ערוך מבחינתי, ומכל המבט - היסטורי, פוליטי, תרבותי, סוציולוגי ופילוסופי. כמעט כל צילום מביא ידע ורושמים חדשים. אני לא יודע באילו נסיבות אחרות אוכל להיות על במת תיאטרון בולשוי או בתא הטייס של המטוס, או לצפות לבד בתערוכה של פיבוברוב.
הוראה נותנת לי את ההזדמנות לשמור על עצמי בנימה אינטלקטואלית בתוך המקצוע, להתפתח יחד עם סטודנטים, אם כי הירי הוא עדיין הדבר העיקרי והאהוב ביותר.
צפה בפוסט זה באינסטגרם
פרסום מאת אולגה אלכסיינקו (@olga_alexeyenko) 10 במאי 2020 בשעה 1:37 PDT
פולינה פולודקינה
פולינה למדה במכון לאדריכלות במוסקבה ואהבה את תורת האדריכלות ולא את התרגול, שאותו סיימה באותו יום בו הגנה על התעודה. החיפוש אחר דרכו שלו הוביל לאולפן של יורי פלמין, שעזר לשלב בין שני תחביבים - צילום ואדריכלות. הפרויקטים של פולינה כוללים מחקר על פסיפסים סובייטים, כמו גם הגלריה המקוונת "עובדיני".
עבודתו של הצלם
כשאני מקדיש תשומת לב לאדריכלות, אני מתעניין בעיקר באווירה שלה, בקשר עם הזמן, מצבי רוח בחברה, קביעות, מוזרות. אני אוהב למצוא חזרות מסוימות, לבנות אותן, לבוא עם שאלות בעצמי ולחפש תשובות להן. כך הופיעה התשוקה שלי לפסיפסים סובייטים, שלבסוף החלטתי השנה להחיות ולהמשיך. בפסיפסים מושך אותי השילוב בין פרדוקסים - טכנולוגיה, עלילות, תעמולה, קווי דמיון עם אייקונים והארכיטקטורה שעליהם הם מופיעים. יחד עם זאת, חשוב שהצילום עבורי הוא רק כלי לתיקון ולעזרה בתצפיות שלי. לא כל כך חשוב לי לצלם בבניין "נכון" לראות אותו מהזווית הדינמית ביותר בכל המובנים. הרבה זמן אפילו שכחתי לצלם, פשוט צפיתי. עכשיו החלטתי לחזור שוב, תוך כדי מצב קל של פרסומים באינסטגרם. בואו נראה למה זה יהפוך.
צפה בפוסט זה באינסטגרם
פרסום מפולינה פולודקינה (@ polina.poludkina) 25 ביוני 2020 3:39 בבוקר PDT
דמיטרי צ'באננקו
דמיטרי סיים את לימודיו במכון האדריכלי במוסקבה ועבד כארכיטקט תקופה ארוכה, אך בשלב מסוים החליט להתרחק מעבודת המשרד ולהתמסר לצילום.בשבע השנים האחרונות, דמיטרי שיתף פעולה עם מרבית הלשכות הגדולות בארצנו, עם חברות זרות, טייל במחצית הארץ ועבד באנגליה, אוסטריה וצרפת. עכשיו דמיטרי יכול להרשות לעצמו לצלם את האדריכלות שהוא אוהב, לצלם שניים או שלושה חפצים בשבוע.
אתר הצלם
המעבר מתכנון אדריכלי לתחום הצילום האדריכלי התגלה כחלק למדי, מכיוון שכבר הייתי בסביבה הנכונה, כל שנותר היה להודיע לעמיתיי שכעת אני יורה ולקחת כסף על כך. ההזמנות הגדולות הראשונות הגיעו אחרי שנה וחצי, לפני כן עבדתי בעיקר עם חללי פנים וירהתי בעצמים ציבוריים שאהבתי בעצמי. כתוצאה מכך הוקם התיק הראשון.
הרבה זמן עבר מאז, אבל אני זוכר כמה ירי: למשל, המוזיאון לעבודה כפרית, שתוכנן על ידי סרגיי צ'ובאן ואגניה סטרליגובה בניקולה-לניווטס בשנת 2015, או סוללת קרים, שצילומיהם פורסמו ברבים מתמחים. כְּלֵי תִקְשׁוֹרֶת. בנפרד, אני רוצה לציין את הפרויקט סביבה של דו קיום, שעשינו אנה מרטוביצקיה ואני במסגרת הביאנלה האדריכלית החמישית במוסקבה. עבודה זו כללה מאמר תצלומים וטקסט על ארכיטקטורת העם של ירוואן. לאחרונה אני זוכר את הירי של לשכת UNK את מרכז העסקים Akademik, את הירי של טכנו-פארק סקולקובו עבור Valode & Pistre וכמובן את מוזיאון ZOYA על ידי לשכת A2M.
