מוקדם יותר, בשנת 2018, התערוכה הוצגה בפאלאצו ריאל במילאנו, שאצרו על ידי דויד קוואדריו ומאסימי טוריגיאני.
סגנונות אמנותיים שונים התמזגו יחד ויצרו סינרגיה ייחודית של כישרונות. בתערוכה מוצגות עבודות של תשעה אמנים, כולל: Aaajiao, Andrea Anastasio, Caterina Barbieri, Krijn de Koning, Li Shurui, Alex Schweder, Chiharu Shiota, Iris van Herpen, and Zeitguised.
המציאות המיקרוסקופית של אג'יאו והדמויות הזומורפיות של איריס ואן הרפן. קורי העכביש הענקיים של מנורת הכימרה של צ'יהרו שיוטה ואנדראה אנסטסיו מראים את העולם באור אחר. האנמורפוזה הדיגיטלית של צייטגייזד משלימה באופן מושלם את היקום האלקטרוני שנוצר לצלילי הסינתיסייזר של קתרין ברביירי. לי שורוי מתאר את הזמן בממד הרביעי, שהוא מעבר לניסיון והבנתנו. בעבודתו של קרין דה קונינג, מסגרות הזמן והמרחב מופיעות ונעלמות, בעוד אלכס שווידר מזמין את הצופה לחיבוק רך על המצע הפרפורמטיבי. אופנה מחליפה את הציור, ומוסיקה היא עיצוב דיגיטלי, דבר אחד נותר ללא שינוי - כל האמנים שואבים השראה מהסביבה. אלקנטרה מנתחת כל העת את הפוטנציאל של החומר, מפתחת, חוקרת את תהליך הייצור ומתקשרת עם מומחים במסגרת שיתופי פעולה ופרויקטים בודדים.
בתחילה, כל מעצב העלה התקנה במיוחד עבור הארמון המלכותי במילאנו. המקום הזה טעון באנרגיה יצירתית ומהווה פלטפורמה מצוינת ליישום פרויקטים. הטבעי שזור במלאכותי: כאן ניתן לראות מעבדות מדע יוצאות דופן, מטרונומים מוזרים, מסדרונות פסיכדלים, אנקונדות, אוראקלות, סינוסואידים והפיכת מציאות. כעת כל הקסם היצירתי הזה בפורמט שונה מעט הועבר לאולם התצוגה המרכזי של מוזיאון יוז בשנחאי. בתערוכה "תשעה מסעות בזמן" תוכלו לראות גרסאות מעודכנות של יצירות מאת קרין דה קונינג, צ'יהארה שיוט ואאג'יאו, וכן להכיר מיצב פרפורמטיבי של אלכס שווידר, מציג חדש מניו יורק.
בתהליך העברת המיצב ממילאנו לשנגחאי, כל העבודות הקודמות והמבנים המורכבים שנוצרו במיוחד עבור לשכת הנסיך יוצגו כעת במסגרת זמן מותנה ושטח פתוח.
הזמן הוא חוליה חשובה בהקשר של שילוב יצירות והוא תוצאה של דיאלוג בין אמנים, חומר, מקומות ואוצרים. לאחר התערוכה במילאנו, המעצבים החלו לחשוב על ממדי זמן שונים: על הזמן "שלנו", כל יום, מעשי ועובדתי, הפוך (או משלים) ל"זמן מדעי ", בלתי מורגש ומקיף כל. בתערוכה במוזיאון יוז, חפצי אמנות הם אינטראקטיביים ופרפורמטיביים. זה יאפשר לציבור להראות את הקשר החזק בין החלל לאדריכלות ולחוות את מכלול הרגשות, ועבודתו הפרפורמטיבית והמרחבית של אלכס שוודר בהחלט משלימה את הפרויקט. התערוכה מתקיימת בהאנגר גדול ומשופץ עם קירות לבנים ועיצוב מינימליסטי, שיאפשר לכם להתמקד ככל האפשר במתקנים עצמם. כעת, כאשר חפצי האמנות מופרדים מהחלל בו נוצרו, יווצר דיאלוג חדש של מרחב וזמן.
לצד נושא הזמן והמרחב (מילאנו במקום שנחאי, זמן במקום אדריכלות), מתגלות גישות שונות המציגות את הקשר בין טבעי למלאכותי, המיוצר על ידי האדם והטבע, בינינו, בני האדם, ושונה מאיתנו.. כל זה מהווה בסיס להמשך מחקר. למשל, עולות שאלות על אמנות אותנטית אמיתית וההשפעה של שיתוף פעולה בין תחומי על היצירה האמנותית. התערוכה מציגה כעת לא רק את תוצאת עבודתם של אמנים, אלא מעודדת את הצופים לחשוב על הגורמים המשפיעים על יצירת היצירות.
מטרת התערוכה "תשע נסיעות זמן" - לתת לאנשים מסע שיגרום להרבה רגשות. כל אובייקט אמנות הוא תעלומה שמסתירה כשלעצמה ממדים עקביים ומרתקים בזמן-מרחב. באמצעות מיצבים קשים להבנה, אך מרשימים להפליא, הצופים יחוו תענוג אסתטי אמיתי מהתערוכה.
Alcantara S.p. A. - www.alcantara.com
נוסדה בשנת 1972, Alcantara S.p. A היא דוגמה מצוינת לאיכות איטלקית. תוצר של טכנולוגיות פטנט ייחודיות, Alcantara® הוא חומר חדשני המשלב איכויות טכניות ואסתטיות מדהימות עם מאפייני מישוש שאין שני להם. בשל הרבגוניות יוצאת הדופן שלה, החברה הפכה במשך שנות קיומה לשותפה של מותגי עולם יוקרתיים רבים. Alcantara משמש בתעשיות כמו אופנה ואביזרים, רכב, עיצוב פנים ועיצוב הבית ואלקטרוניקה. כל זאת, בשילוב עם מחויבות לקיימות, הופכים את אלקנטרה לסמל אמיתי של אורח החיים המודרני - סגנון למי ששואף ליהנות באופן מלא מהמוכר, תוך כיבוד הסביבה. בשנת 2009 הוסמכה אלקנטרה כ"נייטרלית פחמן "על ידי חישוב, צמצום וקיזוז כל פליטת ה- CO2 הקשורה לפעילות. כחלק מהמדיניות העסקית השקופה של אלקנטרה, היא מפרסמת דוח שנתי על אמצעי אחריות סביבתית וחברתית שננקטו, אשר נבדק ביסודיות על ידי גוף ההסמכה הבינלאומי TÜV SÜD וזמין באתר החברה. מטה אלקנטרה נמצא במילאנו, עם אתר ייצור ומרכז מחקר הממוקמים בנרה מונטורו (במחוז טרני). חומר המסופק על ידי אלקנטרה