עכשיו אני מנסה לסטות מעט מהאקדמיות, למרות שקשה בצילום אדריכלי בלעדיה, לצלם יותר מסדרות לא-מסחריות משלי ולא לשכוח להניח בצד את המצלמה ולהירגע כדי שעבודת החלומות לא תהפוך ל שיגרה יום אחד.
צפה בפוסט זה באינסטגרם
פרסום מאת מיטיה צ'בננקו (@mitya_chebanenko) 19 ביולי 2019 בשעה 11:07 PDT
יבגני אבגרוב
יבגני משלב צילום אדריכלי עם פעילויות אחרות. חשבון האינסטגרם הוא קטן, אך הוא מובחן במבחר אובייקטים מעניינים ובמגוון תכנים. הפוסט האחרון, למשל, הוא סרט מיני על כיכר אזאטליק בנברז'ניה צ'לני עבור הלשכה ההולנדית DROM. עבור פיק מדיה יבגני הכין חומר מפורט "איך להיות צלם אדריכלות".
אתר הצלם
צילום אדריכלי הוא לא המומחיות העיקרית שלי; אני מתפרנס כמנהל אמנות בפרויקטים שונים בתקשורת. והוא הגיע אליה כשעשו גרסה רוסית עליזה למדי של אינטרי עם דימה ברבנאל. תמיד אהבתי לצלם את הטבע והתברר שהידע הזה על טכניקה ומצבי צילום פשוט הונח בצורה מושלמת על כשרוני ההרכב שלי. המעניינת ביותר הייתה העבודה עבור לקוח סודי אחד, כאשר היה צורך לירות באובייקטים חשובים כמו זריאדיה ולוז'ניקי למשך חודש. עכשיו אני גר בסוצ'י ואחרי ההסגר אני כמעט אף פעם לא יורה, לא כולם מוכנים לשלם עבור הטיסה, וחפצים מקומיים כולם צולמו במשך זמן רב. המאמר העיקרי: עלינו לעשות את העבודה בצורה כזו שלא יתביישו מול עצמכם ועמיתיו. שוק זה הוא קטן, ובמוקדם או במאוחר כולם יראו את הזוועות שלך.
צפה בפוסט זה באינסטגרם
פרסום מאת יבגני אבגרפוב (@evgrafovphotography) 18 במרץ 2020 06:36 PDT
פדור סווינצייב
התצלום של פיודור סבינטסב עם כפר מושלג ליד ארכנגלסק הפך להיות הטוב ביותר בפרסי הצילום הבינלאומיים של סיינה (SIPA) בקטגוריית האדריכלות בשנת 2018. חבר המושבעים כינה את התצלום "דוגמה לסיפור חזותי נהדר". פדור באמת מדבר הרבה: על קוטג'ים בקיץ, בתי עץ, קנים משפחתיים, האאוטבק והיושבים בו. דף גדול ב- Yandex. Dzene מוקדש לסיפורים. פעם פדור עבד כצלם ראשי ב- ITAR-TASS, וכן הקים את לשכת Imatek, התומכת בצילום רוסי: הוא רוכש צילומים, נותן חסות לתערוכות ופרסום ספרים.
אתר הצלם
עכשיו אני אוסף סיפורים על בתים בכפר קרטובו, בעיקר אדריכלות מדינה סובייטית, שלא טופלה במלואה. קשה לסווג אותו, אבל מה שמושך אותי לסיפור זה הוא רגע האינדיבידואליזציה של מבנים טיפוסיים.מרבית הבתים נבנו על פי עיצובים סטנדרטיים, אך הבעלים, בהיותם אנשים יצירתיים, הצליחו להביא תכונות אישיות רבות לאדריכלות, ולכן אני מצלם על פי העיקרון: לא משמעות שמות המשפחה, אלא מקוריות.
העצה למתחילים היא פשוטה מאוד, אתה צריך לחקור בתאווה את ההיסטוריה היוצאת, היא שברירית מכדי להיות מזלזל. והרשעה הברורה שלי היא שארכיטקטורה יכולה להפוך לאותו קוד תרבותי, הפלטה הידועה לשמצה שכולם מחפשים. המשפחה והבית הם מה שצריך להעמיד על כף הלמידה, מכיוון שהכבוד להיסטוריה המשפחתית יכול להחיות את התרבות.
צפה בפוסט זה באינסטגרם
פורסם על ידי פיודור סבינטסב (@fsavintsev) 2 ביוני, 2020 11:58 בבוקר PDT
סרגיי קוביאק
עבודתו של סרגיי הייתה בין 15 תצלומי האדריכלות הטובים ביותר בטקס פרסי הצילום היצירתי לשנת 2020. סרגיי נולד ומתגורר בנובומוסקובסק, למד להיות מהנדס מכונות ועדיין עובד במומחיותו, אך מכנה את הצילום בחייו. סרגיי מכנה את עצמו צלם כתבות, ובהתאם, אדריכלות והעיר נכנסים לעדשות לעתים קרובות מאוד, ובצורה ה"חיה ביותר ".
אתר הצלם
לא לעתים קרובות, אבל אובייקטים אדריכליים עדיין מופיעים בתצלומים שלי. לא, כמובן, כל מיני מבנים ומבנים קיימים תמיד בתמונות הרחוב שלי, אך יחד עם זאת הם ממלאים תפקיד משני, משמשים רקע כלשהו. אבל לפעמים הדמיון שלי "מתפוצץ" למראה אובייקט אדריכלי כזה או אחר! ואז, כמובן, האובייקט הזה מקבל את התפקיד המוביל! אבל במקרה זה, אני מנסה להראות אדריכלות לא מהצד התיעודי, אלא מהצד האמנותי. כיצד ניתן להשיג זאת? גורמים שונים רבים נלקחים בחשבון. קודם כל - אור, בסיס הצילום. הבאה היא הבחירה: צבע או מונוכרום? תלוי במצב רוח, נפח ואווירה. מה יציג את המרקם בצורה רווחית יותר? הצילום עצמו הוא קסם! איך עוד? אחרי הכל, זה מאפשר (כמובן, בידיים מסוגלות) להציג את העולם הנפחי בפרשנות דו ממדית. זו נקודה חשובה מאוד לצילום חפצים אדריכליים! נקודה חשובה נוספת היא למצוא את הזווית הנכונה. מתוך אלפי צילומים של אותו אובייקט, יתכן שישנה שתדכא את דמיונך! וזאת בזכות הזווית הנכונה. כדי לגרום לך להרגיש את החלל, לראות את בית הגידול שלך עם מראה חדש - זה אומר צילום אדריכלי מעניין. ובכל זאת, על מנת להימנע מסטטיות במסגרת האדריכלות, אני באופן אישי תמיד מנסה לתפוס (למקם) אדם או בעל חיים בהרכב שנוצר. זה נותן תנועה מסוימת, דינמיקה לצילום. מדוע אני אוהב לצלם חלונות? הנה תשובה פשוטה. צילום טוב הוא תמיד תעלומה. ומה יכול להיות מסתורי יותר מחלונות? תמיד יש היסטוריה כלשהי מאחוריהם …
צפה בפוסט זה באינסטגרם
פורסם על ידי סרגיי קוביאק (@sergeykovyak) 16 ביוני, 2020 12:48 PDT
איוון מוראנקו
בארבע השנים האחרונות הוא קיבל מספר לא מבוטל של פרסומים ופרסים בתחרויות צילום בינלאומיות, למדו לייצר רווחים מפעילותו החדשה. עוסק כיום ב"מחקר חזותי בתחום האסתטיקה האדריכלית ".
התחלתי לצלם עם סרט כשהייתי בת 16. ואז קיבלתי את המצלמה הדיגיטלית הראשונה שלי - casio qv-2900ux. יחידת עדשות 8x מסתובבת, מסנני צבע מובנים, פרוטו-אינסטגרם כזה. בלעדיה, באופן עקרוני לא יצאתי ותוך כמה שנים צילמתי יותר מ -30 אלף תמונות. מאוחר יותר, זריקות טובות באמת החלו להתברר.
היו כמה הצלחות מקומיות - תערוכות אישיות וקבוצתיות, השתתפות במצלמת הכסף 2007. באותה תקופה איש לא התייחס לצילום כמקצוע ברצינות, היה לי השכלה פיננסית והתחלתי לבנות קריירה. בסטנדרטים כלליים, עשיתי הכל נכון, והתצלום נמוג בהדרגה לתכנית השנייה, השלישית ואף הרביעית. לפני חמש שנים גיליתי שאני בן 32, יש לי דירה קטנה, מכונית, בגדים יקרים, הכרה מעמיתים, אבל אני לא רוצה לקום מהמיטה בבוקר. הדבר היחיד שרציתי לעשות כמו בגיל 16 היה צילום.
קראתי לכל הדמנציה והאומץ שהיה לי, עזבתי את העבודה ונסעתי לפוטופליי - לווניה קניאזב, וולאדה קרסילניקובה, אנטון גורבצ'וב. החבר'ה העניקו לי תנופה מדהימה, אמונה בכוחי ובתחושת החמצן המיוחלת. לאחר סדרת ניסויים החלטתי לבסוף שאני רוצה לעשות צילום אדריכלי. אני נמשך על ידי תמציתיות וטוהר הצורות, מורכבות החומרים, כיצד ניתן להראות אובייקטים תועלתניים לכאורה באופן בלתי צפוי. ברגע שמצאתי את הנישה שלי, זה עבד.
צפה בפוסט זה באינסטגרם
פורסם על ידי איוון מוראנקו (@ivan_muraenko) 23 באפריל 2020 07:45 בבוקר PDT
דניאל אננקוב
אדריכלות הירי החלה כתחביב, וכעת ניתן למצוא את הצילומים של דניאל בכל הפרסומים האדריכליים החשובים. תוך כדי צילום הארכיטקטורה המודרנית של המגלופולינים, דניאל מבקש לספר באופן מהימן על הבניין ובמקביל לעורר הערצה ורצון אצל הצופה לראות את האובייקט עצמו.
לא למדתי צילום אדריכלי, זה היה התחביב שלי. אני מתעניין בארכיטקטורה מודרנית, והצילום היה דרך ללמוד עליה. כשראיתי אובייקט או חלל זה או אחר, רציתי לשמור אותו לעצמי. כבר מההתחלה זה התחיל לעורר את העניין של הקהל שלי באינסטגרם, לקוחות החלו להופיע, התחביב צמח לפעילות העיקרית. חשוב לי שהתוצאה המתקבלת תעמוד בשני קריטריונים: מידע ויופי. אני לא אקח זריקה אינפורמטיבית, אבל מכוערת, ולהיפך.
צפה בפוסט זה באינסטגרם
פרסום מאת דניאל אננקוב (@daniel_annenkov) 22 במאי 2020 12:00 PDT
דמיטרי ציירנשיקוב
דמיטרי ברח מלימודי צילום במכון התרבות בסנט פטרסבורג למערכת המערכת של הכפר, שם עבד כצלם צוות במשך זמן מה. שנה לאחר מכן הופיעה משרה חלקית של Airbnb, החלו הזמנות פרטיות לצילומי אדריכלות ופנים, ונסיעות למען האדריכלות. כעת דמיטרי יורה למגוון לשכות, מהעבודות הבלתי נשכחות הוא מכנה את הפרויקטים של סטודיו 11 של מינסק, וממליץ למתחילים לעקוב אחר נקודת המבט.
אתר הצלם
צפה בפוסט זה באינסטגרם
פורסם על ידי דימה צירנשצ'יקוב (@dmitrii_tsyrenshchikov) 9 ביוני 2020 04:02 בבוקר PDT
דמיטרי יגובקין
דמיטרי למד עיצוב פנים באחת האוניברסיטאות במוסקבה ובמקביל עבד במעבדה המקצועית "פוטולאב" כמפעיל סריקה, שם עברו דרכו מספר עצום של שקופיות ושליליות של צלמים מתחילים וגם של צלמים מפורסמים בעולם. העולם שראה שבוי ונלכד: דמיטרי קנה את הסרט Pentax ממפתח בתשלומים והחל את צעדיו הראשונים בתחום חדש. היכולת לפתח, לסרוק, להדפיס ולקבל ביקורת בונה מעמיתים במקום העבודה תרמה להתקדמות מהירה. עם הזמן הבין דמיטרי כי הצילום האדריכלי הכי קרוב אליו ברוחו והחל לנהל את אינסטגרם, שם החל להעלות את ניסויי הצילום שלו.
אתר הצלם
אני לא אוהב יהירות ואני חושב שזה מפריע לעבודה. צילום ארכיטקטורה נוקט גישה מתחשבת. זה היה הגורם המכריע בבחירת התחום. באשר לפרויקטים האהובים עלי, אני אוהב את כולם - כולם יקרים ואהובים בדרכם. ובכל זאת, ברצוני לחגוג את נסיעתי לשנגחאי ושנזן, שם צילמתי שלושה פרויקטים גדולים עבור משרד אדריכלים אמריקאי. לקוחות אלה מצאו אותי בדיוק דרך אינסטגרם, אז העצה הראשונה לצלמים מתחילים: אל תזלזלו באפשרויות הפלטפורמה הזו מבחינת קידום מקצועי. אני גם רוצה לייעץ לך לנסוע יותר עם המצלמה שלך, ללכת לתערוכות, להשתתף בתחרויות ולא לפחד לטעות.
צפה בפוסט זה באינסטגרם
פוסט מאת דמיטרי יגובקין (@diminimal) 1 במאי 2020 9:32 בבוקר PDT
